大约在冬季

齐啸头也不回地走了，尽管安然说：“如果你走了，我们这辈子就不要再见面了。”齐啸不爱安然吗？他爱的。他曾想，齐秦演唱会上那个激动不已的姑娘如果爱上一个人该是有多么热烈，但他从没想过那份热烈属于自己。离开是齐啸自己的选择，瘫痪中风的父亲，在狱中闹事的哥哥是他逃不开的责任，他不想安然跟他一起背负这份沉重的负担。安然是那么想要留在北京，她的梦想是要让全北京响亮地喊出自己的名字，齐啸不能自私地剥夺她的梦想。相爱却不能在一起，这是他们在爱情成长之路上的第一堂课。

很多人或许会认为，相爱的两个人为什么不能在一起呢？我爱你，你爱我，我们就可以一起面对所有的困难，不是吗？当你仔细想过以后，你会发现，爱其实是虚无缥缈的东西，它就是一个氧气瓶，有了它，我们呼吸得更顺畅，没有它，我们也不会窒息，爱情对人们而言是一种奢侈品。叶雨辰19岁就跟齐啸在一起了，齐啸独自一人到北京发展摄影事业，而她一个人留在台北当模特并照顾齐啸的父亲。他们很久才能见面一次，长时间的异地恋让叶雨辰逼迫齐啸放弃北京的摄影事业回到台北，而叶雨辰却不想放弃台北的模特事业。他们不相爱吗？他们相爱的，只是现实的生活和残酷的理想摆在眼前时，他们心里都有了清楚的答案。

当然，有些选择是我们主动做出的，而有些选择是被动做出的，比如齐啸放弃安然回到台北照顾父亲。齐啸想放弃安然吗？他不想的，但是家庭的重担让他不得不做出这样的决定，他宁愿自己一个人受苦。就算安然告诉他她不在乎，他也狠不下心将安然拖入沉重的负担之中，她是不在乎，可是他在乎。

我曾经听过一个很美的故事，是真实发生的故事。男孩子是农村出身，他聪明机灵，深得老师的喜欢。女孩子是老师的女儿，在平淡的交往中，女孩子深深喜欢上了这个优秀的男孩子。男孩子对女孩子是动心的，但是他却从来没有向女孩子袒露心声。大学毕业之后，男孩子想要获得城市户口，留在城市之中，也留在他心爱的女孩子身边。他心想，只要他获得了一份稳定的工作，落实了城市户口，他就跟女孩子表白。经过一年的努力之后，男孩子还是没能获得稳定的工作，学校优秀的成绩并不是用人单位考察的唯一标准，家庭背景和社会阅历也是他们考察的必要内容。但是男孩子始终没有放弃，他为获得稳定的工作持续努力着。第二年春天，男孩子顺利地进入了一家事业单位，只要度过试用期，成为正式职工，他就能落实工作和户口了。可是就在这个关键的时候，他的母亲生病住院了，他只能放弃现在在城市里拥有的一切回到农村照顾生病的母亲。当女孩子知道真相之后，坚持要跟男孩子一起回到农村。男孩子拒绝了，照顾母亲是他的责任，不是她的义务。男孩子做得很坚决，家里人为他寻了一个条件合适的女孩子，他以很快的速度结婚了，斩断了女孩子所有的念想。故事是男孩子告诉我的，我问他有没有后悔过当初的决定，我记得他笑得很坦然，只是说：“我从来没有后悔当初那么做，我知道我给不了她想要的未来，她有她的人生，而我有我的人生。当三十年前我们的人生出现分叉的时候，我就知道我们的人生再无交集。如今，她过得很好，我过得也很好。”

他不后悔，但是他肯定会留下遗憾。如果没有遗憾，为什么齐啸会在回到台北之后看安然的录播节目？如果没有遗憾，为什么齐啸会拿着节目单出现在安然的活动现场？如果没有遗憾，为什么齐啸会长时间一个人坐在他们曾经一起待过的长椅？如果没有遗憾，男孩子又为什么会关注女孩子的生活动态？有时候，我们关注并不是想要重新开始，而是希望当初的牺牲有所回报，心里执着地认为当初的决定是值得的，并且成就了彼此。

