你的眼睛在追问

2022年的最后一部电影，留给这部文艺爱情片。

节奏很慢，情感含蓄而热烈。尽管它是一个有些老套狗血，谈不上高大上，与庞大的世界观更是沾不上边的言情小故事，但就是这么打动人心，直击内心深处，激发出最深的纯粹感，把它变成见证这份爱的眼泪。

导演对光影的处理非常独到，贡献出了许多唯美的镜头，小吉高精湛细腻的演技扮起视觉障碍来毫不逊色，横滨流星的好身材和利落的打戏也非常吸睛。两个人光是站在一起就美得像是一幅画了。

电影最后三十分钟可谓赚足了眼泪，深爱彼此的两个人却相见不相识，塁在逃避、躲藏，明香里一点点试探，慢慢发现真相却又再次错过，崩溃大哭，她差一点就永远失去了他。

还好，还是在那个海边，她找回了他。是终点也是起点，是塁痛苦的回忆，也是明香里与他幸福的开始。

「彼女の目が問いかけている　僕は答えなければ」他们都是彼此生活里的光。

她的眼睛虽然看不见，但却映射这世界里所有的光。

其实看过两篇预告我就猜出了全部剧情，不过这不影响这是一部干净、温暖、让人感恩生命跟生活的片子。这篇影评主要讲一刷不容易发现的细节，还有时间线的梳理。文末有我对贯穿全文的一个彩蛋的理解。

⚠️下有大量剧透，想看还没看的朋友可以先关掉链接了。

我想先讲讲好几个贯穿全篇的意象。 首先是明香里最爱的歌「椰子の実」。它原本应该是明香里关于父母的记忆，后来成为她和垒两人共有的归宿的象征。具体的分析有太多可以讲，我写在另一篇影评里了：//movie.douban.com/review/13382978/ 金木犀（丹桂）也一直贯穿两人的爱情。从两人初遇时就放在传达室前面的金木犀，到后来明香里戴着的金木犀的耳环（具体在下面的细节分析），垒从明香里的小店买走的那盆金木犀-- 花的孕育也是两人爱情的孕育，因为金木犀的花语就是“初恋”。明香里的名字也很有意思：首先是”あかり“这个读音可以写作”明かり”或者“灯”，给人的印象的就是到明朗、光明。第一个汉字也是“明”，不用多解释了。“香”让人联想到的就是金木犀了，所以明香里大概是垒的初恋，横滨流星也说他是当成初恋来演的。第三个字“里”，评论里有位深藏功与名的高人说这是“故里”的“里”。不管是不是导演特意为之，都映衬了“归宿”这个隐藏主题。 还有那块橘红色的海玻璃。明香里把海玻璃握在垒手里的时候说到“玻璃被打磨到这个程度，也就谁都不会伤害了。受过伤的人会变温柔（中略），这块海玻璃是连接我们的守护符”。垒和明香里都是受过伤的人。垒失去了母亲，因为恶意伤人一时失去过自由和纯良，但是这个罪责打醒了他，所以出狱后的他学会了如何温柔。明香里失去了父母和视力，但是命运让她遇见了垒。这块被海水冲刷掉棱角的玻璃就像他们两人，因此也是他们爱情最好的见证。当垒得知过去的真相而因为愧疚离开的时候，他烧掉自己所有的痕迹和两人的照片，唯一留下的就是这块海玻璃。后来两人的两次重逢，垒在病床上也捏着海玻璃、第二次在海边也握着海玻璃，所以从明香里把这个守护符放在他手心那时起，两人的爱情就一直被守护。

