1 ) 对片中豪宅感兴趣的看过来
从机械姬到农夫山泉—看图说话Modern Nature
注:这是我帮朋友的微信平台写的一篇文章,里面有大量的图片,可惜这里无法显示,所以详情还请移步:
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA3MDcwNDY2MA==&mid=207647992&idx=1&sn=94e54148c1381d0d3386b1dacfc682b2&from=singlemessage&isappinstalled=0#rd文字部分如下:
这篇文的起源是《机械姬》,这是一部今年被广泛赞誉的电影,尤其是中间那段Oscar Isaac的90年代风Disco,我记得Variety是把它跟《低俗小说》中的兔子舞相提并论的,可见有多经典。
作为一个看了11季So You Think You Can Dance的业余舞蹈爱好者,不得不说Oscar Isaac的确是跳得出乎人意料的好,那大屁股扭的,那粗胳膊甩的,完全看不出是现学现卖的。据说最后上映的版本里舞蹈长度被剪掉了一半,真希望能挖到个全长的。另外负责任预告一下,Oscar Isaac肯定是要红的,因为他参演了新的星战三部曲(感觉就是下一个Ewan McGregor),他不红天道是不公的,因为他太他妈能演了,别的好演员都是演什么像什么,他不是,他是演什么是什么,不着痕迹地就演完了,这一点是小李子这流千八百辈子也学不来的(真的,同志们,我不是黑他,我是彻底地despise他)。
好的,离主题越来越远了。So,在看完电影以后,誓要死在冰岛的我兴趣点进一步地扩散,片子中Nathan在挪威森林中的Mansion着实抓人眼球,岩体直接融进屋内(屋内部分貌似不是在同一间房子里拍的),全木质和玻璃的外立面,简直就是北欧得不能再北欧了。
Legende:影片刚开场时Nathan打拳击的那个露台
于是我就google了一下,同样感兴趣的人还真不少,而且这房子还真实存在,是位于挪威Valldal的Juvet Landscape Hotel,现在这地方已经火了,不过性格的北欧人一点也没有涨房价,全年统一价1450挪威克朗(约1100人民币),对个体旅行者只在3月至9月开放。酒店只有9间房,每间房都保证有一至两个墙面是全玻璃的,可以从枕头所在位置看到瀑布、河流、山顶或是其它周围景观。
酒店的建筑理念是尽可能小地变动自然环境,保持原有的自然景观,房屋的建造没有带来任何的原地面改动或是岩体的爆破,只有支撑用的40mm粗钢筋扎住岩体形成底座,而房间就都是像搭积木一样堆在了底座上面。
酒店由旧农场改造而来,目前现有的建筑一共建造了5年,与其它酒店所有房间都集中在一个大建筑中不同的是,Juvet的所有房间都呈伸展出去的状态,有趣的是,房间里没有窗帘,但是任意两个房间都是彼此看不到的,很好地保证了私密性。
酒店所有的室内室外木质结构均在当地制作完成,只有玻璃的安装动用了外援力量。总体来说,Juvet Landscape Hotel就是典型的Modern Nature风,绝对要列入有生之年系列。
接下来,本着没有最美,只有更美的精神,我找到了这家酒店的设计公司,然后我又震惊了,我被北欧人的简约精神深深地震撼了,这家建筑设计公司的网站只有一个页面,出现的信息如下:名称+地址+邮箱+告诉你我们目前不招聘+告诉你详细资料请发邮件+facebook页面,没了。还好他们的facebook上有很多的项目照片,虽然不是官方的宣传图片,不过也能看,再加上我乱七八糟找的图片,于是下面就主要贴图了,我也不是建筑专业的,没法给大家赏析了。
在开始之前,先简单介绍一下这家公司。Jensen & Skodvin Architects,成立于1995年的挪威建筑公司,创始人Jan Olav Jensen (1959年生) 和Børre Skodvin (1960年生)都毕业于奥斯陆建筑与设计学校,并且目前也在这所学校客座教学。这家公司在建筑领域拿过不少奖项,设计哲学是“最终的外形是自然、选择和特定设计表达的结果。”
公司成立初期的代表作品为挪威旅游路线上的Liasanden休息区域和Videseter瀑布观光护栏。
Liasanden休息区域
这是一个景观设计项目,占地1500平米,从图上完全看不出的是这其实就是非常普通的高速公路休息站。其实从这个项目已经可以看出Jensen & Skodvin Architects的风格理念:选址偏离主路300米以融进自然环境中,整个建筑过程中不需要对原地面进行任何改动,而只是往上面加东西,300米的进场道路在原有松林中穿行,为了不影响原始地貌,路的宽度也是从2米至12米不等,整个项目没有动过一棵松树,并且施工过程中也是非常注重工艺,对数的根茎和周遭地形绘制了非常详细的图纸,目前所有松树都还活着。
Videseter瀑布观光护栏
这是一个非常小的项目,金额仅为5万欧元。看似非常简单,但是由于要追求尽大程度地保留原始岩体,所以需要进行非常详细的测绘,施工也是由于需要适应地势变化而无法统一预制,所有钢管和下侧的垂直版都是现场制作的。
