拉普拉斯的魔女

和期望持平。也就是很一般。

我一直觉得推理到最后是超能力or神棍or多重人格都是因为作者编不出来了的缘故。前几年可能还新鲜，现在还玩这种梗真的不要紧吗？不仅手法直接省事的推给了超能力，连作案动机都是说不过去的离奇扯蛋。里面的场景特效做的也是差强人意看着好假。教授也完全不像主角，仅仅是一个旁观者，对破案没有起到丝毫作用，就一直在那旁白，戏全让丝丝和福士抢了。整部片子的节奏也是慢的一逼，让我想看下去的瞬间不超过两处🙄 这样的剧本简直浪费卡司，丰川悦司是个多有电影质感的演员啊这部里居然只是个嘴炮角色，以至于最后那段我一直在翻白眼心想什么鬼啊这样都可以？？

众所周知，柯南播出至今剧情越来越离奇扯蛋，犯罪手法和作案动机经常讲不通顺就胡诌一通，柯南也是飞檐走壁无所不能就差登月了，推理的时候更是躲都懒得躲了直接站沙发角落当其他人都是瞎的。当然大家看的都是情怀，谁还看青山大叔强扯出来的推理剧情。魔女我看到最后就有种咦？我在看柯南？的感觉🙄（并没有贬低柯南的意思。我爱柯南。）

批评了这么多为什么还能给三星呢，那是因为我是被骗去看教授的红担啊啊啊啊啊啊啊！能不能多给点教授看啊啊啊啊啊啊岂可修！教授不是主角吗我怎么没看出来啊！感觉那俩才是主角啊喂！

唯一让我觉得值得的就是教授的立体环绕低音炮🙈

杰尼斯女孩的钱就是这么好骗😂

东野圭吾的作品，其实一直被人有些过于神话，但映画化的话，大概所有人都要说一句东野圭吾的原作打底，这个电影砸不了，最终票房其实并不算太差，但碍于粉圈互掐，好像票房砸的很惨一样，脱去票房本身来说，这部电影从作品还原到合理概念到特效到演员的演绎，感觉已经做到了能做的最好，因为原本在作品中青江教授并不是第一主演，故事从他的视觉来呈现，其中插叙的手法讲圆华的故事，都叙述的很流畅。但这部电影，也只是让人刷一遍的电影，看过就算，并不会让人有再点开看第二遍的必要，因为情节并不晦涩，一遍完全可以理解整部电影的所有细节。

今年的红白组合是不是就是因为这部戏所以才定下来的？没看过原著，就单电影而言，剧情不出彩，开头的两起凶杀案在中间就被破案了，但是我还是没搞清楚怎么回事。xgg这个主役在剧情上来说有点多余，很多时候像个局外人一样，代入感不强，等我有空补完原著再来对比一下。福士苍太演技好一点了，起码没有一直面瘫。最后丝丝来找xgg道别那个镜头，意外get到妹纸的美了

上影节唯一抢到的票。

感知物体能量运行因此获取预知能力的伦理道德讨论，也许是小说的主题吧。

现有科学理论所不能解释的超能力所实施的犯罪，背后是一个想通过真实事件构筑电影以便在世间留有痕迹的导演，被有超能力儿子复仇，同时女主因为幼时意外存有内疚而同样手术获得超能力并且克服心里障碍的故事。

那个魔障的导演认为被记载并别人接受的事实就是真相，一世为人，可能最终就默默消退似乎从未存在过，只有被留存下来的故事才是真相，因此不惜虚构和睦完美并且以残忍手段导演家人的人生。

导演儿子在险脱困境后，竟知父亲是杀母及妹妹凶手，蛰伏多年并利用手术获得得试验阶段超能力杀死了曾经凶案的帮凶并策划杀死自己父亲。

幼时因自己的任性导致母亲遇自然灾害去世而自责的女主，在看到手术后拥有超能力的导演儿子，也愿意成为实验对象并获得超能力。在导演儿子预谋杀父时，女主克服心魔救下了他们。

女主父亲作为实验的主导者，在影片末尾提升高度，实质可能是小说作者想表达的吧：能够感知能量运作并进而具有预知未来的能力，失去了人生未知可能性的乐趣也失去了努力的意义，这样的能力相当于剥夺人的人生，和剥夺生命的杀人犯一样可恶。

可是我想说，人家只是预知能量运作，还能干预他人的行为吗？怎么就预知未来了？嗯，也许是我太浅薄。

总之，这部电影，是在边上的胖仔兄弟及其女伴迟到、吃东西而且是吃嘎嘣脆东西、食物包装袋稀里哗啦响声干扰中，以及每看一片段就要点评一下的这位仁兄的强大干扰下看完的。当然，这部片子本身也是有点拖沓，情节和内容不属于我喜欢的类型。

一般吧。

唯有戳中的点是，每个人都是独立个体，都是不可或缺的存在，却又都是渺小的存在。虽然总这么说，可年岁渐长，才方渐渐明白这句话里面的深意。

片名沿用了书名，翻拍这东野圭吾的小说。剧情怎么说还是有反转的，在最后凶手揭露上。不管我是看了好几次书，还是再来看电影，我其实不是很理解为什么题目就叫《拉普拉斯的魔女》，或许是因为片中女主是拉普拉斯的魔女，而电影大部分剧情都是围绕女主找寻男主（因为就男女主对生活中的物理现象有着超高的理解，甚至达到了掌控的地步，女主是怀疑男主是凶手，担心男主沉浸在童年阴影中无法自拔）。从男女主对物理知识超高的掌握上看，人类如果可以到达这一境界可以规避很多意外，甚至可以躲避自然灾害，但好像又违背了伦理，也感觉如果生活中的一切意外突然可以被计算了，其实所谓生活也变得机械化，少了很多未知的乐趣。

