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剧情介绍
长篇影评
1 ) 事件的真实过程
人物：韩国方：李军官（踩雷主角），南军官（后来加入沟通小组），朝鲜方：吴军官（宋康昊），郑军官以及事件引燃点的朝鲜军官。
过程：从后进的朝鲜军官和李军官对峙开始，双方在吴军官劝说下放下了枪，这时音乐换到了吵闹的摇滚乐，而朝鲜军官的对讲机响了，因为摇滚乐的关系，除了本身佩戴对讲机的朝鲜军官感觉到了震动和些许声音，其余几人都未注意到对讲机响了，朝鲜军官下意识去摸对讲机，而这时一直在叨念是不是陷阱神经紧张的南军官发现对方的动作，于是拔枪击中了朝鲜军官，坐在地上郑军官吃惊之下也是下意识又抬起了枪口，李军官发现了他的动作抬手便是一枪爆头，郑军官躺地前手指触发手枪，枪口下坠同时发出子弹击中李军官小腿，南军官在连续枪响同伴中枪的刺激下向郑军官尸体连续射击7发子弹，而李军官也条件反射的将枪口对准可能会有所行动的吴军官并扣动扳机，不过手枪卡壳，吴军官保住性命。其后两人从癫狂状态清醒过来，吴军官冷静取下两人的枪，并用未卡壳的南军官的枪击毙朝鲜军官，将两人枪对调交给两人后让他们回去并告知只有李军官被绑架至此引发事件，南军官并不在场。接下来他让李军官射击自己手臂并取走李军官爆头郑军官并击中收音机的子弹连带收音机扔入河中，如此现场只有南军官那把在李军官手中的枪留下的10发子弹。
全部过程应该就是如此了，这样逻辑上才全部说的通，其他的顺序都会有说不通的地方。
2 ) 反映半岛战争
我比较中意的朴赞旭，是《共同警备区》的导演，虽然让四个主要觉得两个死亡一个昏迷，但大部分时间让人能够感受到人性的温暖，关于朝鲜半岛局势的韩国片，当然也有很多可赞许之处，虽然有些类型片的框架感，但着实优秀。
朴赞旭在镜头把握上的优秀，主要是体现在一些比较普通的场景上：比如开场的猫头鹰，以及翻开供词时随书页切换到回忆部分的场景，都可谓流畅至极。
节奏方面，也进行的相当稳妥，有大气，结构上异常紧凑。部分画面引人赞叹：比如大雁飞过的镜头虽然仅仅数秒却漂亮已极；地雷爆炸时也估计了恰如其分的视觉美感。而诸如从亭子切换到雨伞的戏虽然屡见不鲜，却也极好地对位到了情节之中。
影片最后的画面对照相当俗套，但也相当令人动容。
这部109分钟长，上映于2000年的电影。是反映半岛战争的韩国电影的由头之一，谈不上有不可逾越的艺术成就，但是一部商业片，应该有自身的格调，显然《共同警备区》做到了。
3 ) 幸亏到了这个年龄才看
前七十分钟，我基本已经可以勾勒出整个冲突事件的大概轮廓，只是不确定最终事件的真实具象化的行为发生时情景，这种故事不能追究合理性，所表现的不过就是本是同族相煎何急，穿的军装不同，代表的国家意志就不同，可具体缩小到个体，救命恩人与国家敌人比较起来，在感情上谁重谁轻？这就是感情纠葛的地方了。我所喜欢的这部电影，是往后的三十多分钟，把李英爱的身世一晾，朝鲜战争停战后，那76名战俘做出的选择是无国籍者，这才是震撼的地方，我近年来的思想偏向人本无国，是国强调族，家这种概念，国更偏向后天教育的产物。比如一栋楼房，里面住着各种族，自然同民族在基因相似相近上有更多的亲昵度，可一个民族就一定是一家吗？自然是否定的，那么有没有这个一家跟其他族的另一家走的近的？答案是肯定的，甚至都会出现不同族把自己族的另一家联合起来给灭了的事情发生，这些在历史上都证明过。