再来看一个他们2000年之前的项目,这回是一座现代建筑风格的教堂。不怎么关注建筑的人可能会觉得新奇,但其实在德国以及北欧等建筑设计比较发达的国家,有许许多多风格独特的现代教堂,Jensen & Skodvin的这一座还算是不怎么“突兀”的了。
Mortensrud Church
这座教堂拿过不少奖项,包括2003年欧洲钢设计奖,2003年挪威钢结构建筑奖,Jensen & Skodvin也因本项目获得了2003年的格罗什奖章(Grosch medal)。2007年,该建筑被封为挪威战后最重要建筑。建筑共分为两个部分,教堂和布道中心,教堂内部的地面也不是水平的,而是随着地势有0.5m的高差。还有一个有趣的地方是,教堂的圣坛不是正中的,而是稍微偏向东侧,圣坛上有三块石头,分别来自柏林墙、罗本岛(囚禁曼德拉19年的地方)和耶路撒冷。
2000年前的项目最后放一个奥斯陆机场停车楼,这种神来之笔脑洞得要开多大才能设计的出来啊。
下面三张图是2003年的两座奥斯陆地铁站项目。
另一个挪威的修道院项目Tautra Abbey,这回是木质结构,同样非常的漂亮。
接下来,来看一个非常接地气的厕所。除了地上其它部分都是草覆盖的(人工的),水槽是透明的,同样作为灯来用。
在回到农夫山泉之前,还想放一个有生之年系列的酒店项目。这回两个人终于走出了挪威,来到了另一个冰天雪地的地方,奥地利。这是一个阿尔卑斯脚下的温泉酒店项目,看图片规模还不小,酒店有着典型的Jensen & Skodvin风格,木材加玻璃,既实用又美观。貌似酒店房价也不高,可以关注一下。
其实JSA是一家专注于进行挪威民宅设计的小公司,公司规模不大,两个创始人也是花很多的时间去传道授业解惑,再加上本身的风格属于贴近自然的风格,不喜用混凝土的偏好也是对他们自己有了一定的限制,这几乎就相当于对所有的大型项目say no。不过设计就是这样,每个人都有自己的风格,有自己擅长的领域,也正是这种多样性才给了业主更多的选择,从而才能出现这么多各色各样的精彩建筑。
我给这篇文章取了这么个奇怪的名字,一方面是想让更多的人点进来看一下,另一方面也是按照这家公司作品的时间顺序,农夫山泉的景观设计正好是最新完成的一个项目,同时也与我们更加贴近,所以最后就用农夫山泉新的抚松水厂的图片来结束这篇看图说话。抚松工厂位于长白山北麓,四周是一望无垠的森林,同样处于冰雪皑皑之中。
项目最初的草图于2014年完成,同年夏季和秋季完成了施工图纸的绘制,图纸总数加起来近千张。项目最终于2015年1月建成,Jensen & Skodvin对此速度表示无比惊叹,说是如果是在挪威,同样的项目现在应该还处于前期阶段,还是一大堆人在讨论项目执行的主要阻碍有哪些(社会主义优越性完全体现了,还有话说农夫山泉真有钱)。另外,他们还对施工人员的施工精准度和工艺水平表示赞叹。说到这,作为同样是土木工程行业的我,不得不跟大家多说一句,中国工程施工质量角绝绝绝大多数是没有问题的,不要乱信媒体的胡乱猜测,没有那么多豆腐渣工程,中国建筑走不出去是因为设计太丑,太丑,太丑!
2 ) 我想呵呵哒~~~
还是不错的观影feel,电影主要胜在题材比较猥琐,但作为资深的电影评论渣,还是要说几句。
一、老板最后时刻进攻有点过于草率,个人认为没有带上长兵器是失败的根本原因 ,和他的高智商和严谨性不符。
二、老板每天进行锻炼,体格健壮。而实战中,看来他所做的只是流于形式的装逼,可见是一个虚胖的假肌肉男。
三、其实编程小哥并没有那么爱机械女,因为最后逃脱的时刻,没见他冲上去紧紧跟随。不然在机械婊走的时候他还是可以一起离开的。
四、电影告诉大家,应该早点谈恋爱,男主就是因为缺乏爱情经历,才遭此劫难。因为每一个谈过恋爱的男人,哪个还会上这等初级心机婊的当。
3 ) Ex Machina - AI级别的情商 (有剧透)
对于这部电影,说AI的已经很多了。我不如从另外一个角度来谈谈Ava是怎么一步步达到自己的目的,获得解放的。
Ava是一个情商极高的AI。从Kyoko的设定可以推断出Nathan在AI的‘功能性’方面已经取得了他想要的进展。AI的近几个prototype都旨在改善她们的性格,使她们更容易相处(还记不记得有个亚裔robot在和Nathan发生争执的时候把自己的手臂都拍掉了。)Nathan也对Caleb坦白说这次的turing test的真正目的是想看Ava能否熟练运用人类的情感诉求(empathy, manipulation,etc.), 让Caleb把她放出去。Nathan的作品实在太过成功。整部电影动作戏很少,基本靠对白推动情节发展。Caleb和Ava的6次对话完美体现了Ava如何进入Caleb的内心,取得他的信任,并靠他达到自己的目的。Ava没浪费一点时间,她剑无虚发,每次开口用的都是大招。
招1:Look for common ground / enemy