「其实人跟树是一样的，越是向往高处的阳光，它的根就越要伸向黑暗的地底。」

2018年5月4日，『ラプラスの魔女』首映。

很难想象自己会专门飞过去看一场电影，不愿错过每一帧，每一秒，因为主演是樱井先生。

刚从电影院出来，先简单说说感受：担纲主演发挥稳定，实力配角绿叶映衬，前半段悬疑到位，后半段渐入佳境，115分钟的长度不会让人感到沉闷乏味，整体而言，是一部合格的商业大片，也称得上一场视听盛宴。

以下是观后感，不是影评，原谅我做不到客观中立，精力有限不打算都写，只想集中谈一谈主创团队以及樱井先生的表现，补充一点，不会提广濑铃，这是我个人的立场和态度，她演技如何我的确没有兴趣，仅此而已。

作为一个看完他所有作品的读者，东野圭吾曾是我最喜欢的推理小说家之一，他在拆解人性，影射现实方面向来透彻深刻，不过，对于这部魔女，我保留意见。

严格来说，诡计手法欠佳，人物刻画平淡，铺垫太长导致收尾仓促，通篇充斥着强烈的中二气息，字里行间处处透露出「想拿去改编成剧本」的野心。

不可否认，他在尝试把以往唯心主义的出发点转为探讨唯物主义层面，因此，如何在现实和虚拟之间取得平衡，让观众理解和接受这种设定，顺利进入电影创造的世界，是改编成功的大前提。

编剧八津弘幸保留了原作80%的内容，故事走向清晰，起承转合流畅，淡化处理旁线，渲染情感纠葛，相信能吸引不少眼球，不过注重逻辑细节方面的观众，最好还是稍微调整下期待值。

在十一区能拍好商业电影的导演屈指可数，更别说可以把商业片拍出黑帮片，情色片，文艺片，儿童片，科幻片，恐怖片等五花八门各种类型的导演，这样看来，三池崇史真是位奇才。

鉴于三池监督近年飘忽不定的拍摄风格，拍得好的甚是厉害，拖了后腿的也不在少数，所以他执导的电影我会看，但从不抱过多期望，既然是商业片，号召力，话题性和视听效果最重要，而这方面也正是他的专长。

设想在首映得到了证实，视觉一流，大量冷暖色调交织变幻，研究室的场景被处理得明亮纯粹，与室外的冷峻氛围形成对比，特效出色，各种超自然现象逼真震撼，配乐极佳，与剧情完美契合，带来强烈的临场感。

关于青江修介，小说设定并不复杂，作为地球化学界的专家，成熟稳重，知识渊博，锲而不舍地追寻真相，相比东野其他作品，这个正面角色几近单薄，虽有可取之处但不够立体典型，尤其后期又着力挖掘反派，频繁切换人物视角，导致他更像旁观者，难以引起读者共鸣。

这点在电影中有所突破，作为表演者，樱井先生很好地糅合了角色的职业特质，特别是举手投足间的风范，他演出来就特别有说服力，情绪饱满，有理有据，分寸把握得恰到好处，再加上台词功底过硬，不看画面只听声音都是享受。

教授的视角可以被看做是大众的视角，只要先生正常发挥，就足以驾驭这个人物，让我意外的是他打破了我的预想，在兼顾原作的同时，进一步拓宽了青江的个性和品格，比如抽丝剥茧分析案情的聪明头脑，身处危机仍不失冷静判断，并通过各种丰富的细节刻画，让他既能温暖似春风，沉稳如山岳，又充满人情味显得很接地气，这些都是能让观众喜欢这个角色的理由。

很多次镜头对着他的脸给了特写，而我脑海里浮现的却是无数个日夜，他在环境恶劣的拍摄地，低声念着每一句台词，反复审视镜头里自己的表现，思考怎么演好每一场戏，琢磨如何演才是最佳效果。

先生拍戏一向仔细认真，同时也是出了名的敬业，近年来越发觉得他的努力更甚于前，这让我十分感慨，能演绎不同角色是他的乐趣，能一直看到是我的幸运。

即使电影以青江的视角来展开，也只能算穿针引线的主角，甘粕谦人才是隐藏在暗线里的男主，作为「拉普拉斯的恶魔」的扮演者福士苍汰，为此需要撑起难度更大的戏份。

后半场焦点基本集中在他身上，多处体现冷与暖的复杂情感，最喜欢故事高潮他与羽原圆华对峙的那段表演，从眼神中透露出的挣扎矛盾，到放弃复仇时的语气变化，将谦人阴郁决绝但又留有一丝良知的特质处理得很到位。

另外，宏爷饰演的刑警中冈佑二，充分发挥了日剧里警察不找外援就破不了案的特点，极具存在感而且办案能力值得表扬，不过由于远山金志郎那个形象太有趣，导致我看到他掏出证件就想笑，而当丰川桑说出那句「嵐か」，原谅我真的忍不住笑出了声。

写下这些文字时，在听梦龙的歌，正好放到「Demons」。

——当一切落幕，你以为这就是结束，当光都熄灭，罪恶开始悄然显露。

——不要轻易涉足，里面暗无天日，我内心的恶魔在那，它蛰伏在那里。

霍金说过，「我认为强大的人工智能的崛起，要么是人类历史上最好的事，要么是最糟的……这是一个令人兴奋的、同时充满了不确定性的世界，而你们是先行者」，于是想起一段似乎不相干却很有必要写出来的话：

现实有黑暗，但也让我们知道什么是光，心中有恶魔，同时也有尚未崩坏的地方；

天使在人间，再见，青江教授，明天还会到来，午安，樱井先生，未来有你真好。

祝大ヒット!