远山的呼唤

夜深人静的时候，宿舍，把台灯关了，看完了这部电影还算比较高清的版本，最终觉得还是要写点什么，胸中之“气”不吐不快，这也是我第一次写那么长的影评。如果不是其他两个室友在影片快结束的时候相突然继醒来聊天（是蚊子叮的，绝不是我看电影影响的，我保证——），对有点神经衰弱的我看片产生了一点点干扰，否则有些完美主义的我可能会在影片的最后留下一点点的眼泪。

东方人拍的片子，又是那么基于真实生活，相比好莱坞某些有些远离实际生活的大片，看起来有一种亲切感，最起码演员长相看着就亲切。


一、总体安全的环境下的不安是一种令人痴迷的意境

影片太美了，如果用一个词概括就是意境美。意境美由两部分组成，一是风景美，二是人美（包括人与人之间的关系之美）。

故事发生在北海道。北海道给我的印象总有一种天涯海角的孤僻之感，但又不同于勘察加半岛、冰岛、格陵兰这种冰天雪地人烟极为稀少的地方。北海道是世外桃源，虽然有严寒的冬天，但也有可爱的夏天，而且是日本重要的农牧业基地。《非诚勿扰》也选择在北海道拍摄，但展现的只是活泼时节的景象，看似完美，却有失偏颇。北海道气候恶劣的一面也一定要展示。在这种恶劣的天气下，人能够呆在屋内，喝上一杯热腾腾的茶或咖啡，听着窗外的寒风呼啸，如果身边又有喜爱以及可信赖的人，这种感觉则是无比温馨而又有安全感的，是最美妙的，比风和日丽时感觉更幸福。影片开头的风雨，就是在这种大环境安全的情况下的一个小小的寒冷与不安。


人的一生一直在寻求安全感。喜欢这部电影，是因为它的意境美体现在于隐隐的不安中最后依旧给人安全感。上面提到的北海道的自然状况就属于这种情况，以下要分析的是影片中“人”所带来的不安与最终安全所感。

故事发生在七十年代末，正是日本经济进入最黄金时期的时候，当时日本的农民，只要肯干，日子是可以过的不错的，这就是一种大环境下的安全感。我们不用担心民子的奶牛场因为奶价狂跌而日子不好过，经济问题，也就是钱——保障基本的生活，不会是大的问题。

田岛耕作的到来，最初是带来一种不安，但观众会相信他一定会给农场带来更大的安全感，因为可以清楚地预期农场在他的帮助下能发展得更好。但同时又预设下了一种终极的不安全感，即他的秘密：他为什么孤身一人农场。观众会预期之后肯定会发生什么不太好的事情。我本来就已经预期他可能是一个逃犯，但猜测可能只是打伤了人而已，没想到最后田岛突兀地说出了“我杀了人”。根据有些电影的套路，我接着估计可能是田岛自己以为杀了人，其实那个人没死，所以期盼田岛最后不会被判重型。但一想，他哥哥都来过，那么他杀人应该是板上钉钉的了。好在日本的司法制度帮了个忙，田岛属于过失杀人，只判了两年以上，四年以下（这是怎么一种刑期，令人有点捉摸不透啊，不知道日本的刑法究竟是如何的；另外即使过失杀人，这个和车祸撞死人也不一样，判的是不是有点轻？）。

另一个让我有点揪心的地方就是骚扰民子的虻田，我本以为他和他的弟兄最后肯定还会闹出点事情来。因此看到在民子生病时他们开着拖拉机来帮忙我还担心会出什么事，赛马大会上看到有人带着警察来指认田岛我第一反应也以为是他们。但没想到这伙人彻底变好了，甚至最后在火车上虻田帮助民子“唱双簧”。

影片的结尾更是给了人最大的安全感：田岛、民子和武志最后一定会幸福的。

二、男女主角都是我所欣赏的类型的人

田岛耕作这样的男人，我很欣赏，因为他话不多，基本都在干活。说实话，我不太喜欢很多电影中那些所谓讨人喜欢的很有幽默感，也就是非常能说会道的开朗阳光的男人。而倍赏千惠子扮演的民子，更是我最欣赏的女性。虽然民子在片中已经有点老了，眼角的鱼尾纹甚至清晰可见，但作为一个终日劳作的女子，这反而更令人觉得可信。倍赏千惠子本人就适合扮演这种外表柔弱，内心坚强，但到最后还是有些柔弱（要真是硬到底女人就不可爱了，呵呵）的女性，内敛又非常的贤惠，比如《寅次郎的故事》中的樱花。我们不会期待她平时用明显的言语向田岛表达感情，但在母牛生病的那个雨夜，田岛又要走了，她真的是快挺不住了，此时她感情突然地迸发，扑到田岛怀里要他不要走，表现的是那么恰到好处。