下面是细节篇

1. 开篇的节点是垒刚出狱，他烫掉了手上黑帮的刺青：

后来这个疤痕和原来的刺青也在主线里反复出现（门上的标记、黑帮老大（町田大帅比）手的特写、在医院再会明香里的时候垒挡住左手就是为了遮住这个疤，不让她认出自己）

2. 横滨流星找的搬酒的短工，公司叫横滨屋，给道具美术点赞

3. 垒搬酒上楼的时候楼梯背景有一只橘色的凤凰。这是暗示出狱后垒的涅槃，他要洗心革面了。（同时明香里的衣服也多是橘色、暖色系的，她就是照亮垒的光）

4. 垒搬的酒桶插播了一条三得利的广告。由里子和流星都有代言三得利的产品（highball！嗨抱！），我猜三得利也是这个电影的赞助商之一。

5. 两人初次相遇，明香里和垒在门卫室“看”剧，中途垒偷偷朝向明香里的方向，明香里感觉到垒的目光，转过头也朝向他的方向。垒害羞，转开目光，迟疑一秒之后又看向明香里。这时候她的眼神虽然空洞，但是有温柔的笑意和些微的疑问在闪烁。这时候音乐响起，电影的标题出现了--“你的眼睛在追问”。（这个场景简直完美点题。三木导演果然刻画细节入木三分！）

6. 明香里因为眼睛看不见，所以做的稲荷寿司上粘了一些米粒儿（给道具加鸡腿）。另：这时候背景里的垒的房间已经从原来大爷留下的垃圾屋的样子被收拾得很整齐了，侧面反应垒是一个认真的好青年。

7. 吃完寿司还盒子的这个细节我很喜欢。首先盒子洗干净了，而且垒还的时候是先用盒子轻轻碰了一下明香里的手，告诉她有东西让她拿。垒真是很细腻的人啊。还有，这天他们一起看完剧，垒回送了几个桃子，很有礼节呢。

8. 这个转场镜头用过好几次（季节和时间点不同），应该是从明香里住处俯瞰的景色，也确实每次都会转到明香里家里的画面。从高处俯瞰，也符合后面那个浪漫的“你会后悔哦”的楼梯情节。

9. 明香里看不见，但这不影响她爱生活。她的早餐放得整齐，不过桌上有一片掉出来的菜叶她注意不到（再次给道具的细节满分）：

10. 在明香里的工作场所：画面左边的同事也是盲人，所以她理解看不见的人容易被突然的声音吓到。接近明香里讲话的时候，她入声很轻，明香里只是稍微机灵了一下然后就把头转过去，这是比较安心的表现。和后面上司突然重重地拍她的肩，猝不及防拉她手等等骚扰行为形成对比。每次明香里被上司搭话都会受惊。

11. 从明日香找垒看剧的时间线上看，他在出狱找到新工作之后刚过去一周（多）就去原来的拳馆道歉了，手里拿着伴手礼（没有立即去应该是没有安顿下来没颜面，也没有钱买伴手礼）。再次说明这是一个洗心革面的好青年，他突然消失只是因为入狱了：

12. 这边明香里问垒属什么。流星也属鼠，在2020年是24岁。正好跟影片里一样。所以这个细节应该是根据演员写的。不过片子是2019年拍的，所以那时候流星其实是23岁哈！2020年刚好碰上疫情，这个片子能按原定的秋天公开，真的不容易。不然的话再等到下一个金木犀花开的季节，属鼠的流星和垒，都25岁了。

13. 流星的粉丝都知道，这个剧中剧的粉色头发是流星以前出演的《初恋那天所读的故事》的粉毛梗。后面垒还吐槽粉毛轻浮哈哈哈哈。这个剧的造型指导也很会啊！顺口说一句，《初恋那天所读的故事》是由吉高由里子主演的《我要准时下班》接档的。流星的剧在冬季档，由里子在剧在春季档，然后同年秋天他们一起拍了这部电影。戏外也很有缘分呢！ps剧中剧的女主是吉高高从十几岁刚出道的时候就一直关系特别好的朋友，森矢カンナ。吉高在看成片的时候，一定很开心吧🧡