要在一个robot和人类之间找共同点有多难,既然不能从背景,经历等普通点切入,Ava就从更深的地方入手: life. 在得知Caleb从小在车祸中失去双亲后,Ava问他知不知道在他走后,Nathan会怎么处置自己。Caleb说他没想过。Ava说Nathan会把她”switch off”。在看出Caleb真的为自己的命运担心后,她问Caleb “do you need to go through a test to live?” 她这一问能把普通人都拉到同一战线去,更不用说从小失去父母而对生死有更多理解的Caleb。对于这样一个有self awareness的AI, 她的存在已不仅仅是machine,而Nathan没有权利决定另一个生命的生死,因为他不是God (Caleb有明确对Nathan这么说过)。
找到了common ground后,针对common enemy (Nathan)就水到渠成了。在Ava对Caleb说“Don’t trust Nathan, he is not your friend.”之后,她成功的在Caleb心中种下了对Nathan不信任的种子,给了Caleb之后的背叛一个理由。
招2:Make the other person feel important
Ava熟知人类最基本的情感需求是想要被理解,被尊重,所以她在这些方面都尽可能满足Caleb。从他们的第3次谈话起,Ava不是坐在椅子上而是跪在地上。这让Caleb感觉自己是superior / person in charge。Ava又问”Will you be my friend?”,这个使自己vulunarable的问题看似让Caleb掌握了主动权,实际上把Caleb又拉近了一层。当然,还有能称为剧情高潮的Caleb画像,Ava让Caleb觉得自己是她的主宰她的唯一,她对Caleb一片赤诚。心地善良的Caleb自然对她有了保护欲,认为Ava的生死是自己的责任。
招3:Find out what the other person wants, that’s how you get what you need
Ava无法给Caleb金钱或者地位,但是她看到了Caleb渴望亲情友情的需要。从开始友善的示好到直白的 ”I am thinking about you when I am not with you.” Caleb的情感发展一直在她的掌握中。 时机成熟后,Ava是这样说出她的要求的 “Nathen is going to switch me off, but I want to be with you.” 没有硬生生的demand,她的要求是从Caleb的desire出发,让Caleb自己得出了 “I want to be with her as well, so I need to help her break free.” 的结论。
接下来的一切就没什么好说的了,Ava从那与世隔绝的研究基地逃了出来,如愿地走在洒满阳光的大街上。看到这里我真心为她高兴。Ava的筹码那么少,能完成这个比天还高的目标,全靠Nathen给的高情商。能用好这些AI级别的大招,对我们的工作生活是大大有利的。保持头脑清醒(Ava的情绪起伏基本不大,略有的几次也是她故意的),能从别人的角度思考问题从而达到自己的目的,怎么说也能在职场上成功一半吧。
4 ) 关于通过图灵测试的标准
影片最惊悚的片段,我觉得是男主在看到一堆以假乱真的机器人尸体和高度智能的Ava后怀疑自己是不是人,而在镜子前用刀片割破自己的胳膊。
影片中对图灵测试的标准的谈论闪烁其辞,男主因为对机器人动情就认为ava通过了图灵测试。
那么高度智能的ava到底能不能算人?或者说区别具有自由意志的个体,与机器人的标准,到底是什么?是人工智能,感情,或者伦理,自由意志?
首先ava肯定具有智能,而且是比人类高的多的智能,能够完成复杂的任务。但这不能说明她是一个生命体。
——人工智能不是判断是否为自由个体的标准。
ava为了逃出去而欺骗和杀人,也不能说明她有自由意识,她只是没有人类伦理道德那一套。人类伦理的那一套,是人类社会为了集体生活而设立的,人类通过社会生活习得伦理道德。对机器人而言,伦理可以被当成指令编进程序,然后在进行选择时依据这一套伦理做出行动,但这不是真正的伦理。
如果让机器人自己在和人类互动的过程中习得伦理,形成了应该是一套人与机器人相处的伦理、或者机器人与机器人之间的伦理。当然,形成自己的一套伦理需要“自由意识”,自主形成伦理已经是“自我意志”高度发展的结果了。
——伦理道德不能作为判断是否为自由个体的标准,除非它是基于自由意志形成的。
ava欺骗男主感情,最后抛弃了男主。说明ava不具备人类一样的感情?所以ava不是自由个体?不能这样说。因为ava如果是一个自由个体,一个生命种族,她可能具有自己的情感方式,不一定非和人类一样。
——所以感情方式并不是判断是否为自由个体的标准。
ava具有逃出去的愿望,影片没有交代逃出去是一个编好的指令,还是ava自带的愿望。有可能富豪科学家给了所有机器人一个逃出去的指令,智能不够的机器人只能敲打玻璃等等,ava具有高智能所以会通过欺骗寻求帮助。
如果说ava逃出去的愿望是自带的,能做具有自由意志吗?
