我是歌手第三季

最早认识陈洁仪不是在歌，而是在电视剧，2000年的《妙手仁心II》。Dorothy插足林保怡和陈慧珊，但又那么地洒脱离去，带着孩子自己过日子，虽然我无法喜欢这个角色，但也讨厌不起来。

更有趣的是这么多年过去了，林和陈在角色里的名字我都忘了，但我依然记得Dorothy。大概是因为，林和陈演过的戏如此多，但能让我印象深刻的角色真的没有。

而真正遇上陈洁仪的歌声，还是因为电视剧，依然是2000年，《酒是故乡醇》的主题曲，搭配着歌神张学友唱的《醇酒醉影》——在歌神那声错落婉转的“啊——”以后，陈洁仪那声“醇酒一杯，原是你与我的约定”让我至今难忘。

原谅我词穷，我实在是无法用言语表达乍听时的惊艳。

那时候还没触网，根本不知道她的大名在港台新加坡早已响当当。直到很多年后发现她的翻唱大碟《重译》，听了她的《追》，而她带给我的的惊艳一如最初。及后发现她原来就是歌神张学友的《雪狼湖》雷打不动的大小姐A角后，与这部音乐剧错过的遗憾又深了一重。

对于《我是歌手》有陈洁仪的登场，我是期待的。虽然不是她的脑残粉，但不知为何我会对她有种类似于“金漆招牌”一般的信任。而她对《心动》的演绎，也确实是第一场比赛我最喜欢的。

作为同名电影的主题曲，《心动》所讲述的内容必然是带有极强的故事性，就像张靓颖那首《我用所有报答爱》一样，抛开了《夜宴》的故事背景，歌词即大为失色。基仔的《爱与诚》虽然也简单动人（个人喜爱度排名第二），但却少了《心动》那种辗转反侧的感觉。我不确定这是歌曲本身的背景导致的（《爱与诚》是单纯的流行曲，非电影/电视剧主题曲），抑或与歌手的经历有关。

也许是我的偏心，对于唱过音乐剧的人会更为偏爱。而在不停回放《心动》的过程中，不知为何总是想起《悲惨世界》音乐剧里，冉阿让混进壁垒后，遇到马吕斯后所唱的那首Bring Him Home：

God on high / Hear my pray
In my need / you have always been there
He is young / He's afraid
Let him rest / Heaven blessed
Bring him home
Bring him home
Bring him home

He's like a son I might have known
If God had granted me a son
The summers die one by one
How soon they fly on and on
And I'm old, weill be gone

Bring him peace / Bring him joy
He is young / He is only a boy
You can take / You can give
Let him be / Let him live
If I die / Let me die / Let him live
Bring him home
Bring him home
Bring him home

Colm Wilkinson的声音宛转悠扬，包含的怜悯和慈悲，让我无论听多少次都十分感动。而陈洁仪的《心动》虽然在高潮部分不若他那般汹涌澎湃，但她的细腻与温柔，却一点不输。

拿了最后一名并不意外。她对于大陆的观众来说如此陌生，连一贯关注港台的80后也不一定知道。再加上她的歌曲路数与现今大众所爱相距甚远，有什么好意外的？

但这样一把优质的嗓音被错待，还是觉得很遗憾。希望她能走得更远一些，唱更多歌，毕竟想在电视上看到她的表演太不容易了。只是她温柔的歌声就和大部分现世的温暖一样既稀缺，又在主流之外。

祝愿她，还有我们，都能被这世界温柔相待。

第一期

看之前并不觉得，看完第一期之后暗暗地在想，第三季就请了这么一帮妖魔鬼怪来，第四季要怎么办，请谁来才能再把节目往上推呀！o do ke！好担心！

1.
古巨基操着一口港普整场都在刷存在感，格外讨喜。想想上一季的张宇，我是歌手的这些主持人，真的，光靠卖萌就能活到地老天荒……
他唱得很好，《爱与诚》里面有港人特有的透彻的爱情观，他的声音并不宽，可是这种微微的，尖细而明亮的嗓音唱着“做只猫做只狗不做情人”。简直不能更合适。