于教授去世的时候，女儿瑶瑶质问安然：“为什么爷爷去世了，你都不会哭？也对，爸爸去世的时候，你也没有哭。”没有哭，不代表不难过；没有哭，不代表舍不得。当初齐啸离开安然的时候，她没有哭。她只是背过身去勇敢地向前走，忍住的眼泪。后来于枫癌症去世的时候，她也没有哭。她只是挺起脊背承担了照顾女儿的责任。在别人眼中，安然是一个冷血狠心的人，其实她比谁都热烈，但她没有跟瑶瑶解释这些。她其实想告诉女儿：“我们可以选择生离，但是不能选择死别。当你经历过生离之后，死别也就变得相对容易了一些。”

有些人可以很天真，可以很幼稚，可以执着地追求，但他们也可以很现实，可以很成熟，可以勇敢地放弃。人的一生还有很长的路要走，除了和自己为伴，还要和他人同行。

曾有句名言，人不能两次踏入同一条河流。

人生这么长，人生又这么短。

曼桢和世钧，磨难半生，终是错过；

燕西和清秋，交错别离，各奔东西；

江德福和安杰，磕磕绊绊，长长久久了一辈子；

捍东和蓝宇，差一步圆满，终是生离死别；

今世来生，蓝忘机等来了与魏无羡的重逢。

对齐啸而言，对安然而言

苦辣酸甜，冷暖自知

深爱过，无可否认

他们经历的这些岁月，有时光的足迹

慢一点，还可以，再慢一点

让回忆悄悄描上属于你的几笔

平凡众生的你我

那些悸动，那些跃跃欲试

那些静夜的黯然神伤

没什么更潇洒的放手，更飒的姿态

投入后的放手，总是那么狼狈不堪

有冬天给你打掩护呢

下雪了

由饶雪漫编剧，齐秦、饶雪漫出品，马思纯、霍建华等人主演的《大约在冬季》将于十一月五号上映。看了这部影片，你就知道什么是电影市场中的“劣币驱逐良币”。

我已经不愿意说它是一部商业片，更愿意把它称作是“标准的挣钱片”。众所周知，好莱坞的《复仇者联盟》系列，中国的《我不是药神》还有《战狼Ⅱ》是商业片的代表。而这部《大约在冬季》，真的没有达到我对于商业片的标准。这部片子优点很明显，缺点同样突出。我们先说亮点。

影片的前半部分相较后半部分还是有些趣味的。笑点密集，有的梗很新鲜，结合时代特点、人物性格还有地方特色一番演绎，很有一部分不落窠臼。片中有一个女闺蜜的形象，东北女汉子，每次出场都十分抢眼球。

相对而言，男女主角形象塑造反而片面，像薄薄的一张纸片。两个主角虽然也有工作场景和家庭生活场景来填充人物除了爱情之外的其他生活，但就是没有细节，给我的感觉是他们的家庭生活和工作生活完全围绕爱情展开，而不是先有这个人，然后再产生爱情。

接下来再说问题。首先是叙事。小说改电影最普遍的问题就是重点不突出，起承转合的脉络不清晰。小说和剧本完全是不同的体裁，小说因为篇幅较长，时间跨度大，影视化时往往出现问题。一些在小说中看着有趣的小情节，在电影中反而冗余。前有J·K罗琳根据自己的小说改编的《神奇动物在哪里》，后有今年暑假档，严歌苓小说改编的《妈阁是座城》，在电影中都或大或小地漏出剧作问题的马脚。这个电影里面此问题尤为明显。

只要泪点正常没有太低的人看这片儿煽情处都哭不出来。为啥？除了人物行为逻辑之外，没有一个情绪的累积，流水账式的叙事是重要原因之一。翻来覆去，就那点而事儿，分分合合但看不到成长，感觉两个人真的是空长岁数了。偏偏剧本还要事无巨细，生怕观众看漏了别再看不明白。

然后就是结构。影片前半小时过后，结局就完全抛给观众了。此类爱情故事，故事矛盾本该循序渐进，就像升级打怪，BOSS越来越强，主角越来越厉害，挑战越来越大，观众才会有继续看下去，寻求结局的愿望。