三、影片情节的推进恰到好处

全片的情节推进基本是平稳的，不快不慢，但也恰到好处地展现了高潮。田岛的来历这一悬念也足以撑起大半部影片，使人看下去；田岛被捕后民子和武志会怎样，则是之后的悬念。也许没有《疯狂的赛车》或者《潜伏》那样情节紧凑，但影片本身的美绝都对能使你看下去，这一点我看过的的片子中只有《金色池塘》能做到。

四、其他有关影片的东西

在看《寅次郎的故事》相关资料的时候，就知道渥美清在此片中有客串。但是他客串的部分没了中文配音，所以我只看出他是个兽医之类的人，但没能看出他干的活是给牛人工受精，还以为是在给牛灌肠，因而对民子表弟和他妻子当时的一些列表现也没留下太深印象。后来看了别的影评才知道原来是做的这个工作，理解了民子表弟的妻子为何如此反应，才知道这本是很搞笑的很轻松的一个片段，只可惜当年的中国还是有点放不开，把这个无关大雅的玩笑给删除了。

毕克配的高仓健真是太好了，把任务性格的内敛完全展示出来。丁建华配的民子（是她吗？）声线好像有点老。给倍赏千惠子配音的人中，我更喜欢长影版《寅次郎的故事》中的青年配音演员牟珈伦，她配的樱花，声线和倍赏千惠子很像，声音比较柔弱，但又显出性格的坚强。但总体来讲，上影厂对《远山的呼唤》的配音很完美。

影片的配乐，真是越听越好听！不仅是田岛骑马的那段主题，还有田岛与民子交谈时经常出现的那个主题也非常经典！

五、最后的一些感想

(1) 有时真的很向往影片中这样一种生活，在风景优美人迹稀少但又不荒凉的地方，有一个农场，各种基础设施是齐备，干活可以累但又有机器帮助，因此只要肯花时间，是可以胜任的。最重要的是，整个经济形势是好的，经济收入是可以保证的。这样一种简单的生活，是多么美好啊。但现实恐怕是达不到这样的。在当今的中国，地少人多，要有个农场几乎是不可能的（除了东北和新疆），从事农业依然是高风险的事情：一是技术水平还不高，有点靠天吃饭，养牛羊鸡的话也经常会遇上瘟疫；二是过山车般的农副产品价格；三是国家对农业的保护还很不够。事实上，即使今天的美国，开农场也不是什么太安全的工作，即时遇上号年景，粮价或奶价也会随之下跌，虽然国家补贴，也只能保证微利。

(2)山田洋次真是鬼才，从《寅次郎》到《远山》到《黄手帕》，全给他包办了。《黄手帕》不如《远山》，因为故事本身就是基于美国乡村歌手所唱《老橡树上的黄丝带》一歌，比较老套。另外听名字，“远山的呼唤”也更有意境，给人美感。唯一有点期待的可能是倍赏千惠子在《幸福的黄手帕》中更年轻，应该更好看，可惜这片子中出场时间很少。但要知道，她在《寅次郎的故事》最初的几集中，那可真是漂亮，但还是一种给人温馨的美，肯定不像范冰冰，虽然漂亮，但就像一只花瓶，没有亲切感。倍赏千惠子永远是贤惠女性的代名词。

（3）我们需要虚心像日本学习，期待我们的农业早日实现全国范围的机械化。

对比现在的社会，我们真的相信，爱情真的只存在于电影里了，远山的呼唤，呼唤的不止是爱人，我觉得呼唤的是一个时代

又连着看完山田洋次的《远山的呼唤》和《幸福的黄手帕》，之前看过他的“武士三部曲”与《母亲》，发现他电影最大的特色是温暖，这表现为他的影片结局通常是大团圆式的。像我看过的这些影片，都有爱情作为叙事线索，最终男女主人公都会走到一起，不管其间曾发生怎样的误会与分离（当然《母亲》要除外）。他的电影也都带有一定的轻喜剧色彩，经常会有滑稽人物与情景出现（比如《远山》里的武田铁矢，《幸福》里的三兄弟），因而看他的影片比较轻松，时不时就会发笑。但山田作品不同于一般喜剧片或者说大团圆式影片的地方在于，他会让你和片中人物一样，在笑的同时想放声大哭，这就远远超出了一般影片的境界。很多电影一笑而过，而山田更会让你感动得无法自持，影片留下的余韵也是回味无穷。有意思的是，高仓健在银幕上向来以冷酷形象示人，几乎不笑，但这不表示他不会哭，在山田作品中每到结尾他都是眼眶湿润，生动地为我们演绎什么叫硬汉柔情。