14. 这个场景是第三次他们一起看剧之前，垒在侧耳倾听手杖敲地的声音。虽然给明香里的画面是她在路上走，但是镜头一转她已经进了值班室，所以这里明香里的画面可能是垒的想象。包括他买了新鞋，提前给值班室通风，还很可爱地去门外甩了甩外套，都说明他开始在意明香里了。

15. 第三次见面中途，明香里开始从敬语转用タメ口了（朋友之间会用的非敬语）。明香里也跟吉高高一样，会很自然的转成非敬语呢。

16. 从医院回家的路上，明香里坐在优先席。尽管旁边有空位，垒还是站着。因为这是优先席他没有去坐，还有他面对着明香里可提供保护的范围更灵活，再就就是他很绅士，刚认识不久的女士没有主动贴着她坐（不过他俩已经肩并肩看了好几集剧了哈，所以这儿也可能单纯是镜头角度的考虑）

17. 这个"我背你"的场景多美好啊！这里两个演员特别默契，明香里从最先趴到垒背上的好奇，新鲜，些许不习惯和不安；到楼梯上的信任感、因为楼梯很长有点幸灾乐祸的小表情、还有单纯的安心、开心。记得导演路演的时候回答观众提问，关于明香里是什么节点爱上垒的，他的回答就是被背上楼梯这一段。这样一个善良又有力量的后背，谁会不动心呢？ （不过据吉高高说，流星为这个角色练得满身都是肌肉，背硬邦邦的可颠死她了）

18. 明香里不小心把烤肉沾到衣服上，她有点窘迫地在桌上摸索着找湿巾。垒注意到了，悄悄把毛巾推到她手边。之前明香里跌倒垒递给她手杖的时候，也不是直接塞到她手里，而是放到她手能很快探到的地方。所以其实垒很用心地在保护明香里的自尊，在默默帮她不让她难堪。（还有一个细节，明香里的手杖上是系着铃铛的，所以她可能摔倒过很多次，需要找手杖很多次，就只能寄希望铃铛发出一些声音，这样她能有点线索更容易找到。真的好心疼。）

19. 垒送明香里回家的场景。窗边有很多绿植，真是爱生活的姑娘啊！看不见也照样把花花草草都照顾得很好。所以停车场门外的金木犀（丹桂）可能也是明香里送给前面的门卫老爷爷的，她一定很喜欢这花儿，所以也会挂心关照垒一定要好好浇水。

20. 我！好！气！我才发现这个禽兽戴着戒指，所以他是已婚。

明香里被骚扰，辞职的却不是上司，而是她。垒刚好赶到教训了上司一顿，但是惊魂未定的明香里第一反应不是放声大哭、表达委屈，而是边啜泣边责备垒为什么不听她说的，早点停手。这个克制的发泄比歇斯底里更让人心痛：她委屈，但是她得忍着。因为失去这个工作，她不知道靠什么活下去。（话说日本应该有残疾人救济金啊？）她的疼痛没有办法发泄到真正的施暴者身上，但是已经满得溢出来了，所以这里是垒当了垃圾桶。这么温柔的人儿啊，为什么世界舍得让她受委屈？

她满脸的泪痕，嘴角却挤出一个上扬的弧度

21. 童年时期的垒，在恭介哥（后来的黑帮老大）教唆下打人之后，背后是被钉在十字架上的耶稣，十字架上写着的"INRI"是希腊文的缩写，“犹太人之王”，也就是指耶稣。处死耶稣的直接责任人是彼拉多，当时给耶稣的罪名是“耶稣自诩犹太人之王，超越了法律认可的犹太人有限自治的权利”。彼拉多本人其实并不想处死耶稣，所以他希望耶稣否认自己是犹太人之王，以逃脱罪责，可是耶稣没有。而彼拉多迫于上级的压力，不得不在十字架上钉死了耶稣。这里十字架和耶稣的特写，其实是在暗示后来垒犯下的罪责。他虽然逼死了坂本，但他就像彼拉多不想处死耶稣一样，不想看到坂本自杀。而他也是迫于恭介哥的压力，不得不去做打手，间接害死了别人，而让自己后续的人生陷入无限的赎罪和自责。