话题拉回到朝韩双方，同一民族不否认，但今天已经是两种意识形态的人群，片中也表现出了不同价值观，可这种区别才是这两国渐行渐远不可调和的国家利益所在，个体的人是可以因某些原因包容另外个体的人，甚至大家都刻意的回避这种上升到国家层面的那种话题，成为朋友后，内心是排斥这种隔阂的，这个在照相那段表现的很有意思，那绝对不仅仅是背景刺眼的照片，还有最后没有进入相片的军帽。李英爱的父亲为什么没有选择任何一方阵营？当人自身的属性减弱，变成国家工具属性强势时，又亲身经历过那种身心合一的撕咬后，宁愿远走他乡，置身度外似乎也要好过油锅煎熬，再从精神上完全投身于一种封闭的世界观来寻求精神世界的不失衡。我理解他们两个韩国军人都要自杀，那是个人感情上的兄弟厮杀后与国家整体价值观扭曲后，精神上的崩溃，无法在短期内找到理论支点精神平衡，像某种信仰的崩塌，一泻千里，浮萍般找不到根系，我想这跟很多自杀者一样的心态吧？瞬间的秒沉。这对于人来说扛起国家利益的大旗，太过沉重，也因他们太年轻，这种两年半的兵役制跟朝鲜那个老油条13年身经百战的精神世界构成是有明显区别的，那一句如果是我也许我也会先动手，是逃避还是自欺欺人，至少这种心理自愈疗法对于个人精神创伤帮助极大，人真正脆弱的就是思维进入无法闭合的领域又非要想出说服自己的办法，那等于自寻死路，所以在这条路上西方思想会出现上帝，而朝鲜军官把非正常变成正常算是一种解脱。
总体而言，这部片还是反战题材，可战争的实质永远不是基层意志，上层强权不放弃部份权力，就会以国的名义国的形式存在战争的可能，美国南北战争和朝鲜南北双方为何选择结果不同呢？我想这也是可以讨论的一个话题。
4 ) 铸成残酷的是人性还是体制？
我相信当年南北韩人民（据知这是首部得以在朝鲜上映的南韩电影）看此片所受到的感触是异常巨大的。我更相信当他们看到戏中四位原本已经摆脱那该死的意识形态体制的好友，在最终还是被心中长期所灌输的敌对怀疑之心而拔枪那刻，还有两方军队为了那本不存在的危机而互相开枪扫射必然感到痛心疾首，为本是同胞的互杀感到心寒。
喜欢电影利用那仅仅一米之隔的警备区界限，来表现出现实中的人性荒谬。一切只是相隔一线之差，会造成巨大的分歧到底是人性还是体制？要坦然放开胸怀的微笑，还是紧扣枪械死守那历史包袱长期处于互视敌对的无谓状态？对生命来说，从生活角度出发，对本是来自同样血液的民族同胞来说，这不正是现实中最大的荒谬吗？
导演在表现四位好友之间的情谊部份刻意加强其人性简单纯真的一面。原本都是无时无刻提高警戒严肃不可胡戏的驻守边界军人，每当四人趁夜聚在一起时，开心毫无避忌的互相嬉戏，之间的友谊早已把意识形态的包袱抛掷脑后。但残酷的现实最终还是迫使四人以死亡的方式将他们分离，铸成大错的是人性还是体制？
影片最后把那张照片转黑白色然后把四人同时插进在同一空间的画面可说是高明的结尾。这画面不单是缅怀四人曾经的友谊，当中更广义的交织暗示了四十多年來同胞互相對立的身份只要换个积极的人性角度来看待，所有的一切都不该被时间空间的历史包袱所约束，就如照片中的其中三人如果没有死，当他们像照片般同时出现在同一时刻，站在那共同警备区，但心中不再是体制下的敌对而是心中都有一份同胞的情谊，那世上还有什么比这更重要的？
5 ) 韩国人的民族主义电影
看完韩国电影《JSA共同警备区》，精神受了点刺激，想说些什么。
1.韩国人真是拍情感剧和民族主义电影的伟大国度。
不是说这有什么不好，只是宣扬民族主义不应该太弱智。我讨厌银幕上中国式的民族主义，比如那该死的《举起手来》（看这电影我真感觉智商和人格受到了双重的侮辱）。 民族主义电影拍到《共同警备区》这种程度，确实蕴含导演真挚的感情。 “分隔了半个世纪，跨越屈辱与痛苦的岁月，打开统一之门”是电影里主角们对自己违反军队纪律私自聚会的安慰。想一想朝鲜半岛的历史，主角们以浑厚低沉的声音说出这句台词的时候，确实会让身心俱疲的Korean们鼻子一酸吧。