之所以会出现这种让人笑着哭、哭着笑的效果，完全由于山田独特的情感处理手法。简单说就是他是个非常擅长处理含蓄情感的专家，而且特别注重情感潜移默化的积累。像他的主角从不会直接对着深爱的对象说出“爱”字，而只会默默地通过行为举止甚至眼波流转来表达自己对意中人的关爱（也因此要想在山田电影中看见热烈的性爱场面是不可能的事情）。影片所呈现的常常是一种并不明朗的情感，但这种暧昧的美好的情愫往往妙不可言。最关键的是，对于这种朦胧的情感，山田通常不会很快挑明，而是很有耐心地将之维持至片尾。常常到了最后，当人生转捩点来临，备受压抑的男女主角再也无法自我控制，想方设法也要找到对方倾诉心声。这种结局最典型如《远山》（倍赏千惠子和正要去服刑的高仓健搭乘了同一列火车）与《隐剑鬼爪》（永濑正敏经历生死决斗后远赴爱人的家乡）。虽然那种表达方式依然是温文节制的，但那种经过长时间酝酿、一路累积的情感，随着人物的表白喷薄而出，所爆发的情感张力却是强大到感人肺腑，叫人柔肠寸断。我不得不承认，这正是致命击中我的一点。

事实上除了这种先抑后扬的情感处理手法，我们还会发现山田洋次同样精于设置悬念。比如在《远山》和《幸福》中，高仓健所饰演的都是杀人犯，他的身份对片中其他人物而言，都带有浓厚的神秘感，而《幸福》一片更可以说从头至尾都在构架一个大的猜想：高仓健是否有勇气回家，回家后他将面对的是团聚还是失落。后来在《武士的一分》中，当木村拓哉以智勇赢回尊严，回到家又品尝到熟悉的饭菜香味时，观众会恍然大悟，家里新请来的那个厨娘肯定是一度离家出走的妻子。山田的厚道在于，每当悬念揭晓的时候，也就是片中男女主角的情感大白或者复合的时候。这同样是一种吊人胃口的手法，而因为山田的悬念一旦揭晓总是明媚的结局，因此我们似乎仍可将这种手法归属为先抑后扬。

山田作品的光明的尾巴，并不仅仅是一种叙事上的习惯，它更多地表明了山田本人的乐观豁达的人生观与世界观，或许更重要的是山田借此在不断地塑造他心目中的女性美的典范。以上所提及的影片中，男性角色总是身陷困境，要么过失杀人（高仓健在《远山》与《幸福》中所饰演的都是杀人犯，这不是巧合那么简单），四处流落躲藏，要么家道中落，遭到外界的奚落与嘲讽。这些男子或者孔武有力，或者身怀绝技，但又都与现实世界格格不入，也因此都怀有一种不被他人理解的郁闷与苦楚（“武士三部曲”中的男主角其实是山田早期作品中的高仓健形象的古装翻版而已）。可他们幸运的是，无论他们多么困顿落魄，曾经怎样不慎失足，总会有钟情于他们的美丽女子与之不离不弃，要么收留他们，要么在他们身边任劳任怨地操持家务，充分体现了传统女性的贤惠美德与可贵的包容性。这点在上述影片表现得非常明显。

我们甚至会发现，《武士的一分》中男女主角情感复合的情形，其实和《幸福》的结尾异曲同工：虽然男子都曾经负气抛弃女子，但女性并不因此而弃之不顾，而是不改初衷不计前嫌，终归会回到他们身边，重新接纳身心疲惫的他们。由此可见，在山田作品中，对那些情感无着、漂泊不定的男子来说，遇上宽容大度、贤淑温婉的女性，才算找到了最终归宿与温暖的家。这点在以公路片（公路本身就有一种浪荡不定的意味）样式包装的《幸福》中阐述得最为直接与精彩。或许有人会认为山田太过传统，甚至过于理想化，但无可否认，片中女性所体现的大度与包容还是感动人心，山田对女性的由衷推崇也令人钦敬，值得赞赏。

ps:《远山》与《幸福》两片都是在北海道拍摄的，《幸福》一片更是通过高仓健、武田铁矢、桃井薰三人的游历引领观众把北海道各地如网走、札幌、夕张等游览了个遍，特别夕张已成为广大影迷心中爱与梦想的家园。

