指挥家2018

《指挥家》是荷兰导演玛利亚·彼特斯（Maria Peters）的一部作品，讲述史上第一个女指挥家安东尼娅.布丽可（Antonia Brico）传奇的一生。电影直面了20世纪初女性所面临婚姻、家庭、与社会的巨大束缚，讲述的这些困境，放到如今，它所传递的声音依然珍贵。

电影里有一个镜头，女主走进大宅花园的一片沼泽，她提着长裙举步维艰地向前走，寓意女性需要面对的困境就如同这片沼泽，让你不会马上陷落的同时却真切地阻碍着前行，行进中感受到的挫败、不公与标签化，仿佛如暗夜般弥散四周。

诚然，这是一部女性励志的电影，但在其中看到的不仅是安东尼娅热情与勇气并存的半生，还有不同女性面对困境时不同的对待方式，这些相异的方式之间或许并无高下，只是为了各自的需求，是各自选择向前走的方式。

汤姆森夫人

汤姆森夫人在剧里代表了贵族阶层的女性，大部分出身优渥之家，遵从社会对女性的要求，结婚，生子，照顾家庭，就如剧中安东尼娅的钢琴老师戈德史密斯对女性的定义。对世俗规则的顺从也让她过上了锦衣玉食，养尊处优的生活，她是这个规则的受益者，或许也因为如此，汤姆森夫人们会自觉去维护这个规则，并且发自内心地捍卫。

当汤姆森夫人们看到同为女性的安东尼娅试图撕掉那个年代贴在女性身上的标签，朝着自己想成为的那个人一路狂奔，无所畏惧，或许让她们感到了恐惧，那种一直以来自己认同的规则，包括自己的生活，似乎会被这样的生命状态所否定。所以安东尼娅在指挥自己的女子乐团时，汤姆森夫人们会冲进来试图打断，想把她们，都留在熟悉的规则里。

很多阻挡女性前行的声音里，来自于女性的并非少数。

埃莉诺.罗斯福

这位第一夫人在电影中的戏份很少，却两次给了安东尼娅极大的支持。

第一次是经由推荐，安东尼娅到办公室见她，她决定资助安东尼娅组建的纽约女子交响乐团，让她们可以开展第一次的公众演出。临走时她告诉安东尼娅，去遵从内心的选择。第二次是亲临安东尼娅指挥的演奏会，她在观众席向安东尼娅低头致敬，安东尼娅在指挥台亦向她深深鞠躬，这是两位女性的彼此懂得、珍惜与欣赏。

埃莉诺.罗斯福是世界上最杰出的女性之一，她是凡尔赛和平会议的见证人，参加了国际劳动妇女大会，为女性谋求平等和福利。电影里没有讲述她的经历，但从与安东尼娅的两次互动中，能大约窥见到这位第一夫人的过往。大概，她尝试过聆听内心的声音，尝试去实践，并一直朝着这个方向不断前行，她深深懂得其中的艰难，所以当她看见充满勇气前行的安东尼娅时会鼓励她忽略掉周围的闲话，只遵从内心的选择，也是通过这样的方式，再次遇见和拥抱曾经的自己。

走过沼泽，穿过暗夜的埃莉诺.罗斯福们，为尚在路途中的女孩掌了一盏灯。

罗宾

罗宾是我在电影中最喜欢的角色，她是安东尼娅最好的朋友，热爱音乐，以自己的方式不断靠近音乐，她没有安东尼娅的天赋，却以实际的力量支撑着安东尼娅去成为安东尼娅。

接纳安东尼娅进入乐队时，罗宾说，每个人出生的时候都是光着的，其余身外之物，都是伪装。我在这一刻感受到罗宾的力量与智慧，她明白伪装之下自己要的是什么，知道自己的方向，知道以“罗宾”这个名字命名的时间片段，可以以怎样的方式度过。

电影里的绝大部分时候，罗宾都穿着塑身衣，以男人的外形示人，她收留安东尼娅在酒吧乐队做弹琴的工作，使她在学习如何成为一位乐队指挥同时，不必为生活费发愁，后来用“支持音乐的女士”这个化名，资助安东尼娅完成了在德国的学业……不知道在罗宾的世界里，是否有人如此地去试图成就她，但她努力成就奔赴共同理想的安东尼娅。

