鼓楼外

1.所有女的都爱这个于钟声，愿意为他牺牲。女老板死乞白赖的求他结婚被拒绝，小船没结婚就愿意给他生孩子，所以作为导演就这么给自己加戏吗？而且好多感觉不合理的桥段和凸显主角光环的情节都是基于这个设定衍生的，这本身就及其不合理。不觉得这么做反而观众会恶心吗？ 2. 求导演别拍计谋了好吗，那个交椅计谋还勉强说的通，那个香几计谋，智商正常的都不会再犯了，同样的简单错误犯两次，这是涉及多处投资的文老板的智商吗？ 3.世界上原来就两家家具厂，就两家鸵鸟厂是吧，做生意那么简单吗？鸡蛋转手一下就能卖钱，市场任我行？三四套北京房产说赚就赚了。 4.如果导演想玩票，就玩票，请不要把自己玩票的作品，放在电视上，让大家看，大家也有接受正常剧的权利好吗。

疫情在家陪家人看了一部分，很多观点只能从我看这一部分出发，可能会比较片面吧，属实是难以继续观看。

看到剧名《鼓楼外》的时候以为会是胡同里的地道北京生活，结果……？好像还格外偏爱仰视拍大楼，就算是交代场景也是觉得有点让人摸不着头脑。浅浅举个栗子，两人决定PK摊煎饼，于是男主跑到一群高档大楼附近打电话要营业执照，感觉和前后场景完全不搭调，很奇怪。

整个剧里面，感觉什么都像是儿戏，生拼硬凑，不必细看都觉得稀碎。想一出是一出，一拍脑袋就堆在一起，男主各行各业都能干，从做家具到摊煎饼，从摊煎饼到鸡蛋批发，后面再养鸵鸟搞网络公司？干什么来钱都很快，钱完全就是大风刮来的，随随便便北京几套房，是生拉硬凑为了时长吗，结果成了老太太的裹脚布。

无法忍受的还有这宛如一团乱麻还发育不健全的人物关系，一群有些岁数的演员演了一群小学生的爱恨情仇？

男主毫无担当，还一直说要面子，让我想到《今日说法》里面很多案子，不得不说，面子可以让人死于非命也可以让人锒铛入狱。又当又立的男主设定可不可以从世界上消失，不会写可以不要写，不过如果将男主这设定带入一下，可能就知道编剧是个什么样的人了？（随口一说，没有人身攻击的意思）

再说一下女主和她闺蜜，崩塌的女强人设定和茶味十足的闺蜜。国产剧仿佛很是偏爱闺蜜上位，可能闺蜜就是推动这种剧情的工具人，甚至男主也对她有了好感，虽然但是，浅薄的我认为，如果真的深爱女主，很难再装下别的女人吧，一个两个三个四个都能爱上男主，真是没眼看。

除去剧情，其他方面也未见出彩的地方。配音乱七八糟，调色土味，有时候出现迷之bgm。

惨不忍睹，惨不忍睹。

给一星我都嫌多。

随着2008夏季奥运会和2022冬季奥运会的成功举办，北京已经成为世界第一个“双奥”之城，能够赢得这样的机会，能够收获这样的殊荣，让北京向全人类展示自己魅力与实力，也是基于北京这座古老又现代的城市所承载的文化底蕴与激情活力。近日笔者在追北京卫视热播的电视剧《鼓楼外》，同样在剧中感受到这座魅力之城在传统与现代交叠之中，所呈现出的精气神，或许也正是对“双奥”北京的最佳注解。

京味浓郁，从技艺传承看人间百态

继《傻春》《正阳门下》《情满四合院》之后，由著名编剧王之理执笔的现实题材剧《鼓楼外》于3月17日在北京卫视开播。该剧聚焦普通北京人的生活，讲述了木匠师傅易大船与四个徒弟传承木工手艺和工匠精神的故事，由于震自导自演，海一天、边潇潇领衔主演， 杜源、李思博、李桓、辛月、梁天、高明、毕彦君、张英、赵秦主演，可谓是阵容齐整，值得追起。

《鼓楼外》是一部有着浓郁老北京风貌的作品，片中的故事场景就发生在鼓楼下胡同里的一个个四合大杂院之中，有着一手制作古典家具技术的木匠易大船，是典型的老北京，他始终坚持对传统技艺的传承，而所收的四位性格人品各异的徒弟，则代表着新一代年轻人对生活的追求，尽管有的循规蹈矩，有的利欲熏心，却也正是反映了时代背景下人的多样性。