(宗教的部分是我查资料了解的，可能不准确，请更了解的朋友斧正）

还有这是从哪里找来的小演员喔，简直跟町田啓太（成年恭介哥的演员，他最近超火，所以大概我的这个括号是多此一举叭）一个模子刻的啊！！选角导演太牛了。

22. 为了救明香里，垒重新回到地下拳击赛。从入场发放彩色纸条、盖章的场景看，是这个比赛的盈利方式是对赌哪一方赢。这场比赛几乎所有人都赌了红色（对手的重量级选手），所以最后他被ko之后全场都在泄愤抛红色赌注。而人群里躲着的阵哥跟垒目光交汇，哭着捏紧了手上的绿色纸条。只有他一个人赌了垒赢。我还有个猜测，事后阵帮着垒把一大笔钱汇给了明香里和坂本的老婆，这其中除了赢了拳击的酬金，也许还有这笔赌资（的一部分）。阵之前说过他没钱，所以他很难花钱去买那么多张筹码。所以这厚厚一叠里面很可能有垒压上的，自己的全部身家。因为他知道自己这场比赛之后就无法再照顾明香里了，所以想通过赌自己赢，保明香里后顾无忧。

23. 搬离两个人的住所的那一天，明香里戴着金木犀花的耳环。她是不是在期待，两人初遇时花开的金木犀能带来垒的消息呢？

的确，戴着金木犀耳环的这一天，邮递员送来了给垒的八音盒，由此明香里才找到福利院，从修女那里听说了垒离开的原因。

插播一条：当他们几年后在明香里的小店前相遇的时候，当明香里最终意识到他就是垒的那一天，她也戴着同样的耳环：

24. 明香里终于站在垒站过的那同一个十字架下。垒站在那里的时候，背影是黑色的，而且在离十字架比较远的地方驻足。因为那时他背负着沉重的罪责，心里无法释怀，在十字架下有种接受审判的自我意识。他联想到的是恭介哥说的，别认罪，老实人会被欺负，但其实他是困惑的、无助的，不知道如何赎罪。所以画面整体比较阴郁。

下面是明香里的场景，她的背影是亮的，因为她满怀希望、也因为垒的劝说放下了车祸的阴影。这里明香里站在离十字架很近的地方，她微微仰头，大概是在祈祷，希望得到垒的消息。

25. 病床上的垒终于和明香里重逢，但是因为明香里和她在一起的时间是看不见的，所以她还不知道这就是垒。这个镜头，垒的口型其实是明香里あかり的第一个音あ，他很想唤她的名字，但是如果出了声，明香里就会从声音认出自己来，所以他发不出声。

这里手环上和墙上写的名字都不是垒的真名。他可能为了切断和过去生活的一切联系（因为黑帮会折磨他在乎的人），而隐姓埋名了。而明香里在按摩到脊骨的时候其实预感到这就是垒，但是她去墙上确认名字的时候却发现不对，想去看他手上有没有疤又被垒刻意挡住了。

26. 垒在医院一直住到了冬天，而这离他打完最后一场比赛被恭介哥撞车、刀扎致残已经两年了。这时候看着窗外飘雪的他，是不是在想明香里说的“我不喜欢冬天，因为冬天会带走我重要的人”呢？他的最最重要的人又站在自己眼前了，可是却不能相认。这样的重逢可能比分离更冰寒入骨吧。

27. 明香里第一次为垒按摩的晚上，他说：“我来打比赛赚钱，然后我们在车站前面开家小店吧”。明香里真的在车站前开了一家店（资金应该有一大部分是垒两年前拜托阵哥汇去的，也确实是他打比赛赚的）。店名就是垒受洗的名字，安东尼奥。所以当初垒的这个梦想其实实现了，只是垒已经不在故事里了。