2.
孙楠简直太萌，表情丰富极了，十足一个中二少年，来看看他这期都做了啥：
1）每当有人唱得特别好的时候镜头扫到他，那皱起来的眉头啊哈哈哈逗死我了；
2）竞演完毕后，孙楠跟回到休息厅的古巨基打招呼，整个人蹦跶得跟个猴一样，一脸“看我！看我！”的表情。真是太丢人了哈哈哈！
3）签约经纪人，李锐捧着黄金哈雷去找他，他墨迹半天还让人唱歌，一脸戒备的表情，就跟小孩子见着陌生叔叔给糖吃的时候的脸，一样一样的（萌死了好想给他吃糖
4）哦对了，他最后签了李锐，签之前还把另一个经纪人带去的饼干给收了……我的苍天啊，你说你！不签人家你还收人家东西！！！看看人家古巨基！！！你好意思吗你！！！！
再看看休息室里集合，韩红捧他一句之后他脸上那一脸“没错我就是这么屌但是我要谦虚不能被你们看出来”的表情……
出道几十年，还保持着这种“心里头想什么全写脸上”的作死技能，他的经纪人一定操碎了心……

看看这场他挑的歌，编曲竟然加了命运交响曲进去！我简直惊呆了。希望他在保持这种“我要赢我就是要赢”的劲头的同时，不要跑太偏……

3.
A-lin的个性这场完全没有展露出来，唱得也并不见亮点，不知道以后会怎么样。
张靓颖……这场给张靓颖的特写真的太残酷了，大小眼，一边唱一边眼神飘忽游移不定，不知道看哪儿好。特地选了这样一首凄怆的歌，唱得也并不怎么见心。与其他几位相比，很镇不住场子。
当她说“十年前的我们，是一种现象，我们用了十年，来证明自己的存在”的时候，我以为她应该已经有所飞跃了。
结果并没有。很失望。

4.
作为对比的陈洁仪女神！女神！女神！（情绪激动所以说了三遍）
她真的太美好了，岁月在她身上一点痕迹都没有留下。
上台前她给伴奏老师讲故事，让他看着她，一曲毕笑着对老师说：“老师，爱上你啦。”
采访时候又是笑着说：“我想……跟全世界的观众谈恋爱。”
再有下台后回头对古巨基笑着吐了吐舌头，娇俏得让人心都化了。

《心动》，从一开始的痛苦沉郁，唱到了悟之后，微笑着放弃。
“过去让它过去，来不及，从头喜欢你。”
“如果不能够永远走在一起，也至少给我们，怀念的勇气，拥抱的权利”
同样的歌词，她捧着心口皱着眉头唱一遍，叫人泫然泪下；再微笑着，将手搭在肩头唱一遍，教人哭着哭着又放下，又掩住伤口站起来，看着它愈合了，还愿意笑着，说一声“我不后悔”。
真的太温柔，太美好了。正如她所说的，她不在乎名次，不认为歌唱是一种可以用来竞争的东西。我想，任何一个名次，从第一到第七，都不能界定她。

我现在已经想着，有生之年，什么时候她要是，演音乐剧了，开演唱会了，无论如何都想去看看她。

但还是希望不要这么快就被淘汰，我还想多听你唱歌呢。

5.
胡彦斌是个音乐鬼才，改编能力彪悍极了。乐评人说得就很好，他把这首歌的故事性减弱，增强了音乐性。
跟李宗盛唱得完全不一样，但是酣畅淋漓。在电视机前的我都忍不住打起了节拍。

6.
韩红就啥也不说了。绝顶聪明，霸气侧漏。把这么一尊唱功出神入化，还能自己作词作曲的全方位无死角大神弄来，这节目咋办，这还让人咋看啊。
《天亮了》故事性本来就强，直戳泪点，韩红并没有像陈洁仪女神那样全身心放进去唱，但是游刃有余，分寸拿捏精准，台下哭了一片。下台一唠，竟然还发着烧……只能跪着唱征服。