由此，在《鼓楼外》这部剧中，既有匠人的手艺传承，也有胡同的人间百态，虽然讲述的是现代情感故事，但基于几位主人公的曲折人生经历，以及伴随大时代进程的成长与变迁，使得这部剧作颇具几分传奇色彩，让人追到欲罢不能。剧中的老匠人“易大船”和孙女“易小船”，或许在名字上，也能让我们感受到许多的时代寓意。

大船授艺，有匠心也有做人准则

虽然只是一名木匠，易大船对手艺传承的要求非常严格。《鼓楼外》全剧开篇，就是他对四个徒弟的作品的考核，虽然徒弟们都算努力，但是违背了传统的章法，破坏了造型的美感，确实令大船毫不留情指出问题，提出批评，这种严谨治学的态度，实在令人敬佩。当然，在整个追剧过程中，我们也会通过这些对传统家具的制作、品鉴、经营，增加传统文化的了解，特别是在民间收藏和使用中，一直备受推崇的红木、黄花梨等古典家具的工艺、造型、风格的知识普及，是《鼓楼外》所额外带来的艺术鉴赏附加值。

易大船不仅致力于传道受业解惑，而且也在生活中，对徒弟们关怀备至。在剧中，大徒弟于钟声失足踩透葫芦家房顶，没有及时施救而逃离现场，其实是二徒弟嫉妒他与易小船的恋爱关系而有意陷害，此事与易大船并无瓜葛。但是对于他而言，自己不仅仅是四个徒弟的师傅，更是一艘大船，如大家长一般护佑他们，谁出事都感同身受，尽力排忧解难。所以，于钟声被抓之后，他拿出自己辛苦积攒的二十万给到于家解急用，其真性情就可见一斑。

在易大船身上，我们所看到的是传统匠人的一丝不苟，也是老一代北京人的诚恳敦厚，无论做事，还是做人，都值得几位徒弟好好学习、受教半生。这也正是《鼓楼外》这部作品的故事主线，技艺的传承，与几位徒弟间的分合聚散，来让观众于其中感受到风雨同舟的人生真谛。

小船奔爱，为寻真相假戏真做

相对于爷爷的严谨，易小船则显得现代了许多，她与于钟声的爱情，也是炽热而大胆，即便在大街上，也忍不住用衣服蒙住头来热吻一番，确实相当直给。

易小船对爱情的追求，也表现在于钟声入狱之后，她发现有了身孕，当机立断以假出国的名义将孩子生了下来，因为，无论于钟声身在何处，她都会致力于守护两人的爱情果实。即便后来为了查明事件真相，报复尹东义，又“假戏真做”和尹东义领证，虽然由此被于钟声深深误会，但不得不说，易小船是让人竖起大拇哥的爱憎分明的好姑娘。

如果说从易大船身上，我们看到的是老一辈人如大船一般的坚守，那么在易小船身上，则让观众们感受到新一代的北京人，在求新求变之中寻求突破。她对爱情的向往，对信念的坚持，让我们看到了一个努力守护着爱情、守护着家庭的小船，即便力量单薄，但是爱意满盈，总能遮风挡雨。从“匠心”到“初心”，从大船到小船，《鼓楼外》用相当写意的手法，让我们看到了一个和谐社会所应有的精神风貌。

大时代浪潮下成长的人们，不断经历着百味生活的酸甜苦辣咸，他们所要面对的，不仅仅是年龄与心智的成长，更要时刻接受着时代的变迁。矗立在北京中轴线上的鼓楼，已经历经数百年的风雨，也见证了这座古老又现代的大都市的发展。

这里有举办奥运的实力与魄力，也有家长里短的柴米油盐，从大到小是无数接地气的生活细节，由小及大则是一座城市时刻换新的精神风貌。电视剧《鼓楼外》让我们从中感受到新时代的生命活力，正是北京城与大时代紧密融合的，催人奋进的精气神。

我真的是眼睛贱，看你麻痹的这部剧，除了许大茂，全部都是智障学院出来的吧？煞笔于震，真的是煞笔，气的真想把眼珠子扣出来，真想杀了自己因为看了这部剧，这煞笔编剧真踏马丢中国人的脸，我们中国的电视剧真的比泰国老挝都不如啊，一群智障啊，煞笔于震，我实在是除了骂他什么都不想干，我后悔啊看这剧，不是我爸妈要看，我看你麻痹的于震剧