这个时候背景里有蝉鸣，角色穿着初夏或者初秋的衣服，金木犀的盆栽还没有开花。应该已经是他们分离的第三年夏天/初秋，离他们在明香里做志愿者的时候重逢也过去了大半年。为什么垒不想让明香里认出自己，却会专门找到她开的店呢？为什么去年重逢之后拖了这么久才来她的店呢？

我觉得有几个理解，拖着么久有可能是他真的在医院待了那么久，刚出院。或者他其实并不是拖着不来，而是根本没准备来。而现在他却来她的店，是因为他本来去海边是决定要自杀，所以最后想来店里看一眼爱的人。 如果故事线真的如我所想，只是导演表达的比较含蓄，那我觉得最后在海边的戏有一点仓促。明香里的三言两语就劝回了扔掉拐杖走进海水的垒，总觉得高潮还没推起就已经完美结束了。（画面这么纯，演员这么美，我就不过多吐槽了哈。）

非要解释，这大概就是爱情的力量。可以为爱人赴死，也可以被爱人救赎。

28. 在海边最后的重逢，相认。垒往海里走的时候是背着光，而当明香里唤起他的名字，拥抱他说“おかえり欢迎回来”的时候，他的脸是向着太阳的。明香里的出现把他从黑暗拉回光明，所以垒终于说出“我回来了”这个标准应答。吉高在路演时被问到最喜欢的台词，最先想到的就是“欢迎回来”和“我回来了”这一句。不过当时因为怕剧透，被导演挡下来没说:P

“你回来啦 -嗯，我回来了“

这是每天，每个家庭，每个人都说过的一句稀松平常的一句话（两人甜蜜期的片段也很轻描淡写地出现过这个台词）。但也正是这句平时说的时候不用过脑子的一句话，撑起了这段绝美的爱情。有时候我会想，有些被用烂了的固定句式，比如“愿有情人终成眷属”，其实是很奢侈的愿景，但可能就是用得太多，所以大家忘了它原本有多美好。

这个结尾，虽然我仍觉得它略显仓促，也有了高于happy ending的立意：爱是每个漂泊者的归宿。

最后一个彩蛋。

虽然有很多人吐槽结尾仓促（包括我哈哈），但是在短短的几分钟里也有很多导演的考量，悄悄回收了全篇埋的伏线。结合导演在副音声里面给的解释，我也讲讲我的理解。

开场几分钟，两人初遇，电影的标题闪现：“你的眼睛在追问”。

故事发展，两人感情升温，明香里电脑上的盲文得到了特写，后来在shy boy的提问下观众知道了这句盲文点题，且是取自罗密欧与朱丽叶里面的“她的眼睛在追问，而我必将回应”。

现在我们来回味一下最后的场景：

明香里先说“私の目 見て（看着我的眼睛好吗）”，两人对视，然后垒在看见她湿润的眼睛那一瞬间，也滚下两行眼泪。

这时候明香里看着垒说道“おかえり（欢迎回来）”。这里明香里的眼睛在询问，问的就是“欢迎回来，你可以回到我身边吗？”。

前面也讲过，おかえり（欢迎回来）和ただいま（我回来了），是日语里面最常用的，和家人之间的一应一答。因此明香里等的答案就是“ただいま”，引申为“好，我回到你身边”。

在莎士比亚的原著里，“她的眼睛在追问”的后一句就是“我必将回应”，所以电影标题早已为垒的回答埋下伏笔：“你的眼睛在追问”，“我必将（作出你想要的）回应”。尽管这个故事从开篇就一直在埋伏笔渐渐把两人的故事推向悲剧，但实际上两人初次相遇之后，电影标题打在大荧幕的时候，就已经告诉观众最后一定是happy ending。