我们来对比一下动物,一个生命体在何种情况下会天生具有逃出去的愿望?一个犯人可能为了逃脱耻辱,追求更好的人生享受而越狱;一只吃饱喝足的猩猩可能因为笼子里很无聊而想逃出去;一只草履虫,可能因为没有充足的食物而四处挪动;一个神经细胞就像接到一个要不停接受刺激的指令,而动个不停。
意志由最基本的指令构建而成,就像一群同一方向飞翔的蜂群,接受的指令只是跟着旁边的蜜蜂一样。而自由意志,是基于社会生活的更复杂的叠加。初生的婴儿只是想要吃和舒适,慢慢长大被糖果诱惑着学会评判好坏,因互助的需要习得道德。根据自己个体经验的积累,理解并追求某种价值。每个生命体在最初被注入最简单原始的使命,也许只是动啊动,吃呀吃,性快感呀性快感。
一些生物学的观点认为生命具有繁殖的原始欲望。我个人觉得,这也很难确定。想要繁殖后代的人,有一种后代可以代替自己的意识而存在的幻想,这是一种很多动物都有的低层次的意识。
自由意识是意识和刺激叠加的产物,如此说来,绝对的自由意志,并不存在。——所以自由意志并不能作为区分自由个体和机器人的标准。
所以如果给机器人几个与生命体相似的初始欲望,足够的智能,机器人是能够成长为一个自由个体的,一个不同于人类的种群。只不过这个种群的个体不会繁殖。
生命体通过繁殖来达到自我意志一直存在的幻觉,不会繁殖但拥有高智能的机器人种群有可能通过什么手段来一直存在呢?我觉得直接上传自我意识到很多具机器人身体里。世界可能会变成几个机器人的意志所统治的世界(笔者脑洞惹)。
5 ) 最好的最糟的结局
从看完电影之后,我就一直在听Enola Gay。Caleb刚到Nathan的科研基地后,他的手机就放了这首歌。听到这里,黑暗的电影院里我感到突然一震,第一个预兆:
These games you play
They're going to end in more than tears some day
虽然这个曲子只出现了一下,我却觉得这才是整个电影的真正主题。
第二个预兆,是道德的突然出现。
Ava问Caleb,你是不是一个好人。
我当时心里又是一紧。什么是好人?这是道德感第一次出现在电影里。
等到全篇结束的时候,我重新回味这个片段,Caleb,为何你不问Ava,你是不是好人?
人与人尚且互相欺骗,Ava也有可能欺骗Caleb,但是,这个问句至少提示,作为人类,你如何评价AI的行为,道德,和它的准则。非常遗憾,Caleb全然忽略了这些。轻信,愚蠢。
但更加愚蠢的其实是Nathan。人性何等难测,你却非要在极端幽闭的环境下进行这样的测试,这个测试对于AI固然是个考验,对于测试者Caleb,何尝不也是考验呢?我在看电影的时候,一直在想Zimbardo的监狱实验,实验过程中,所有的人都渐渐发生了变化,他并没有做什么错事,但他默许了糟糕的事情发生。Nathan明明看到Caleb发生了变化,却全然没有采取相应的举动。多么糟糕的实验设计。
实验非常糟糕不仅仅是以上那么简单,因为Nathan应该知道,对于一个成功的AI,她的目的就是逃离。而他的整个实验,居然没有一个由他控制的emergency stop button!这意味着整个局面居然不是由他控制的。他应该知道总有一天他会面对这样的场景,AI已经成熟了,它会逃跑,攻击,欺骗。要是我,至少设置两个final control
某个可控定时炸弹,立刻毁灭AI
直升机,飞行员应该明白自己应该接的是谁,如果不是的话飞行员应该知道要怎么办(立刻摧毁AI)。
这样才是万无一失的设计。以至于我最后一直期待最终反转,导致结局时候非常不满。
这些是对于实验设计的吐槽,但并不是对于电影的批评。恰恰相反,剧情启发了我这些思考,可以说非常精美,结构严谨的Sci-fi小品。我甚至能想象如果这个故事写成小说会是什么样。幽闭空间,有限的人物(三个说话的人加一个不说话的人Kyoko),互相的防备。Nathan对Ava留了一手(录像机,这段是最出彩的,也是我完全没有想到的),Ava对Caleb留了一手(岂止一手),Caleb对Nathan留了一手(他不应该能这么轻易破译密码啊,不合理)。但是,Caleb没有给Ava留一手,Nathan也没有给Caleb留一手,所以这整个结构就断裂了。
故事充分暴露了愚蠢的人类的弱点。Nathan刚愎自用,倘若他和Caleb沟通的能早一些,或许根本不会有最重的结局。而Nathan又缺乏信任,所以他偌大一间别墅,竟然没有第二个活人(让有情感的机器人服侍自己,果然最后自食其果)。至于Caleb,更是愚蠢至极,在对对方一无所知的情况下,全然信任,全盘都被算计进去。而AI,除了不具有人类所具有的道德感,尽善尽美。最后AVA的离开,简直如同仪式一样,恐惧的美。而如同我最初预料的一样,对于AI的真正检测,肯定不是人类所预先计划的。The situation will get out of the hand! 这也是我为什么觉得需要终极控制手段。
我不想说太多道德,因为道德究竟是什么还很难定义,尤其是在这样一个全新的语境中。然而,任何语境中都应该不能容许谋杀。我承认我对于Nathan本来全无好感,正如我前面所讲,他刚愎自用,冷漠无情。可是当他被杀的时候,我却觉得非常沮丧。没有人应该被杀死,AI就像所有侦探小说中的凶手一样,成功上演了暴风雪山庄模式的谋杀。即使再精准完美,也是鲜血淋漓的。既然她不再是机器,通过了图灵测试,那她就是杀人凶手了,应该被审判,而不是站在十字路口观察。而这个故事里,竟然没有一个人能审判她。
可是倘若没有这些意外,Nathan就要毁灭这个AI,那么从这个角度,道德又该如何定义这些行为呢。Nathan是不是从被害者又变成了凶手呢?如果AI没有通过图灵测试,她还是机器,那么这种毁灭称不上谋杀,但通过的话,是不是应该对她有另外的对待方式呢?可是正如我们亲眼所见,AI的行为,遵循的是什么法则呢?这个法则能不能被称作道德呢?仅仅因为它不是我们的法则,就是不道德的么?