正在北京卫视播出的《鼓楼外》由于震导演，王之理编剧，于震、边潇潇等主演。该剧播出之后反响一般，微博上竟然都没有网友讨论，实在惨淡。

《鼓楼外》与《什刹海》、《芝麻胡同》等剧一样，都属于京派电视剧。京派电视剧以京味文化为积淀，将北京城作为叙事空间，以北京人作为主要表现对象，以北京的历史文化和时代变迁为主要叙事内容。导演于震作为北京人，对北京的文化氛围和城市变化非常熟悉，他导演并主演《鼓楼外》也具有一定的情怀倾向。

然而，细品《鼓楼外》却与传统京味剧偏差很大，虽然该剧也在细微之处让观众看到了北京城随着时代的变化而发生的改变，比如四合院老房子换成了高楼大厦，比如望京、CBD等标志性建筑的平地而起，但总剧情内容上来说，《鼓楼外》还局限于讲述三角恋的庸俗故事。

剧中的主人公们是老木匠和他的学徒们，如果该剧写成对木匠工艺的传承则会具有更高的格局，但恰恰是该剧在剧作上还停留在二十年前的剧本风格，选择的演员也大多是35岁以上的中年演员，这样的剧本和阵容自然无法让年轻人接受。

互联网+的时代下，电视剧的创作也要与时俱进，传统的电视剧观众只占据了很小一部分人群，年轻受众才是电视剧观众的主力军。这也难怪，该剧的老派的风格势必会被如今的电视剧市场淘汰。

主演平均年龄45岁

《鼓楼外》的主演阵容都是实力派戏骨，没有流量明星，也缺乏观众熟悉的演员，自然无法吸引关注度。

老木匠易大船的扮演者杜源，观众不会陌生，他是许多影视剧中的金牌配角，演了许多经典的老父亲形象。比如《金太郎的幸福生活》、《对你的爱很美》等，他还是演了电影《你好，李焕英》里的沈厂长，总之他的表演总是能够给观众留下深刻的印象。

男主角于震扮演老木匠的大弟子于钟声，他虽然主演过一些电视剧比如《利箭纵横》、《我的二哥二嫂》等，但是这些电视剧本身很难吸引年轻观众，自然年轻受众对他并不熟悉。不过，他在《人世间》中饰演洛士宾这个角色却让观众印象深刻，也为于震积攒了一些年轻观众缘。

女主角边潇潇饰演易大船的孙女易小船，她2001年毕业于北京电影学院，她虽然大二就开始拍戏，但是一直都是配角，直到2008年的《漕运码头》才担任了女主角，但这部剧的反响也一般。后来她拍摄的影视剧都很少有大流量、大IP，因此她的知名度也不高。

饰演二徒弟尹东义的海一天是个熟脸演员，经常演反派，在最近的热播剧《与君初相识》中也有出演。在《鼓楼外》里他仍然演了一个自私自利的渣男形象，是男主角于震的最大敌人。

女二号辛月原是话剧演员，就职于北京人艺，是于震的妻子。不过2016年以后她也出演了一些影视剧，不过也大多不是主角。

剩下的演员如饰演三徒弟马三新的卫伦、四徒弟徐备战的李思博等则更是让观众陌生，不过好在这部剧中的演员们都具有熟练的演技，对人物的揣摩很到位，表演也非常自然，才让这部剧整体上来说没有拉垮。

21世纪初的影像风格

业内曾经流传着一句话，“电视剧是编剧的艺术，电影是导演的艺术”。这虽然没错，但已经不适用于当下的受众审美。影像风格对于电视剧来说仍然重要，《觉醒年代》之所以能够俘获年轻观众，一个重要的原因就是电影美学在影像塑造上的应用。

《鼓楼外》的影像风格与十年前的电视剧很像，由城市空镜转向主人公所在的空间，这种运镜方式是传统电视剧的风格，虽然《人世间》、《心居》也采用了这样的开场，不过现在许多年轻化的都市电视剧更喜欢从一开始就聚焦在主人公身上。