而这部电影是怎么处理的呢？它把男女主角的三次矛盾并置在同等重要的地位，相当于是情节发展有三个高潮。第一次或许会对主角境遇产生同情，但是再来一次，然后再来一次时，即使面对花容月貌的一对眷侣泫然欲泣的大特写，我的心仍然毫无波澜：爱咋地咋地吧，赶紧毁灭得了。

最搞笑的，我现在想想还是想笑。是女二。女二一开始就受了委屈，但她憋着不说，电影也没有通过视听明显的暗示我们，她的表现我们也没看出来是受了这么大委屈。等到电影快结束的时候，她嘶吼着还原当初的事实真相，画面还来了个闪回，配合因为愤怒而扭曲的俊脸，要多搞笑有多搞笑。这哪是预设的悬念啊，这简直就是强无敌爆炸二踢脚。

台词问题。不是有文采的台词就是好台词。霍建华一本正经地说出书面体的情话或许能让可爱天真的少男少女们惊呼，但是相对于整部电影真的没啥大用。除此之外，很多关键情节竟然直接用台词交代。与之相对的，有很多台词，大可以用画面表现，这时候角色偏偏又说起来了。毕竟是电影，能拍出来的何必再说呢，我来电影院听人说情节，我回去打开手机听广播剧好不好啊？

情节方面，多狗血我就不赘述了，大概就只一个他们相爱却因为各种阻力两次分合却没有在一起的故事，以这种模板敷衍出来的小说没有一千也有八百。虽说太阳底下无新鲜事，但故事并没有因为它搬上了大银幕增色多少——电影的视听优势在影片中完全没有发挥作用。接下来我们一块一块地讲。

视听方面。构图尚可，颜色马马虎虎，电影应有的潜台词完全没有，平铺直叙，一个隐喻都找不出来。唉，这话我说出来感觉都是在强求他们似的......

最可气的就是转场。除了几次声音串前之外每一次都是咔咔硬转，每一场戏还都很短，完全没有享受到。主打叙事的电影电影语言和剪辑不应该顺滑到隐形吗？搞精致点啊拜托大佬！

对我来说有点迷的是机场离别那一场戏，镜头视角突然转变了，大景深和偷窥视角忽然搞出来一种迷之现实主义风格，虽说蛮好看满高级，但是与之前的文艺小清新完全搭不着边儿啊。

诚然，拍电影不是一件简单的事情。这部电影的制作的确是费钱费力，从演员、置景上来说的确尚可。我这样上下嘴皮子一动把它批的体无完肤，的确是没甚风度，我要道歉。可是电影不是投不少钱、粉饰一番门面就能做好的。甚至可以说，想挣这份钱，你花钱、花时间和心力那是应该的。

小说改电影在国内火起来也就是这四五年的事，可是我们可以看到，这个热度已经逐渐降下来，渐趋恢复理智。前几年青春片的泛滥让我们看到了良莠差距，也看到了国内电影市场惊人的消费潜力。究竟观众还吃不吃这套IP青春狗血组合拳，让我们拭目以待。

除豆瓣站内私人非商业转载以外的所有转载情况请在私信作者并经作者同意后进行

老北京大街小巷的光影斑驳，昆曲《牡丹亭》的流丽婉转，北方的狼多年后开嗓依旧的清澈透亮…… 1991到2019，安然和齐啸的故事，从一往情深到爱而不得，跨越了近三十年。我以为你是我的来日方长，没想到只是我的大梦一场。 情不知所起，一往而情深。爱的方式有很多种，而遗憾的痛感最持久，像一场顽疾，死不了，但也无法根治，在你每一次脆弱的时候发作一下。 有的人见三百次也没用，有的人，见三次就够了，甚至一次，就能要你的命…… 为爱奋不顾身的勇敢终于败给一地鸡毛的琐碎和瞻前顾后的无奈。念念不忘，或许终有回响，但是千帆过尽，归期是否仍在冬季？

上世纪80、90年代，港台流行音乐在大陆盛行，一批港台歌手成为了一代人心目中的偶像。其中齐秦在当时风头一时无两，两岸三地粉丝无数，梅艳芳演唱会都邀请他做特邀嘉宾。