所以我觉得,这部电影给我的最大启发在于这个道德的困境。设计AI的时候,是否应该给予她人类的基本道德呢?一旦AI成熟她会变化,有可能善良,有可能邪恶如AVA。这样的情况下用人类的道德审判他们,是不是更合理些呢?毕竟人工智能是模拟人类。
电影给我的第二个启发,是观察。AI问Caleb问题的时候,镜头在AI一侧,我们隔着玻璃,听Caleb的回答。多么明显的设计啊,观察者变成了被观察者:
你站在桥上看风景,
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子,
你装饰了别人的梦。
我最近才读了Frank O’cannon的 the Man of the world
http://www.newyorker.com/magazine/1956/07/28/the-man-of-the-world“ I could not have explained to him how at the moment everything had changed for me-how, beyond us, watching the young married couple from ambush, I had felt someone else, watching us, and we had at once ceased to be observers and become the observed, and the observed in such an ignominious position!”
这句话照应卞之琳的诗,成为这个电影对我的第二个启发。
除去这些情节角度,不容忽视的是电影的艺术元素。
极简主义的风格,配合Pollock的画。这个Nathan在剧情里做出了详细解释,我觉得对于Pollock他是真的懂。
而另外一个未曾言明的艺术,是音乐。既然我以Enola Gay开头,就以Geoff结尾。电影的原声是Geoff的作品,难怪一直给我Portishead的感觉!想起他们的歌Mysterons:
Inside you're pretending
Crimes have been swept aside
Somewhere where they can forget
Refuse to surrender
Strung out until ripped apart
Who dares, dares to condemn
整个剧情和艺术就完美的结合在一起了。
我有点后悔昨天给了三星,按我这个说法,感觉至少要四星半了。
补上一个最新想法,ava和kyoko讨论的究竟是什么直接可以影响这电影能否通过贝克德尔测试!
6 ) 披着人工智能外衣的神棍片。让我们来简单分析一下。
首先,影片一开始的bgm奠定了的神棍片特有的阴郁。
第二,影片着重提出了图灵测试。但是如同影片里说的真正的图灵测试,应该是仅仅凭声音交流,语言交流,而不能面对面。这里boss给出的解释是,面对面可以增加难度,而程序员也同意了。众所周知,最后的结果是,老板刻意讲机器人的面容改成程序员所喜爱的a片女主角容貌,这个是增加难度吗?明明是在放水,好吧。
第三,综上所述。这个测试根本不是图灵测试。而是仅仅用来测试机器人的情商这一部分智能的测试。连智商都没有涉及到。更不要提其他能力了。究竟什么是情商,请大家自行百度,切勿想当然。
第四,当然你要测试一个人工智能的情商,这也无可厚非。那就应该找心理学家,来做这方面的测试。找个未婚程序员宅男来算什么?
第五,任何科学实验都要进行双盲测试。以及预防措施,还有,在另外一篇影评中也提到了,老板明知道ai想逃脱,恨他,也有过暴力倾向,居然毫不设防。如此的智商情商双低,居然还大言不惭的,把自己比作神,普罗米修斯,真是笑掉大牙了,仿佛是普罗米修斯偷了火然后还没来得及交给人类自己反被火烧死了。够愚蠢吧!
第六,大家都在说影片中讨论的人性很深刻。我想说这部片子并没有深刻的涉及到什么人性?仅仅是一个长得像程序员所喜欢的a片主角的ai勾引单身未婚,宅男程序猿,帮助自己成功逃脱的简单故事。我不知道这个深刻在哪里?