《心居》在城市空镜之后会聚焦在买菜的海清身上，而《鼓楼外》显然在一开始没有告知观众谁才是第一主角，第一个出现在镜头里的人物是老木匠易大船，而他在剧中的戏份并不多。但其又不是群像剧的写法和演法，因为从已播的剧情中可见，于钟声是该剧的第一主人公。可是，在于钟声入狱，也就是第一集结尾时，观众才意识到主人公究竟是谁。

再看镜头的应用，该剧多数是以中景和全景为主，很少出现具有感情色彩的近景和特写镜头。在这部剧中，镜头似乎只是客观记录剧情的工具，而并不是链接观众与电视剧的桥梁。

在镜头的色彩方面，剪辑师刻意调节了色彩对比度，使其看上去异常鲜亮，演员的衣服也都是采用了明亮的颜色。

易小船常常穿着黄色的衣服，涂着淡粉色的口红；另一位女主角陈颖（辛月 饰）的口红颜色也是死亡芭比粉。主人公们的造型都透露着十年前的乡土气息，无法与当下的都市时尚剧相提并论。

对比十年前杨幂主演的于正剧《宫锁心玉》，这色调搭配是不是有异曲同工之妙？

影像风格的古旧当然不会让观剧量巨大、审美口味挑剔的新时期观众满意了。

三角恋+复仇大戏

在剧情上，《鼓楼外》也十分老套，情节发展还是十年前的老电视剧风格。只不过，十年前电视剧的三角恋往往发生在两个女人之间，女二号单恋男主角被拒绝，就将所有的仇恨都释放在被男主宠爱的女主身上，而女主往往是一个傻白甜，只能等着被女二号坑害。

《鼓楼外》也应用了这个套路，只不过将两个女人的斗争放在了两个男人身上。二师兄尹东义一直暗恋师傅的孙女易小船，但没想到易小船和大师兄于钟声早就偷偷谈起了恋爱。正巧四位师兄弟的出师考核都没有通过，师傅提议让他们去邻居葫芦家里偷看葫芦父母收藏的明清时期的古董。但是葫芦父母自然是不同意他们去看的，于是师兄弟便想到用爬房的方式偷看“宝物”。

没想到于钟声在爬房的时候踩塌了房屋，砸死了屋内熟睡的葫芦。尹东义落井下石，在法院提交证词坐实了于钟声肇事逃逸的罪名，让他被判了四年。

于钟声入狱后，身为女朋友的易小船发现自己意外怀孕，为了瞒着爷爷和师兄弟，她只能假装出国留学，把孩子生下来以后再回国。在回国后，她得知尹东义对于钟声做的事情于是想要复仇。

易小船的行为确实有些迷惑，她要求和尹东义结婚，还将爷爷送给她价值100万的生日礼物卖掉给尹东义开了家具厂，最后在给儿子上完户口以后又提出了离婚。这一波折腾连剧中的师兄弟们都看不懂，更何况是观众了，也不知道易小船是在报复尹东义，还是在报复于钟声。

之后于钟声出狱，在接下来的剧情中他也想清楚了尹东义的为人，之后会在商场上与尹东义处处做对。

虽然商战、爱情的元素都很丰满，不过该剧的行文确实有一些流水账，对于易小船与于钟声的爱情铺垫不足，导致后面于钟声的别扭和易小船的坚守都显得立不住。目前播出的剧情在节奏上的确很快，但更像是一部完整电视剧的精华版。也许《鼓楼外》极想要符合当下观众的观剧节奏，不过该剧的整体剧情编排是传统长篇电视剧的套路，而不是应用了精品网剧的剧作思维。

像于震这样的老艺术家创作的作品，品质上能够保证在及格线上，却无法超越和突破传统的窠臼。当前，上星电视剧也需要考虑年轻用户的审美诉求，而逐渐加入了许多时尚化、娱乐化的元素，这是传统电视剧创作者们需要学习的。

别的多狗血就不说了，就这哪儿哪儿都像大白探照灯照亮的光真是呲坏了我的眼了…………冲着老北京情怀去的，结果全是一群小市民离谱的勾心斗角，啥情怀也没看出来啊……还被这一水儿的大白光呲瞎…………

以及，女一找不到北京演员演了么…………说话的腔调实在太“拿”着故意鼻腔了啊…………

以及及，作为景山地安门鼓楼长大的孩子，看到这玩意儿……只能说，亏的姥姥姥爷已经不在世了，不然估计要白眼翻一箩筐啊……

白瞎里面有几个还不错的演员真的