在我们的记忆中，大多数人认识齐秦是因为那首深情的《大约在冬季》，齐秦在1987年创作出这首脍炙人口的歌曲，曾经风靡一时，隔年就获得了“十大中文金曲奖”。

其实这首歌背后是齐秦真实的生活写照，齐秦与王祖贤这对才子佳人本是娱乐圈的一段佳话，奈何分隔两地、聚少离多，思念之情给了齐秦创作灵感，当年仅用15分钟就创作出了《大约在冬季》。齐秦将自己真实的经历和情感投射到这首歌里，流淌其中的情感真挚动人。

经典就是经典，即使已经过了30多年，仍然传唱不止，引人共情。在网易云音乐的评论区中，多少人因为这首歌勾起了曾经难忘的回忆，有离愁别绪，有遗憾错过，有伤感无奈。

创造经典似乎是齐秦这代偶像的使命，1991年齐秦举办的北京狂飙演唱会，同样是一场非常经典的演唱会，创造了一座不可逾越的巅峰现场。

在那场万众瞩目的演唱会上，齐秦以长发形象示人，一身酷炫的朋克穿搭，桀骜不驯的模样代表了那个年代的时尚风潮。他以极具穿透力的嗓音连唱几十首歌，为现场观众缔造了一场非凡的视听盛宴。最后《大约在冬季》万人合唱，场面感人，为演唱会划上了圆满的句号。

有趣的是，这首歌成为了电影《大约在冬季》的主要线索，引领着男女主角从相识到相爱，而两人的离别错过也跟歌词暗合。那个演唱会现场正是《大约在冬季》的第一场重头戏，男主齐啸送给女主安然一张演唱会门票，两人共同见证了那个时代的传奇，并由此奠定了一场刻骨铭心的爱情。

影片《大约在冬季》讲述的就是这样一段动人的爱情故事。北师大才女安然与来自台北的摄影师齐啸因缘相识，期间齐啸因返回台北照顾父亲而让这段感情中止，再度重逢之后早已物是人非。30年以后，两人的儿女揭开了这段尘封已久的往事……

影片的质感是浪漫、隽永、古典的。故事从1991年的那场演唱会而始，纷飞的大雪将老北京覆盖，工人体育场里有骑着自行车的行人，也有正在倒票的黄牛，开头的场景将年代还原得非常到位，人物的形象也代入了旧时光里的模样。

齐啸与安然的相识，具有古典时代“英雄救美”的意味，正是在安然一筹莫展的时候，齐啸递来了演唱会门票，从而圆了少女见偶像的多年梦想。

两个人由此开始了一段缘分的递进，而以书信传情的方式，让我们再次想起了木心的那首《从前慢》，“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人”。而影片《大约在冬季》则是，“有的人见三百次都没有感觉，有的人见三次就足够了”。

这是那个时代的浪漫，也是如今社会中最向往的弥足珍贵的爱情。电影《大约在冬季》如同创造了一个与现代时空不同的平行时空，将观众拉回到90年代的氛围里面，沉浸在其中，感受那个时代关于爱情的所有，不疾不徐，但炽热饱满。

而影片的基调却是凄美、伤感、复杂的。正如同那首歌里的故事一样，电影里齐啸和安然的故事也并非美满，而是有着曲折的过程，令人心碎、痛惜。

横亘在两人中间的是无法消弭的地域间隔、是家庭与爱情两难全的困境，齐啸因返回台北离开了安然，也因父亲的诉求与其他女人成婚，留给安然一段伤痕累累的回忆。

这世上，有许多死别胜过生离。在安然眼中，生离注定是最痛苦的，在每一次与齐啸的分离中，她都像是在经历一场炼狱般的折磨。即使安然愿意为了齐啸放弃一切，但齐啸还有很多爱情之外的责任要去坚守，这是异地之间最大的矛盾。

对于很多有过异地恋经历的观众来说，电影《大约在冬季》无疑说出了这份心声。曾几何时，多少情侣因为分居两地感情分崩离析，多少人又因父母之命与爱人遗憾分手，如果齐啸和安然的故事刺痛了某位观众，那一定是因为那位观众有着相似的境遇，那种生离的痛苦让人感同身受。

基于影片中的情感表达，《大约在冬季》同样能够引发年轻观众的共鸣。就像去年票房大爆的那部《后来的我们》一样，本片再次聚焦于“北漂”这个在当下社会具有代表性的群体，而齐啸与安然的感情也跟很多北漂男女一样，经过了互相温暖到彼此分离，让观众有所共鸣。