第二期

刚刚看完，现在什么也没法想，先写下面这些：
好难过，陈洁仪被替换了。一边很为她高兴，一边觉得很遗憾。
在尘世里耕耘到最后，到返璞归真，是很难得的。要很聪明，很有慧根，才可以在这个人四十多岁的时候，能一派天真地面对众人。
就是要到离别的时候，大家都那么舍不得，就可以发现诶，诶，真的是好投缘啊这帮人。
这种缘分是很难的。越大就越知道。懂得互相爱护，保护彼此的天真，应该是要彼此相交很深才能到达的境界。与君初相识，犹如故人归。
会不会有人觉得很假呢？可是我觉得他们是真的很幸运地特别投缘呢。
她说“我相信我会再跟你们见面的”。
诶。不勉强自己保持礼貌的微笑，也不故作姿态地表示遗憾，大家一起哭着，一起体会这一种难过，是很健康的事情。
也不知道怎么就觉得，能有这种体验，洁仪也还是很幸福的。

明天再看一遍

先放图，原来po主糙汉手残不会gif或者截到精彩片段，各位凑合看。

我记得我是歌手陈洁仪被淘汰时，微博知乎哗然，主要因为先前一位乐评人在某乎上的文章。
(可以去微博搜搜“陈洁仪跑调”这个话题)
然而陈洁仪到底如何，我们就单纯拿我们看到的说事好了。

http://m.weibo.cn/1764222885/4037767237101013?sourceType=sms&from=106B095010&wm=9847_0002
建议大家看完评论再看视频可能感触就有了。
上面是震惊君今天po出的视频，集合了陈洁仪在我是歌手上的四首歌曲表现。

一: 《心动》
前奏响起陈洁仪低头咬唇低眉微蹙，好像欲言又止地思索。(视频21秒处)
然后微微开了口，提出第一个疑问。
#有多久没见你？#
一句歌词由疑问到好像想起了爱慕男神的模样，然后眼神抬起，痴恋般的微笑。

然后，#以为你在哪里？#
由他的脸，想起如今爱人不知身在何方，表情的细微变化(视频36秒处)
然后#陪伴着她呼吸#
注意她的手的动作，是真的呼吸一样。
再和之前的几个动作表情结合，我不禁想到，陈洁仪可是一位非常优秀的歌剧演员啊！
唱歌不仅是唱歌，她在舞台上更有表演和丰富地诠释歌曲本身。

#谁知道你背影这么长，一回头就看到你#
她是真的回头了！！！
注意前后面对舞台的位置！！！
以及细微的表情变化，因为他远去的背影而遗憾，可当转过头去还能看到他的背影而庆幸的表情！(视频1分05秒处)


#过去让他过去#(视频1分10秒)
痛下决心要放手


#也至少给我们，怀念的勇气，拥抱的权利#
眼神中如同赫本的小鹿一样的祈求。

更多的其实大家都可以在视频中自己品味。我特别注意到每个人听她唱歌时候，都是极其安静肃穆的样子，就像深处剧场听一出歌剧。
兴许这就是陈洁仪作为舞台音乐剧演员的无限魅力。
她在哪，舞台就在哪！
你不仅仅是歌手。

    喧闹的总决赛过后，无端退赛的终被唾弃，车祸现场的终被遗忘，一切还是要回归音乐本身，几位不靠大嗓门打家劫舍的歌手虽与歌王无缘，但显然收获了更多掌声：古巨基对歌词的精细打磨使他的口碑走出粤语音乐圈，陈洁仪虽然只是惊鸿一瞥却让人念念不忘，李荣浩的创作让大家看到了R&B在后周董时代的可能性……不过节目最大的意外当属李健，除了能屡屡冲进前三，他还被认为是民谣歌手里最会说段子的，内地音乐人里最有文学气质的，《我是歌手》里颜值最高的……在决赛当晚的微博调查中，李健一直牢牢占据人气王的位置。虽然最终他与冠军擦肩而过，但窃以为李健值得用书写冠军的笔触和篇幅品读一番。