安东尼娅问剧中唯一一次穿着女装的罗宾：你想做男人吗？罗宾摇摇头：我只想做音乐家。心中的荒凉在罗宾的这句对白里迅速弥漫，在奔赴自己的途中，山峦叠嶂，山重水复疑无路。上野千鹤子曾经提到，主体也许能够暂时超越结构，但不可否认的是，结构的压力对主体有着压倒性的优势。剧里罗宾眼含泪光告诉安东尼娅：代价很大。

同样困于沼泽，正在穿越暗夜的罗宾们，给了同行的女孩半副铠甲，相互照亮。

安东尼娅

安东尼娅有天赋、有勇气、始终充满热忱，燃烧生命去努力，奔赴自己想成为的那个人。

在那个年代，有很多的标签贴在女性身上：

“女人缺乏领导力，当不了指挥家。”

“女人对着一群男人挥舞指挥棒，那是不得体的。”

“女人应该回家赶快结婚，生孩子。”

甚至安东尼娅的爱人也对她说：“这个世界不会让你成功”

……

那么多的标签，那么沉重的禁锢，无处不在的沼泽之地。在第二次观影时，汤姆森夫人的愤怒，埃莉诺.罗斯福的临在，罗宾的支持，安东尼娅的不顺从，以及剧中其他女性角色，都仿如不同颜色与形状的植物，自沼泽之地，慢慢长出了各自的模样。很多人对安东尼娅说女性是不能成为指挥家的，安东尼娅的回应是“如果不去努力尝试，我到死都不能原谅自己”。后来，世界回应了她：安东尼娅在1930年，第一次指挥柏林爱乐乐团；1938年，成为第一位指挥纽约爱乐乐团的女性。

故事在安东尼娅第一次执棒纽约女子交响乐团结束，热血未凉。影片在结尾以简短的文字告知了观众后续：安东尼娅一生致力于音乐事业，曾担任多个著名乐团客座指挥，然而，她始终无法担任乐团常驻首席指挥。2008年权威音乐杂志《留声机》发布了全球排名前20的乐团名单，其中无一乐团聘用过女性首席指挥，2017年《留声机》杂志发布了另一项排名，世上前五十位最伟大的指挥家中没有一名是女性。

世界的另一面，如果没有沼泽与暗夜，或许本无需以燃烧生命的方式，只需如你所是。

这部电影看到主题就非常吸引人。虽然场次排映非常虐也还是跑去看了。结果当然是没有失望，以及非常想写点什么。

这部电影讲述的是一位伟大的女性指挥家 安东尼娅‧布⾥克 成长的故事，不理解不支持的养父母带出她凄惨的身世，灰姑娘+傲慢与偏见一般童话的爱情也是她的阻碍，更窒息的当时的职业环境——没有女性指挥家，女性乐手不能进入乐团，音乐届男性权威总是对女性出言不逊，女性结婚后回归家庭沦为生育机器、丈夫的仆人或是为丈夫镶边嘲笑有梦想的小女孩...

舆论环境咄咄逼人，可是女主怎么回答的？ “音乐家应该效忠于音乐，而不是陈词滥调。”这只是女主在面对昔日钢琴老师的轻视后说的一句话。片中她的很多台词都闪烁着光芒。她的钢琴老师对她性骚扰，诬告逼迫她从音乐学院退学。面对这样的恶意，她回复辱男性了吗？没有。她从音乐的角度回答，从人性的角度回复。她热爱指挥热爱音乐，片中那些道貌岸然的男性都比不上她。

看电影之前和同行的人还在聊最近的几个瓜，原谅我不爱吃瓜可能了解不太完全，无论是女演员隐婚、代孕、弃养，还是女歌手怀孕“顾自离开”，众人评头论足却总是对女方苛责过多，男方倒都是一副好爸爸人设，可是哪个爸爸是干干净净可以全身而退的？b站有个影视吐槽类up主有一句话“就算是男方是渣男，也不能弃养啊”，女歌手是没有弃养，可是去做了亲子鉴定孩子姓父亲的姓名上了父亲的户口本，还要在“无婚姻状态下共同抚养孩子”。需要再谈到女权女拳之争吗？需要扯到三次元其他社会新闻上吗？