吉高家的highball字幕组做了在线的副音声和花絮，看得出做得很用心，推荐： 副音声 特典花絮 大家且看且珍惜，b站最近好像很经常下架视频。

哈哈哈 感觉还可以

男主最后不辞而别，最后两人在医院偶遇。男主感觉好狠心，当然这大概是为了吸引观众吧。最后编剧的安排还是不错的，让两个人重逢。女主甜美可爱，也是颜值担当的一部剧。

我喜欢这情节，跌宕起伏。两人的爱情更加纯情。女主一定是相信两人最终重逢，所以店名就叫男主的名字。最终男友遭遇了什么也没有交代。还是比较好奇的，这样更贴近观众。

害，生活没有那么多偶遇，那么多幸运，偶尔看一部片，开拓一下想象力也不错哈哈哈

好看！！！！！很久没看到过情节处理的这么好的映画了。情绪完全能够沉入，看完以后意犹未尽！

横滨流星的演技真的绝了！情感好细腻，在家里看也能完全被代入进情境里。医院里突遇爱人的惊讶转变为深深的自卑，自卑下又是翻涌的爱意。明明一句台词都没有，凭着眼神和面部表情就能感受到他一潭死水外表下激烈的情绪涌动，彻底对他改观了。之前看他的多拉马和映画总感觉演技有点浮，这部映画他演技完全在线，把一个背负太多秘密和罪恶的少年演绎的很好！

吉高由里子也真的牛批！演技很绝，在发现横滨流星就是她爱人的时候只是眨了下眼，就把内心的撼动完全的表露出来。最后的「你看着我的眼睛」摸上流星脸的时候我一边哭一边笑一边尖叫。

流星为什么最后会去自鲨呢，我想了想是因为他逛了吉高由里子的店发现了教堂做的八音盒，就意识到了吉高知道了自己是造成她失明自己父母双亡的人，也知道了自己黑色的过去。两年来心里仅存的一丝侥幸直接被掐灭。两年没说话的人，最后哑着嗓子小声地哼「一颗椰子的果实 漂洋过海至此处 走出故乡的海岸 你也随着这海浪 ...」一步一步走向大海的画面真的让人从心理哀痛。

这部剧的小细节我觉得也很好，例如流星从不离手的海玻璃，还有吉高呼应的「你看着我的眼睛」、「欢迎回来」。

看了一部好电影！开心！谢谢两位主演以及其他演员和工作人员！

“她的眼睛在追问，而我定要给予回应”。

“海玻璃的棱角被海浪打磨，这样就不会再伤到人；受过伤的人会变得温柔，所以那一天所受到的伤，也一定有它的意义。”

因悲伤而将命运缠绕交织于一起的二人，相互救赎，相互温暖。

观影时我一直在想，人们究竟在爱里寻求什么？是“喜欢”吗？总觉得，喜欢是很容易产生的情感。幽香的金犀木也好，茁壮成长的狗狗也好，温暖明亮的阳光也好，都让人心生欢喜。这样轻盈的情感，不能包裹“爱”，而是它的构成部分。

看完故事，我想，构成爱的，还有其他。

是“想要永远注视你”，是“渴求于你”，是“不想与你分离”。是当想到你时，全世界都变得柔软温热起来；是被你触碰时，开心地仿佛要落下泪来；是与你依偎时，过去所有冰冷的黑夜都化作烟花绚丽；是牵你的手时，未来无限美好的期许皆沐浴阳光旖旎。是无数次把你的模样映在眼底，刻在心里，千千万万遍，直到永远。

很动人的爱情故事。愿我们都能找到真正的爱。

前面写过一篇细节赏析的影评//movie.douban.com/review/13365545/，但没有仔细聊过影片中“归宿”的载体，也就是明香里经常哼的「椰子の実」这首歌。这首歌旋律和歌词都直击人心，而且如果深挖，你会明白它之于归宿，有超越电影的、更深远的含义。展开说会让我之前的影评更显冗长，所以重新开了一篇。大家可以一边听这首歌一边看我的赏析(椰子の実b站链接)。