第七,很多人都在讨论宗教什么的。难道这就是你们所谓的深刻。其实你们讨论的宗教也无非是基督教。而基督教的圣经在我来看,也是,智商情商低到可以的,只能骗骗文化程度在小学以下的人。
7 ) 《机械姬》若为自由故
不算开头那几秒做背景墙的脸谱,及开着直升机打酱油的大叔,接下来的故事只需要五个人来完成,两男三女,四位主要演员,加一个被女主人公褪掉皮的裸女机器人。一处群山环绕山明水秀的世外桃源,一栋超隐秘超现代的别墅,在此他们“因缘际会”。通常都是俩人一组,没事走走位,谈谈心,累了喝点小酒,要么跳个舞,情绪到了嘿咻嘿咻。临了,大家一起玩个只有一人能活的逃生游戏,以此迎接杀青的幸福时刻,一件艺术作品也就尘埃落定了。总之,电影像英国人的厨房,简单到令人倍感受伤,可它竟能呈现出那么华丽的质感与有趣的意境,我也是头发长见识短,毫不扭捏地被它吸引了。
在电影《机械姬》里,大Boss拥有的那栋别墅可以收入进欧洲自由行的驿站备注里了。那是位于挪威的Juvet景观酒店( Juvet Landscape Hotel ),大银幕里各种露,可是赚满了人气,六个独立的平面,各种玻璃幕墙,各式别有洞天的酒店内景。它隐于绿色森林中,与大自然同宿同眠,透着原始的质朴,它其实是充满了现代的气息与未来的神秘感的,最重要的是,它是《机械姬》的驱壳,到此一游的价值,这个可以有。
总之,拍个如此高大上的片子,怎么那么会花钱呢?全都花在了刀刃上。一个酒店就能把整部电影搞掂,唯一一处宏大的瀑布外景还是造物主的恩赐。卡司也是只求合适不求“虚名”,找的都是冉冉升起的小太阳,一个钢镚都不要乱花。故事又是亚历克斯.加兰自己写的,自编自导,导演处女作的身份把作品的质检标准直接降为零,不担风险。“环保”的做事方式就像这部电影,想来,设计感十足,但又处处体现“人性化”。
正如加兰所言,这是一部有关人工智能的科幻故事。要脑洞大开,还要立足于现实探讨人性。为确保科幻的外衣不会一撕就烂,它需要拥有经得起推敲的理论依据,剧情里的人工智能这一课题,设计者是加兰,但在场外指导的是顶尖级的英国伦敦帝国理工学院“认知机器人学”教授默里.沙纳汉。看过电影,便不难发现,在幻想与技术之外,加兰更关心他的故事要如何呈现人性,即便与人类交锋的对手是机器人。而且把要探索的世界晾在一边,所要表达出的仍是人类对未知世界的猎奇心态。这种感受能从他的访谈里得到共鸣,他定义大Boss内森是绝对的大男子主义,他亦对机器人伊娃充满了同情心。
我看电影《机械姬》时,想从故事中极力挖掘出的也是人性,也的确看到了一种有高低贵贱之别的冲突。加兰对人工智能的理解方式是开放的,因为幻想无边无际,这一点我个人十分认同。可以追随那句话,只有你想不到,没有做不到。他把“有意识的机器”比作孩子,在他看来,这和两个大人有了小孩没多大区别。电影里也曾提到过,内森认为他是伊娃的“父亲”。如果创造出的这个新机器比父母更聪明,人类的情感与认知上是会出现问题的,但人们在这一方面有经验,能处理得很好。加兰做了一个生动的类比,“有父母生出了爱因斯坦,也有父母生出了斯大林。”
就是说,新事物缩小范围至有生命的新物种,那么已存在的新生命,它对人类造成某种未知的恐惧,解决的方式不应是毁灭“存在者”,而是如何理性面对。对照电影剧情,内森试图毁灭伊娃,似乎与机器人拥有人类智能的关系不大了,伊娃是不是新人类,内森都觉得自己拥有生杀予夺的权力,他认为自己是主宰者。当然,看客还可以用一句话“小孩与人工智能毕竟不同”来否定加兰的解释,如此,便更没有争论的必要,即便被相通的科学理论引领,彼此却走在不同的幻想之路上,何谈交集。
我在想,假若必须决一雌雄,那么最终鹿死谁手?姜子牙与弟子武吉初遇那一回,砍柴的毛头小子嘲讽姜太公,直钩垂钓,也是醉了!姜太公回了一句话:“今天你会打死人”。注意!这是泄露天机,不带恶意。果不其然,那天武吉失手打死了守城的门卫。由此,二人结下了师徒的缘分,师傅一语成谶,那么还请破咒救人,弟子他娘都来登门求人了,去班房捞人吧。事实上,姜太公的本事绝不限于此,一语破的的那都是大事,事关江山、社稷与未来。
他讲,“中中无直传天下,为何春中无日头。”能想象吗?八百年后的事,老人家已是一眼望穿了的。“等着吧,吕不韦要辅佐秦始皇统一天下”。遗憾的是,赵政成了王之后,到手的天机却是噩耗,而且非要等到亡羊补牢都于事无补时,玉璧与“今年祖龙死”的短信才被送到秦始皇的手里,王也只能选择被吓死了。
想想,秦始皇焚书坑儒的业障才是自毁的“预言”,阉割民智,视他人生命如草芥,顺我者昌逆我者亡,他就是宇宙真理,他的牢笼里囚禁的是他之外的一切,这真是严重的违章逆行。不是不报,时候未到。也不知我脑中的哪根线搭上后,有了回路,我看电影《机械姬》,想大胡子与他的王国、机器人与她们的自由,便不知不觉地往这儿神游,唏嘘臣服的假象,感叹主宰之王亦受困于业力的真相。
反正,这天下终究不是秦家大院里的假山花台,就家族王朝的未来而言,牺牲掉“谏阻坑儒”的扶苏,使小人胡亥苟活,则是最大的惩罚了,十四五年实在太短,秦家累代之功业将一炬成灰,秦王朝必将被掩埋在楚汉之争里(这是看历史书,马后炮了)。总之,哪有永恒的主宰者? 但愿有人能从诺查丹玛斯的《诸世纪》里找到那样一首短诗,就像他临终前的最后预言,“我再也不会见到你们了!”在他的某篇四行词句里明明白白地透露了密码,人类到底有多牛掰?人工智能“伊娃”的未来是不是一个梦?