近100年后现实世界对女性还是这么残酷这么困难。比如女主是伟大的女指挥家，可是没有百度百科，也搜不到多少有价值的信息。比如片尾字幕，伟大的指挥家排行榜上也没有女性，著名乐团没有女性首席指挥。

包括这部电影，亲情爱情友谊事业线都要写面面俱到，可是那个爱情线在我看来就是败笔。为什么要这么写爱情线呢？她带着使命，她要燃烧自己，她做好了准备，不理解的弗兰克根本就配不上他。最爱罗宾，是小天使呀，这种真挚的友谊才是驱动她向前走的关键力量。“尊重内心的选择而不是听那些闲话，因为闲话总有人说。”，罗斯福夫人说的这个话也很点睛。

女性困境可能靠这部电影解决不了，但是有人直面，有人发声，有人斗争，就会好的吧。

不错，挺女权。干大事不能惜身，前进，不顾一切地前进。女主站上窗台和老穆克的对话很有劲。

玛丽苏适可而止，高帅富离女主已经很近了，女主第一次登台，另一边他入洞房，娶了门当户对的白富美，倒底还是配不上她。

罗宾为了当音乐家，伪装成男人，经营一个软色情酒吧，给了女主关键的两次支持，所以还是志同道合的靠得住，爱屋及乌拐个弯的都不行。

也挺讽刺现实的：招打字员要胸大的，土豪出5000马克，就能让老婆登台指挥，抢了第一个女指挥的名头。

能够感受到欧洲破落贵族对美国爆发户深深的鄙视。美国的上流人物，如同东晋门阀，过江之前不过是二流世族。

1每天第一个到，最后一个走，老师问她，你做好竭尽一生去努力的准备了吗？ 2失去爱情固然会悲伤，但是人生总是要选择的，因为婚姻而放弃成就自己的才华？这是不可以的。所以不必去羡慕别人的婚姻，这是每个人不同的选择。 3有些努力也许不会成功，但是自己知道自己做过很重要。 4也许现实有重重困难，但是总有办法看到希望（成立女性交响乐团）。 5别人怎么轻视我评价我不重要，我自己知道自己在做什么，保持自己的骄傲。 6女主好多次被拒绝，但是自己争取得来了机会，目前没有体会。 7如果想一见钟情，需要好好打扮

看 ，在嘲笑 阻挡 歧视 所有人都说不可以不可能的情况下 在父母领养又离去 一个人困顿着靠坚持 成为第一位女性指挥家 看女性在爱情和梦想间选择认真搞事业 看全情投入看全力以赴 看把不可能变成可能 而这基于真实人物改编。好的电影能让人get到一种power，好的电影也能让人看到头皮发麻。听，这是一场音乐盛宴：影片的第一场音乐会是马勒的《G大调第四交响曲》；

安东尼娅全家在街头上观赏的音乐并使得她养母头疼的是苏萨的《自由钟进行曲》；

安东尼娅在法兰克和指挥家里弹奏的是巴赫的《哥德堡变奏曲》；

在富豪募捐会上，安东尼娅和罗宾等组成的乐队演奏的是德彪西的《梦幻曲》；

当安东尼娅得知自己的身世时疯狂的弹奏钢琴的是斯特拉文斯基的《火鸟》;

安东尼娅在德国指挥的首场演出是德沃夏克的《自新大陆》和《美国组曲》；

在安东尼娅圣母去世的教堂里管风琴弹奏的是巴赫的《亲爱的耶稣，我们在这里》；

在美国第一场演出是舒伯特的《第八交响曲》；最后的结束曲是埃尔加的《爱的礼赞》

看完信息量如此巨大的作品，我大脑也在飞速运转：也许我该坐在键盘前，仔仔细细研究一下安东尼娅的真实生平，再写一个真人和艺术加工的对比，并且总结一个哪里改得好，哪里太狗血，但我不想这么做。