开场：《远山的呼唤》这部影片的开场伴着一段悠长的音节紧接着乌鸦的叫声开场，首先出现的是母子两在一片阴郁原野上农作，伴着音乐，同时出现字幕“根川原野，初春”。乌鸦的叫声，一群乌鸦飞过，男主人公田岛耕作在雷雨前的原野上跋涉，伴着隐隐的雷声。字幕“北方的春天姗姗来迟”。
电影一开始，三位主人公都登场了，母子登场的音乐和男主人公登场时的乌鸦叫声表现了他们的境遇的不同，但同样的低低的雷声，和乌鸦叫声的过度以及开始音乐的那种未知性又好像暗示故事就要发生了一样的音符仿佛告诉人们这故事就是发生在这对母子和这个陌生人之间的。就好像暴风雨前的平静开场，随着乌云的聚集，暴风雨终将降临，人物的关系和身份也终将解开，明朗。
开端：接着是狂风暴雨和雷声，男女主人公的第一次接触就是的整个过程都是伴着雷雨声，表现着双方都有不安和担心。母亲民子和儿子武志初见到耕作时，都伴有闪电雷声，引出了他们对这个雨夜的陌生人心生恐惧。呼应了母亲让儿子拿刀藏在壁橱，儿子夜里惊醒不见了母亲，抱着刀子跑出去找母亲等行为。清晨，鸟鸣声，民子呼唤儿子来看小牛，同时舒缓的音乐响起，使明媚的早晨和恐慌的风雨之夜形成了鲜明的对比，经过一夜的经历，可怕的陌生人变成了普通的过客。
影片的开端和带入阶段，音乐运用的较少和短。而且全部使用在过渡段上：民子教耕作开拖拉机，耕作教武志骑马，耕作洗牛舍，武志在玩棒球，武志看到耕作和虻田兄弟打架，虻田跪地求饶。这些过渡段大都是耕作和民子或武志愉快的接触，在各种繁杂的事物中用这些情节来过渡，配以舒缓的主题音乐，表现了三人关系渐渐融恰。
高潮：用法官对耕作的宣判作为过渡，使声音延后，由法庭变成运动中看到的白茫茫雪景的原野，法官声音渐弱，消失，火车声音渐入，男主人公出现。通过声音的滞后很好过交代了环境，推动了影片往高潮的部分过渡。
车厢内，吵杂的人声，两个孩子走过，侦查员开始谈孩子和妻子，镜头推近耕作，这时传来列车广播的音乐和声音，侦查员的声音停止了，镜头从望向车窗外的耕作转成外面的雪景。广播的声音成功的将火车内部的环境引入耕作的心理视角。他在思考他的人生他的亲人，而通过影片的叙述观众自然能想到那对母子，她们怎么样了那？这时音乐响起，伴着北风呼啸的声音，破旧废弃的房舍，风吹到塑料纸上的声音又好似远处有火车驶过，这一切也是耕作的心境，民子一家去了哪里？紧接着镜头又回到耕作，他收回的心智。这一段引起悬念，将整部电影推向高潮。
高潮部分主要是以对话为主，民子上了火车，看到耕作，男女主人公眼神交流的时候渐入了一小段音乐，正是表现在这种情景下他们无法用语言而从眼神流露出的一种交流和感情。虻田进入车厢开始和民子对话，民子眼神收回，音乐停止。而高潮部分的对话没有加上音乐，使观众听的更清楚，仔细，这些话是说给耕作的，传达出民子的爱意。音乐响起，悠扬，欢快，民子送给耕作象征爱情信物的手帕。这段音乐的响起也可以说是对全局结局的一个传达，结局是完满的，民子成功的传达了自己心愿，耕作之前的阴郁和疑问也得到了回答，心中对于未来的生活有了憧憬。
结尾：在风雪中奔驰的列车和大雪覆盖的原野都是冷酷的现实，而轻快，充满生机的音乐表现出了剧中的主人公对前方的生活充满着希望。

在知网上搜索了‘远山的呼唤’，看到有段赏析很是动人，故摘录如下。

《远山的呼唤》的结尾出人意料，却又异常动人。田岛耕作终于被捕并被判处徒刑，在刑警押解下，登上火车去服刑。似乎一切都完了，短暂的欢快、幸福、慰藉都结束了。车外，天寒地冻，大雪迷漫，闪过孤零零的农舍、村落。忽然，一个小站上，民子在氓田的陪同下在车厢里出现了。原来这坚韧的女人，竟卖去了奶牛场，决心到田岛服刑的小镇上去等他归来! 有泪不轻弹的田岛深深震动了，泪水潜潜而下。虽然车窗外，依然风雪呼啸，车厢内却升腾起诗意的暖流!
编导以这样强有力的戏剧性转折，使两个普通劳动者的悲欢故事，上升到哲理的概括高度，揭示出全片意味深远的主题：劳动者对于幸福的热望和追求，没有任何力量可以窒息。生活虽然如北海道的风雪那样严酷，希望却温暖在人们的心头!

引自：唐挚．看《远山的呼唤》所想到的．电影艺术．1981．