我试着翻译了一下整首歌的歌词，为了中文的美感有些地方是意译：

名も知らぬ　遠き島より / 从无名的远方小岛 流れ寄る　椰子の実一つ / 漂流而来一只椰子 故郷(ふるさと)の岸を　離れて / 远离故乡的海岸 汝(なれ)はそも　波に幾月(いくつき) / 你是否已经数月随波 旧(もと)の木は / 孕育你的树 生(お)いや茂れる　枝はなお　影をやなせる / 是否还枝繁叶茂 树影斑驳 われもまた　渚(なぎさ)を枕 / 我亦以海潮为枕 孤身(ひとりみ)の　浮寝(うきね)の旅ぞ / 是孤身漂泊的旅人 実をとりて　胸にあつれば / 拿起椰子 捧在胸前 新(あらた)なり　流離(りゅうり)の憂(うれい) / 流浪的忧愁重新浮现 海の日の　沈むを見れば / 凝望海边落日 激(たぎ)り落つ　異郷(いきょう)の涙 / 异乡人的眼泪滚落不止 思いやる　八重(やえ)の汐々(しおじお) / 思量那重重迭起的潮汐 いずれの日にか　国に帰らん / 归根之日会是何时

这是1936年创作，后来代代传唱的一首日本民谣。整首歌唱的是乡愁与归宿：海边漂流来一只椰子，词人想象着它在南国海岛的椰树成熟，然后一路乘海浪而来，由此联想自己也是离开家乡的游子，整体气氛略显惆怅。 不过明香里两次唱这首歌的气氛都比较明朗。当垒说起她经常哼这个旋律的时候，她答道”私にも帰る場所があるんだっていう歌/ 唱起这首歌就会觉得 我也是有归宿的人啊”。那时候他们在去为明香里父母扫墓的路上，我猜她从小就听爸妈哼着这歌长大，或者小时候在音乐课学过这个歌（的确它出现在一部分地区的音乐课本，导演当时选这个曲子就是因为他本人从小就会唱）。孩提时代对这首歌的第一印象不会有什么沉重的乡愁，只会有温暖，所以旋律也显得明快，让明香里怀旧、安心。 垒唱这个歌的时候就不一样了。他关于亲人的唯一记忆就是母亲，而失去母亲的地方也是在海边。最后结局的时候，他回到那个海边，眼里也是歌词中写到的“海边落日”。小时候他在这里失去了最初的归属，也就是母亲和亲情；现在他在这里，是想和最后的归属道别，也就是结束自己的生命、放弃明香里和爱情。所以导演在转到那个场景的时候，先是放出黑色的空屏，只有背景里垒若隐若现的挽歌。他在祭奠自己的母亲和爱情，想的是死亡才是自己的最终归属。（的确他在给明香里讲自己的身世的时候也说过，那时候我为什么没能跟母亲一起死。）好在明香里及时出现，对他说“ここじゃないよ、塁の帰る場所/这里不是垒的归宿”，这才把他从黑暗中拉回来。所以两人的爱情是各自的救赎：垒给了明香里重获光明的条件和勇气，明香里也把垒带出罪孽的黑暗。 两人在海边相认，也是赋予“归宿”的新的定义。对于垒来说，从没拥有过的亲情是归宿、和明香里的爱情是归宿。对明香里来说，她和父母的回忆是归宿，和垒的未来也是归宿。最后一个镜头两人相拥在一起，风车重新开始转动，预示着两人的命运重新融合交汇、再次起航。（有日本观众在见面会问风车的静止和转动是不是有意为之，导演说这是电影之神的杰作，他其实拍的时候并没有多想。） 最后我想聊聊这首歌的创作背景和文史意义。这跟电影没有太多直接关系，就当是补充阅读吧。这首歌是先有词再有曲，词取自1900年（明治33年）島崎藤村所作的诗歌「椰子の実」，是根据他的友人柳田國男的经历写成的（注1）。明治31年，柳田大病初愈在异乡疗养时到访了现在爱知县的伊良湖岬（名字叫伊良湖的海岬，所以是海边不是湖。详见注2），被海岸边漂来的椰子感动，后来島崎要来了这个故事并写成诗（注1）。亦有评论说这首诗是受德国诗人Karl Boëllmann（音译）所作的「思鄉」一诗的影响（注1，注3）。此诗被森鴎外译成汉诗收录在诗集「於母影」，原文如下：