也许我该逐条分析他的基本的叙事技巧，摄影里光影的镜头语言，以及哪儿和哪儿呼应上，那些什么洋葱，脚与鞋，台词，构图，形式的重复与渐进，螺旋上升。但我也不想这么做。

也许我该逐条分析每个BGM用了哪个古典乐，又为什么选这首（给音乐电影做背景音乐，历史上的现成优秀名作任君采撷，看似很便利，实则更难：选曲必须契合情节剧情，非常熟悉各家作品，自己的原创还要和名作同台献技，不能失了水准，这个电影在这一点上没拖后腿），但我也不想这么做。

因为这些都会让这篇观后感成为一个万字长评，我而要去做大量功课，最后却落得个炫学的名头。所以最后我觉得，不如就说说我最朴实的几个想法吧。

1、这个电影给我一个感受：女性想在某个领域有一席之地时，好像就得活得像男性一样，走路风风火火，说话绝不示弱，不能沉缅于爱情，没有时间生娃带娃，这其实更像是披着女性皮的男性。用男性的方式在与男性竞争。其实我觉得这依然不是最合适的方案。

举个例子，我做过销售，我的男性同事们和客户搞好关系的方式通常就是烟、酒、饭局，我讨厌烟，酒精过敏，也不喜欢凌晨一两点陪客户吃饭，但我用了女孩子的方法，我在客户门店给他们孩子讲习题，在他们忙的时候搭把手，做做饭，在他们需要帮忙时真诚的提供帮助，这些方法通常男性是不会做的，但我也和客户取得了良好的关系。

我的销售额也不比男性同事差。我举这个例子可能有点怪，但我想表达的就是，撇开性别，我们每个人有自己天然的特点和优势，不用非要逼自己用别人的节奏来和别人竞争，这会更加腹背受敌。我的拳击教练力量和体格都是我的两倍，但我较于他的优势就是敏捷，用我的优势和节奏，我们依然可以打的有来有回，因为我永远也不可能有他那样的骨量，肌肉量，所以我不能模仿他的打法，那不适合我。

2、也许电影里对汤姆森是有艺术加工的，但我依然认为人是可能随着时间而变化的，最初看到汤姆森要结婚了，鱼和熊掌想兼得的女主很难过，但我心里的想法就是，公子哥，你快结婚吧，别影响女主做指挥家了😂，这样想很孩子气，但女主的不坚定，爱情事业都两头都想占，这样不专一真是令我恨铁不成钢。

而后来，男主为女主资助了纽约音乐厅的经费，也为自己当初阻碍女主追求梦想认错，甚至自己的小孩也叫女主的名字，我心里还是有一些感动的，只有时间的海浪来又去，我们才能看清什么会沙滩上。爱会让人自私，也会让人无私。真心渴望，有一天我也能获得真爱，但实在没有，也没法强求。

3、女主一路走来，遇到各种各样的人给她助力。有人贬损她，有人成就她，但没有一个人天然的支持她，每一份尊重与支持，都是她自己挣来的，而不是施舍和同情，或者利益交换，女主的际遇也许会比较理想化（像《卡罗尔和星期二》）

但不得不承认，她确实真心实意地付出了，战斗了，抗争了，家庭在她追梦之初，不仅没有成为她的坚实后盾，而是为她拆走了水桶的第一块木板，他的老师对她心怀不轨，作恶不成恼羞成怒抽走了她第二块木板

好在她有一个“不辨雌雄”的朋友，但哪怕是这个朋友也不是天上掉下来的，而是她愿意委身做旁人觉得不体面的事而挣来的，她的态度感染了罗宾，才赢得了罗宾的支持。追梦人不是活在真空里，有几个励志的蒙太奇就能梦想成真，她兼顾了工作，学习，这需要惊人的精神力，体力，意志品质。结束一天的工作后，有多少人能有意志力去健身房。更不用说，女主在德国学习时，靠的是救济在勉强为生，走得最晚，去得最早。在最低处，她丢了工作，学习机会，差点名誉受损，家人也死或抛弃她了，她能做的就是up。也许她不是最有天赋的，只是继承了不知名的音乐家爸爸一点点基因，她也没有成为前二十乐团的固定首席指挥，也没跻身指挥五十强，但她被每一个观众铭记了，当我们问第一个女指挥是谁时，答案就是她，这本身就是她梦想绽放的证明。