2.国人应该反思自己的民族主义了。
近来网上大陆粪青和台湾粪青吵得热闹异常，大陆人说早晚打倒台湾总统府，台湾人说就怕不来打。似乎国仇家恨到了必须要屠光台湾人民才能雪掉的程度。不知道为什么本来的一家人会仇视到如此程度，也不知道为什么就没有导演敢于站出来反思一下国人的爱国教育。同样是民族主义电影，《共同警备区》致力于渲染那种韩国人心中永远的痛，而国人还只是停留在那可笑的阿q精神上……
3.这该死的政治。
记得《阳光小美女》上，一家人坐一辆破巴士去加州，路上爷爷谈起“年轻人的追求”，谈话内容真的是少儿不宜，这时，戴着耳机的“小美女”摘下耳机，问爷爷在谈什么，爷爷脱口而出“Politics”，委实让人只有冷笑的份。《共同警备区》上，因为意识形态而分隔的人们，相聚的时候总是想努力摆脱这该死的政治，他们拍照的时候会努力不让金家二主的画像成为摄影背景；“大哥”听到李秀赫的“劝降”，会把吃进嘴的巧克力派再吐出来，然而玩笑过后却会再吞进去。然而人终究是摆脱不了政治的，要不然，郑于真不会死，李秀赫也不会死…… 当画面定格在那张四人同时出现在板门店的照片的时候，会发现这个世界真的是很残酷。“片尾的画面由动转静，由彩色变为黑白，他以那张游览者无意间拍下的4位主人公在一起的照片结束。他把4个士兵的友谊永久的定格在胶片中。”
6 ) 结尾是点睛之笔
一天，哨所里的朝鲜士兵为来路不明的子弹所杀，引发双方枪战。而最有嫌疑的凶手是同在边界上的韩国士兵，但韩国一方却指责是朝鲜先调起事端，双方都认为对手应该对此负责。 为了解决这一无头案件，南北双方同意由一个中立国来进行调查协调。瑞士国籍韩国女孩苏菲受派前来调查事件，韩国这边的李秀赫始终保持沉默，而朝鲜一边的幸存者吴景弼却表现出敌意，事情扑朔迷离。随着深入了解，苏菲发现事情隐藏着内幕，现场还另有其人。
影片前半段在不断设置疑点和反证中进行，可谓类型片惯常套路，结构上玩的新意并不多。亮点在于表演上的一些小细节，排雷戏和哨所戏里宋康昊的表现实在太有喜感，表现双方士兵之间的情谊部份刻画得同样真实可信，在月光下斗拐和互赠礼物两幕，折射出双方血浓于水的同胞情谊及人性里简单纯真的一面，温馨感人。还有分居一米之隔的警备区两边互吐唾沫的喜剧场面，这些慢慢滋生的同胞之间的骨肉亲情，为后面残酷悲剧的爆发垫下了良好的基础。 故事转折源于苏菲发现案发现场一颗子弹的不翼而飞，这个疑点追溯到案发当晚，情景再现出一场同胞互相残杀的发生过程。基于朝韩两国军人不同信仰与价值观，终究导致他们因为互相猜疑而拔枪互射的人性最本质的自私心理，相煎何太急的悲悯情怀伴随着《没有寄出的信》压轴歌曲俱被抽茧剥丝出来，让观众的观影情绪在同情和愤恨的两极反差中撕裂到阵痛，残酷至极却真实纯粹，从而无声地控诉着意识形态影响下的政治立场对人性的扭曲和损害。 最后的点睛之笔被称为“韩国电影十大经典结尾之一”，片中登场角色同时被照相机摄入同一时空，黑白照片不仅缅怀着四人曾经的友谊，更预示着他们相互的同胞身份不会被一米之隔的分界线所永远隔离，他们唇间眼角隐含的笑容终究会将两个国家带向统一。
7 ) 到底是谁惹的祸
政治永远是大人物的游戏，可是牺牲流血的往往是什么都不懂的小人物。就像他们说的“我哪儿知道什么军事秘密啊“。