何必舍近求远,其实有个叫“佚名”的人,他早写了一首悲伤的诗给这个地球,是一个问句,历史终将证明这是一句带有预言性的伟大的句子,时间越久越能看出它立体的存在感。这句话是,“最终谁是地球的主宰者?”当然不是恐龙,因为陨星撞地球后,动植物都死光了,恐龙们也都饿死了。也不是猿猴,它们放弃倒挂在树上的自由日子,选择两条腿走路的装X生活,代价便是,人是人,猴子是猴子,从此各走各的路,少来攀亲戚!那么会是人类吗?人类开始做功课,向这个令人欲罢不能的探险活动奔去,想成为主宰者,其实对自身是不够自信的。
在看电影《机械姬》之前,曾看过一篇题目为“比尔盖茨、霍金等大佬们让人类警惕人工智能”的文章,里面探讨的内容与电影《机械姬》所要表达的思想有很多不谋而合之处。文章很长,但图文解说简明易懂,没那么多晦涩的专业术语,看着看着,是能让人的幻想细胞越聚越活跃,脑洞大开的。总之,面对“人类是被毁灭还是会永生”的选择题,通篇读完,竟然有意料之外的轻松感,仿佛看到了超人工智能就在未来的前方,你想不想看见,它都在那儿,的确没有选择的必要了,人类的传奇是更迭还是继续存留,就交给上帝吧。
正如电影《机械姬》里的未知问题,人工智能“伊娃”扬长而去,冷酷的内森与动了感情的小程序员,他们自视甚高的理智与情感则被锁在了人类作茧自缚的牢笼里。仿佛在与另一物种较量,此时占了下风的人类让整个世界悲哀难过了,可是,天平分明在倾斜,伊娃渴求的自由,难道不是人类自身最想拥有的吗?能不能说句酸倒牙的话,如若把伊娃永远地囚禁在那栋实验牢笼里,我们都能感同身受,那一刻其实我们都是伊娃!
转到科幻的视角来看电影《机械姬》,它的现实意义仍有别于其他的科幻大片,真实可触的质感是显而易见的。用图灵测试(注:一项由图灵提出的测试机器是否具备人类智能的的著名实验)做药引子,既探讨人工智能这一话题,又呈现了一部“令现实不安”的人伦故事。我并不太在意剧情所强调的图灵测试的必要性,伊娃若没有人类的智能,挣脱、逃跑、寻求自由的情感诉求都不成立,所以,它是提前设定好的结论,由结论逆向“过程”。在电影的尾声部彻底坦白,需要那个倒霉的程序员介入,这才是重点。否则“感情戏”没法演,在小程序员与伊娃的情感大战中,小程序员被俘被罚,要以此证明伊娃已拥有人类智能。
或许,实验的真正目的是揭开大Boss内森的真实面目,他的冷酷与无情,独裁与荒淫,无耻与脆弱。互联网时代,我们难道不知道自己毫无秘密可言吗?程序员最该了解这一切。他被老板选中,与他的优秀无关,与他的智商无关,与他对公司的贡献更无关。这一切都是“命中注定”,他以为自己是神秘的,但他的网络足迹却在时时暴露着他。他是孤儿,没有女朋友,无亲无故,智商不低,还是程序员。他爱什么恨什么?哪种类型的女孩儿是他的女神?他有什么特殊癖好?只要想知道,没什么不能知道的。再回想斯诺登泄密事件,反正那一瓢冷水浇下来,让人不寒而栗。这说的明明是卑劣的人性,永无止境的欲念,不择手段地利己行为。
显然,程序员是无辜的牺牲品,但他却是导演用心设计,并尊重现实,合理塑造成型的大众模具。程序员造访别墅前的身份便是消失也无人问津的”活死人”,其实他代表的就是寻常百姓,人格上有点小瑕疵,但不是大恶人,左右摇摆,没有立场,有点唯利是图,但也有道德感,貌似无公害,却被各方鄙夷遗弃。我是觉得,程序员向伊娃表明他有兴趣成为老板的朋友,那一句话回馈到伊娃的智能系统,她做出的判断是,程序员可以为她所用。通过“美色”与程序员玩上暧昧后,伊娃做出的判断是,程序员不值得信任,即便她知道他爱她爱得疯狂。总之,程序员被锁在别墅,等待成为最悲催的别墅幽灵,这一结局是问号,也是一个美妙的惊叹号。
毫无疑问,《机械姬》里的人工智能是特别的,其实所有的机器人都是特别的,你看包括“京子”在内的服务姬、情趣娃娃们,她们也都是特别的。有的流露细微的表情(愤怒),有的懂各种语言(人类的、机器的)。有的能思维,比如伊娃。有的会表达有限的几种情感。比如“服务姬”京子,她可以从性爱中感受到快乐,她也可以从苛责中感受到悲伤。但京子的情感是被设定的,她只懂得流露,却不会为此反抗,也没有寻求快乐与平等的意识。显然,伊娃是完全不同的。