影片最后一幕的镜头语言，连我这样的外行都能发现：女主指挥的影子罩在台下汤姆森坐着的身体上，她挥舞双手，逆光的影，那是一双煽动的翅膀，燃烧生命，奔向她的梦想。

4、我不知道女主哪一点吸引了汤姆森这位公子，但女主吸引我的地方就是她独立，清醒，无所畏惧，雷厉风行地贯彻她的追求，我就没有这样的勇气，厚着脸皮去找一流的大师教我，我太容易放弃，遇到一点点阻力就质疑自己，我走过的弯路让我对梦想望而却步。反观女主追求梦想时真可谓是简单，粗暴，有效率，也不给自己留退路。

我承认我是个彻彻底底的普通人，不论是体能还是智力，外貌亦或是家庭背景，但我还是想靠近安东尼娅这样的人一点点，我想在我咽气那刻时，不是对一生的不甘心，而是我已经尽力了的心安理得，哪怕没有一个人握着我的手。

电影《指挥家》是历史上第一名女性指挥家安东尼娅布里克的个人传记，讲述了出身底层的安东尼娅在上世纪30年代，凭借自身的努力与坚持，在男权与上流社会的轻视之下成为出色的指挥家。 故事的表现中规中矩，全片看下来感人之处不少，但大局上有很多不足。作为一部女性电影，电影中有太多男性视角的凝视。如果这些凝视仅仅是偏见也就罢了，电影的很多角度会让人觉得，相比女主自身的努力，她所取得的一些胜利不过是某些男性的好奇、恩施、欲望。比例上不恰当，电影所呈现的女主自身的付出不够深刻。 在音乐的部分，导演也没有什么个人的理解，没有发挥出音乐题材在电影中所能发挥出的属性，一些视听上的趣味性。并且很明显的，电影在音乐方面的诠释远远不够。在前半部分尤为明显，作为一位有才华、追求音乐梦想的女性，电影没有呈现女主在这方面的细节，反倒让女主像一个活动家一样，去各处游说。无论是家庭线还是爱情线，都让人觉得比重大于音乐线本身。 另外从主题大的表达面上，其他女性角色的塑造未免太少。从呼应主题上来说，无论是反面的愚昧女性，还是支持者们，便装女性的表演者，女扮男装的贝斯手，这些人物在音乐的纯粹性以及对抗歧视上所能发挥的作用，远远大于女主的小情人或是那些低看女性的男人。所以整体上，电影完全有更优秀的空间。

以下提供思考线索 1.搬椅子原因 2.洋葱代表什么， 3.鞋子变化， 4.名字细节， 5.刻画虚伪， 6.多种重复对比， 7.教堂栅栏虚实与光影刻画心情 8.男主的愤怒困惑 9.书的作者 10.出现的交响乐背后的故事 马勒交响乐与马勒妻子 特罗豪跟婚礼日是表现婚礼准备到结束 火鸟 谁是恶魔谁来救女主 巴赫 宗教与音乐 都是一种救赎 美国组曲的平行混剪 舒伯特第八交响曲 蓝色光沉迷 山大王要搞事情，我们不一样 彼得与狼 谁是狼 最后一曲是谁在指挥 里面罗宾也很多伏笔。 灯光 音乐 情节 镜头语言 隐喻 线索非常多。 亲情 友情 师生之情 爱情 职场 学业全向描绘。剧情发展较快，细节读懂更能理解，为何突然发生某些事情。 等公影一段时间公布里面各种彩蛋。

部分古典音乐名字

此处的栅栏和灯光运用得当，多次冲突中这次光影最佳。

刻画虚伪，客人看主人笑才笑，上流去听是因为其他

名字透露些什么

洋葱代表控制 压迫

直接推门进厕所表明是惯犯，去男厕所都像透明人，以为去前排围观也没事。而最后一次是男女主加罗宾在指挥。

男主主要表现生气容易使人觉得他演砸了，他只能多次暗中帮助女主。

鞋子的变化，鞋子是练琴磨穿表现刻苦

对比与线索等等