无论是男人女人，是军人是警察，无论你是什么之前，你首先是一个人。是人就有七情六欲，就有血有肉。他们不谈战争，不谈南北归属，只谈感情，只玩游戏，抽烟喝酒。也许，从最最开始，就注定是个悲剧开始了。
最后到底是什么造就了悲剧？也许是时代，也许是政治。最最悲哀的，莫过于你压根不知道应该去怪谁。
罪恶感折磨人吧，生不如死，两人都想把命还给郑军士。当时的开枪是必然，是无奈。可之后良心上的折磨却愈发不能忍受。因为，他们首先是一个人，而事实是，他们杀了自己的朋友。
世上从来没有好战争，也从来没有坏和平。
8 ) 韩国的脊梁
这篇日志打腹稿的时候，德国人施泰因迈尔正踏上他出访东亚的行程，在第一站韩国，这位新外长参观了位于板门店的非军事区。韩国早就表示，希望学习东西德统一的经验以期做为南北韩将来的样板。看上去半岛的统一只是早晚，就像90后一代不知“苏联”为何物，“朝鲜”也将成明日黄花。
羡慕得咬牙，因为台湾国民党刚刚打出广告，称“独立也可做为台湾人民的选项”。以我带大陆偏见的客观，会说他民意强奸政党，可民意何来？电影是最大的民意，一个动作一句话能影响几代人而我们看不到有呼唤两岸统一的电影，海协会海基会有投资影视业吗？统一方便面敢赞助奥运会吗？看不到。
所有种种更坚定我写这句话：电影是一国的脊梁，朴赞旭是韩国的脊梁。
题头图“공동 경비구역(JSA共同警备区)”，2000年朴赞旭导演。刚看全了他的复仇三部曲，又把JSA找出来温习。比起复仇系列，早期的JSA显得刺激不够，软弱矫情太多。但就是这部电影成为当年韩国票房冠军，是首部在朝鲜放映的韩国电影。在南北韩打破坚冰的年代拍这样一部片子，有后人不易置信的困难。包括韩国人使用朝鲜军服，包括在分界线(我们称为三八线)两侧摄影，包括剧本要推敲可能波及的影响……
片尾，朴赞旭让四位男主角出现在同一个画面中，就保持着定格，由远而近，分别特写四张脸，最后拉出全景，变成一张旧照片，任何人到这里都能体会导演掌控大局的野心；可如果加上对排除万难的感同身受，我听到朴赞旭在说，看，我做到了；再如果换成一位韩国观众，这一刻心里肯定翻江倒海：兴亡谁人定，那离合总关情，担当生前事啊，何计身后评。
电影语言就这么神，有不同的土壤它能在每人心里开出不同的花儿来。所以我主张沐浴心情后倒杯白水专心观影，原汁原味原汤化原食，看完翻翻影评背景资料，再品一层味道。好像就是这样慢半拍地知道金基德用17天拍出震撼耳轮的天籁之“弓”，知道他清纯的“空房间”把李成延拉出慰安妇丑闻阴影，也是这样认识了经许秦豪认证的三代韩国女一号，沈银河、李英爱、孙艺珍。
金基德、许秦豪、朴赞旭，好多次罗列这些名字，讨伐几位朋友对韩国电影的印象。韩影不是爱人车祸绝症和无厘头校园喜剧就完了，韩影每年都在长足地进步，凸显出独特的风格。前两位我写过，偏偏空过朴赞旭，因为实在太喜欢，拉拉说她最喜欢的电影她绝不会写评。没想到半个月前被嘴兒点名，让我评“复仇三部曲”。只好勉为其半，挑战一下。
- 大胖 06.2.20
本是同根生相煎何太急
应该算是第二部让我感动的韩国电影吧，作为中国人，我想对于这部电影会有异常深刻的感受...朝韩 / 海峡
重看《共同警备区》，不管这个立意的三观多正，多么韩式煽情，隔了十年再看，还是太假了。韩国士兵因误踩地雷被朝鲜士兵相救而结识，两韩两朝士兵成为四兄弟，在共同警备区里开Party，这是根本不可能的事。属于典型了为了创作而把政治问题简化。当人性议题放在一件不可能发生的故事里时，从开始就是不可信的，也就缺少了艺术作品的分量，罗伯托·贝尼尼的《美丽人生》把纳粹集中营当成一场游戏同理，也是虚假的虚构。想用两方阵营来代表渴望半岛统一的和平愿景，同时加入李英爱这个北朝后裔瑞士人做第三方视角，人物是功能化的，缺乏真实基础。朴赞郁使用了大量摇镜、相似场景的镜头渐变来过度衔接回忆插叙不同的时间、空间，交叉剪辑是比较个人特色的。但一些星空特效镜头看起来特别假，放入这种严肃题材很违和。