離郷遠寓椰樹国 独有潮声似窮北 思郷念或熾　 即走海之浜 聴此熟耳響 欝懐得少伸

我简单意译成现代汉语：我远在在椰树的南国/唯有海潮像我在北方荒远的家乡/思乡之情灼热时/我便奔走海滨/听此熟悉的浪声/聊以慰藉乡愁 不管是德国诗人的原作、森鴎外的汉译、还是島崎所作的「椰子の実」，不难看出乡愁与归宿是世界大同的话题。我想起白先勇先生在小说《台北人》的后记曾经写过的：

台北市我最熟悉——真正熟悉的，你知道，我在这里上学长大的——可是，我不认为台北是我的家，桂林也不是——都不是。也许你不明白，在美国，我想家乡的厉害。那不是一个具体的“家”，一个房子，一个地方，或任何地方——而是这些地方，所有关于中国的记忆的总合，很难解释的，可是我真的想的厉害。

归宿就是这样一个奇妙的东西，它的载体可以是一只椰子、一轮落日、一首歌，可以是菜市场吵吵嚷嚷的烟火气、学校后门的烤肠，也可以是奶奶腌的肴肉，妈妈打的毛衣，嗷嗷待哺的小娃娃破涕为笑的眼睛。“可归之宿”写为归宿，可真能让心卸下妆容的地方，却是由“归处“引申而来的，没有具象的东西。那个东西往简单了说，就叫爱。

其实这篇赏析我想就此收笔的。但是因为这首歌的创作时间我不得不再多说几句。因为我对历史的理解很浅显，下面的一部分信息是查资料的过程中囫囵吞枣了解的，请懂历史的朋友斧正。 这首曲子创作于昭和11年（1936年），正是第二次世界大战全面爆发前日本国内暗流涌动的时期。当年日本军方两股势力的对峙引发了二二六兵变（注4），一时日本国内乌云笼罩。为一扫阴霾，日本放送协会开始了国民民谣的系列，旨在用健全明朗的歌曲给社会一些亮色（注5）。这样的背景下島崎的诗被谱成曲，也的确达到了口口传唱的效果。 1937年七七事变，日军全面侵华，紧接着第二次世界大战爆发。小情小爱小家被动乱连根掀起，所有人的归宿都在战争中灰飞烟灭。同一时期，整个东亚太平洋都在战争阴影下，大量的日本兵被送往东南亚的海岛作战，后期日军节节败退，在异国流离的兵士正是用这首歌寄托无法归国的苦痛。可惜本来美好的一首歌在战争的背景下变得如此讽刺：无数普通人被同化成杀戮的机器，所谓“健全明朗”的主旨也变成对颠沛流离的泣诉。我无法同情侵略者的眼泪，但却认同这首歌的反战意义：它直白的美好在战争背景下即是赤裸裸的讽刺。当人的信仰沾满别人的鲜血、践踏别人的归宿，他们也必将得到道德法理的审判，他们的归处也会不复存在。（ps. 关于普通侵略者是否是以自主意愿杀戮，是否也是战犯，这是另一个深刻的话题，这里就不展开讲了。感兴趣的朋友可以看看参考资料里面的6-8）

当然这些新的意义都是后来历史事件赋予它的，不是诗人写词的初衷（原作1900年就写成了），不是作曲人的初衷；也已经是超越电影和爱情的范畴了（因此跟导演的选曲也与此无关）。

参考资料： 1 椰子の実 日文注解 2 伊良湖岬 3「於母影」- 「思鄉 」原文及汉诗注释 4 二二六事件 5 「椰子の実」创作背景 6 米尔格拉姆实验 7 东京审判 8 纽伦堡审判