影片《大约在冬季》在情感方面足够戳人，也在于主演出色的演技。女主安然由马思纯饰演，凭借《七月与安生》拿下金马影后的她，将少女安然与成年安然的反差感演得恰到好处。

男主齐啸的饰演者霍建华，与演员的契合度很高，同样都是台湾人，也同样有着温文儒雅、成熟稳重的气质。

在影片中，安然的女儿小念和齐啸的儿子齐一天成了真相的探寻者，他们就像每一个想知道真相的观众一样，轻轻揭开了谜底的那一页。

而饰演小念的文淇，和饰演齐一天的林柏宏也在影片中颇为抢眼，少年感十足。两位分别是金马女配、金马男配获得者，年纪轻轻便荣誉加身，前途无可限量。

影片虽然过程戳心，但结局处理得还是比较温情的，上一辈的恩怨情仇在下一代中得到消解。那场让齐啸和安然相识的齐秦演唱会，也终于在几十年后再次巡回，而在演唱会中激动挥舞围巾的那个人变成了安然的女儿，陪伴在她身边的则是齐啸的儿子，这似乎意味着那段情缘的再续、那场历史的循环。

从前经历过风风雨雨的齐啸和安然，后来的他们是否能够再次重逢，答案或许就隐藏在《大约在冬季》这首歌里：“你问我何时归故里，我也轻声问自己，不是在此时，不知在何时，我想大约会是在冬季。”

寒冷的冬季来临，来看《大约在冬季》这部温暖的电影，让你的身心都会暖起来。而且片尾还有惊喜彩蛋，或许大家都可以在里面看到自己的影子。

作者| 朗歌；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

爱情片这一类型电影的检验标准是什么？就是能骗多少泪腺发达人的眼泪，整部电影用一种错过和遗憾当基调，尽显求不得苦和爱别离苦，彰显痴女纯情无敌，“老干部”渣男风范，说实话，都9012了，观影的思考性还是应该有一点，剧情的起在于演唱会，转在于齐啸父亲的中风逼迫结婚，承接部分在台湾偶遇，假离婚回北京和谈话风波，合就在于下一辈的发现，最后2019齐秦演唱会，首尾呼应。其实仔细想想故事的硬伤很多，人物塑造角色性格也太过完美，起伏感的事件都是在离开北京，跑回台湾，改名为one night in北京比较好，大多一夜故事，原配来一夜，故事转一转，齐啸找安然一夜又要走。

跨年代的爱情故事，韩国的假如爱有天意是标杆，无论从故事维度思想厚度而言，较之大约在冬季强十个段位。

#时不时的戏

#大约在冬季

#somewherewinter

查了一下，导演王维明是湾湾籍，也就不难想象为何电影里用了这么多湾湾演员，查了下导演竟然也参与了“大圣归来”的制片，想必电影的大爆也为导演扩宽了些背后资源，在时隔5年之后，也顺利产出一部院线电影，然后合理让出一番给大陆籍演员，再强大的过往背景在资本时代烟云面前，也只剩下低头哈腰了。

湾湾导演拍北京味的片，总带点嗲嗲的味道，很简单的一个爱情故事，演唱会上一见钟情的两人，没办法立刻在一起，但又克制不住的想在一起，爱情总要为亲情，故乡和生活让步，时代纠葛，两岸关系，这个命题延绵了多久呢，大概从我有记忆开始，影视话题就永远不断，其实历史真的就是反复再反复啊。

魏大勋一直演这样的备胎角色，都快让人分不清是哪部电影了，他高的像个模特，脸型也好秀台，有时不太像演员。文淇我觉得不如张子枫可爱啊，好偏成熟风。林伯宏是我最喜欢的新生代台湾男演员了，“神探蒲松龄”里就演的蛮好的，只是在这样穿插故事的小角色中也没多少发挥。候佩岑好美啊，但我更喜欢她讲英文。

电影里的名字真是一个比一个尬，浓浓的台湾偶像剧风，我觉得未来二十年里，各种幼儿园，小学，中学里的名字都会很可怕，各种梓，熙，昊，我想到就觉得尴尬，恨不得撞墙钻进地洞。90后的父母们，能不能请你们在给小孩取名前少看点电视剧了？