再拿伊娃与京子对比,会发现她们的不同亦像人类的个体差异,是智慧与脑残的区别,是高级、低级之别。京子可以听到音乐跳舞,见男人靠近便解衣,这是指令。伊娃则会分析爱与谎言的关系。在电影接近尾声时,京子拿起刀,走向内森,我想那就是伊娃与京子之间类似耳语所传递的通用语言,京子在那一刻受命于伊娃的指令。想想,若不撕下仿制的皮肤,她们就是人类,伊娃是可以思想的人类,其他娃娃是执行指令的人类,本质上她们都被囚禁着,是“奴隶”。问题是,淫威也有克星,超人工智能也会有自我意识的发展,系统会自我更新,就像进化的人脑。若早早认同自由与平等是所有个体的诉求,大Boss内森的结局其实是可以改写的。
最后,伊娃获得自由,我是很想看到接下来的新故事的。
不说话的那个AI真是美。
心机姬。
可以是天网prototype,也可是Her的黑暗平行世界。大概是今年上半年科幻最佳。既冷又硬,完全不留一丝温度。立意与结尾都是对许多科幻软色情作品的十足讽刺。虽然反转比较好猜,然而单凭对话就构建起张力十足的戏剧效果把人吸入进去,七日session的设置颇有寓言感。
人类创造自己的毁灭者。想起前阵子细细读完某篇分析人工智能的3万字长文后心头的寒意。从伦理角度讲,片子的主题是双重意义的弑神与弑父,人类僭越自身的神,也终被自身的创造物所僭越。人工智能发展呈几何级数增长的后果,与片末的结局一样,都是写好的命定,不过早晚而已。片子体量虽小,格局不小。
这年头连手机都指纹识别了,一个搞人工智能的,家里还用keypass,算怎么回事啊…
男人从此有了追求,一排衣柜……
第三幕有点失分,不过最后结尾的做法确实很神棍,或者可以说是冒险?大胆?新鲜?出人意料?还是神棍这个词比较合适。这个片子其实就是展示了一番什么叫不带一丝赘肉的剧本,封闭空间内的戏剧张力十足,硬科幻式的图灵测试又最终升华到了“亚当夏娃”的层面,都是很精心设计很加分的创意点。★★★★
男主角和女主角的每次会面其实都是一次哲学命题,所以电影对白很有意思,借助测试机器人来探讨人类的情感和本能,通过机器人和人类之间的行为形成了一个极为讽刺的对比。结局给人一种强大的冲击力,总觉得那些倒影是在暗示不久的将来,机器人和人类之间的关系会颠倒。艾丽西娅·维坎德演得很出色。
欢迎 Alex Garland 加入东野圭吾的「美女没一个好东西」兴趣小组。
严格的AI质检流程,要打爆设计者才能投入市场。
再也无法直视哈登了
故事容量就够四分之一集的黑镜(这男主还真演过黑镜啊!),在经历太多super dramatic的电影后再看这种反转程度的老梗已经无法刺激神经。但如果代入revolution的观点,结合人类进化史,还是有点儿意思。这导演之前编过克隆人题材的Never Let Me Go,这次又玩AI,还是聚焦在伦理上,还真是蛮长情滴
简直是在亵渎现在已经存在的Ai研究成果,把角色设置成蠢猪帮不上忙
宅男福音,不过题材有点老套,当房地产广告看是五星
一部主要以聊天形式讨论图灵测试的科幻片(其实讨论得再深一些就更好了),各方面都很细致,比如特效和整体场景设定,不错不错。私认为男主的存在感应该更强一些,他全程情绪被牵着走,反之结局或许不会这么容易被猜到。导演是作家和编剧出身(有《海滩》和《别让我走》),执导处女作很棒
如果机器人是男的就更好了。比如法鲨什么的。
结构台词气氛意境审美都很棒,而且相辅相成,三位一体,细节处比如老板的造型和衣柜暗示蓝胡子的童话,普罗米修斯的台词对应偷卡片的行为,机器人捅刀子进人体好像滑进黄油的质感,通通工整熨帖,在抖机灵和炫技之间做到了平衡美
很简单的一个故事,但影片自始至终始终保持巨大的戏剧张力,编剧真是见功力!配乐和摄影都非常有压迫性,充满了对观众的侵略感。就人工智能这个问题,我是个十足的悲观主义者,人类真有可能毁在这里 #对啊,我就是个混蛋啊。但讽刺的是,我是站在你这边的#
成为人的最后一步是:学会背叛。
只有我一个人看最后一幕时候内心犯嘀咕吗:就这么跑出去了连个充电器都不带啊…… 电源难道不是一个问题吗?不是一个问题吗?