民族的哀伤啊。电影真是一门伟大的艺术，可以寄托所有的思想。最后的一张黑白剪影配上哀伤无奈的音乐，是全片的灵魂所在。朝韩问题一直是半岛人民的痛点，无奈身为普通民众对此无能为力，好在还有一些能为此努力的人制作的一些优秀作品，共同警备区就像一首诗，代表了许许多多半岛人民心中的痛，和共同的期待。想想我们曾经的历史，想想我们的人民，连作诗的权利都没有，真是可悲可叹。
朝鲜南北士兵的地下友谊，这看似荒诞的故事反映的却是苦涩和更荒诞的现实，fucking war。
朝鲜的世袭独裁统治才是阻碍南北统一的障碍，而南北人民都是善良的，最后的照片也是点睛之笔。★★★★
其实没觉得多好多震撼
这是一个圣诞颂歌式的温暖故事 芦苇地雷那场戏很赞 chocopie的梗 李英爱美....不得不承认，韩国人确实能拍电影，侯导说的对，本世纪只剩韩国还能拍出这种男子汉气质的片子了；剪辑功夫相当了得
最好的韩国电影之一，最后一幕绝了。
幸亏是十多年前的作品，这要搁现在，绝对是腐女拯救宇宙的完美注解。
这是朴赞郁在视听语言上表现最平庸的一部电影，却是豆瓣评分最高的一部电影，可见艺术本体和大众趣味之间总有很大的鸿沟。最后照片的一幕很动人，又是整部影片的缩影。以一个旁观的视角目睹一场非常环境下的兄弟情，我们都是游客，看见了这不可能发生又很能够共情的情义。
两次拍照：“角度总是不对”、“靠紧一点”的三人和因此被挡去的两金、南成植的缺席（隔世四人合影，无奈缺一）；被递还的飞过界的帽、美国游客在屡次劝阻下执意拍照，拍下了四人没法独立完成的、唯一的同框相。政治原因的不允许，隐秘人情的被记录。感动。
有着相同的语言、历史和文化，却不得不把自相残杀作为政治正确。这样一个被撕裂的民族，流的泪中都带血。Make love, not war。愿望越美好，现实越残酷。
剧情翻转做的很棒，两千年的作品呀，不比诺兰差。
荒谬的政治扭曲了人性.
分多次才看完整的片子，曾经差点就被我否定了，只是后来看网上评价实在很好，就重新完整看了一遍，发现真是好片，看来看片一定要完整连贯啊~~
见微知著的大气结构，人物情感饱满细腻，手法上虽然看出明显刻意安排的痕迹，但是在残酷的现实面前，任何戏剧安排都不会显得过分。一张照片中的四个人，最后只能死在不该自己担承的内疚里。
最后那张照片让我在电影院里哭得稀里哗啦。。。
【A】无论什么时候看都会被感动地一塌糊涂，尽管这个故事从一开始就是虚伪且违和的，但通过被创作者精致包装的情感内核，观众仍然会坚信这个“罗生门”中最悲情的“真相”。当观众下意识做出这一反应时，也间接证明了韩国电影在类型片元素的借鉴与学习中成功将富有韩国特质的题材与价值取向融入其中，并开拓出独具本土风格的商业特质和艺术主题。另一方面，朴赞郁也证明了自己的实力：通过芦苇丛的摆动将「风」这一元素视觉具象化捕捉；板门店的界线与对立的窗口都是两方友谊的证明；剪辑上对动作/剧情的省略反而创造出内在的影像活力；而结尾那张唯一的合照更是神来之笔，永不过时的手法。但朴赞郁拍的实在是太工整了，所以总感觉把导演名字换成奉俊昊好像也不违和....
大赞朴赞郁，结尾那场持枪对峙戏对人性表现的太他妈精彩了，还有那张旧照片，和那首伤感的歌，这些都是战火中比杀戮更闪光的事。