不止会写歌 他还是个懂生活的诗人
    如今能被称作是“音乐诗人”的歌手寥寥无几，独立歌手有诗的气质，但他们身上的流浪和不羁感更重，而那些风度翩翩的流行歌者即使唱得再雅致，身上的风尘味道也还是洗涤不去。而李健可能是异数，在音乐风格上不附庸人群，有出世的傲骨，但落脚点却以亲情、爱情为主，有入世的关怀，加上古典音乐的底蕴，使他的音乐作品更赏心悦目。

    编曲是“我歌”的精髓所在，如果说胡彦斌体现的是音乐与技术宅的精准融合，邓紫棋将周董的老歌搭配出了全新感觉，李健的改编则充满了浓浓的诗意：《月光》是一首表达思乡情愫的歌曲，没有跌宕起伏的转折，李健除了一贯的淡淡吟唱，还在间奏部分加入了李叔同于1914年写下的《送别》，离愁顿时产生了跨越百年的共鸣；在演绎春晚金曲《当你老了》时，李健在前奏里使用了自己的作品《八月照相馆》，并融入《玫瑰人生》，这些音乐背后都有时光老去的关键词，《当你老了》和《玫瑰人生》更有男女叙述的呼应。类似改编还有《今天是你的生日，妈妈》中用大提琴演绎普契尼的咏叹调《我亲爱的爸爸》。这些改编并不高冷突兀，相反会有流行与古典碰撞的新鲜感和诗意萌生。

    艺术家的个人生活可能常常是一团糟，但强大的网友发现，李健与他的妻子竟然将柴米油盐的日子也过得诗意融融，“与你在一起的日子才叫时光，否则只是无意义的留白”、“才子佳人元夕赏灯，出游谈情，笑语盈盈”、“品酒先生说喝出来旧报纸的味儿，还挺喜欢”……让人不禁感慨，平淡的婚姻生活在他们眼中反而成了鲜活灵动的诗。

男神年过四旬 爱情观依旧清澈地让人动心
    估计没人能料到，看似更受文艺青年青睐、向来低调内向的李健反而成了节目的话题担当，如同“爸爸2”开播前没人能料到最红的会是吴妈。李健的曝光度让乐评人不懂，更让只关心他音乐的资深听友们“忿忿不平”。
 
    乐评人对李健的保留意见来自于他音乐类型的“单一”，但曲风的单一并不影响李健在寓意上做到极致，看18遍《假如爱有天意》这件事充分暴露了李健的爱情观，电影讲述的是为他人代写情书的两代男孩/女孩与缘分纠缠的故事，这种感觉难道不是和“宁愿用这一生等你发现，我一直在你身旁从未走远”的意境一样，都是纯净清澈而又极度有中国文人风骨的爱情吗？原来男神虽然年过四旬，但他珍若至宝的情感与少女心眼里的罗曼蒂克竟这般相似，难怪被称作“清华哥哥”，的确让人怦然心动。

    台下的清华哥哥也一样不经意间散发青春洋溢的魅力。他与芒果经纪人沈梦辰，一个是动辄说高冷笑话的名校高材生，一个是爱心放射一根筋的花痴小妹妹，着实有入江直树和《一吻定情》的即视感。和大家喜欢外表僵尸脸其实是不懂表达真心的直树一样，看似满脑理科名词实则不经意说出情诗的李健凭借反差萌一举攻下人心。

   说着“春风十里不如你”和喜爱韩国电影的李健在舞台前后俨然将爱情命题演绎到了《我是歌手》史上的极致，从《贝加尔湖畔》、《袖手旁观》，到《在水一方》、《假如爱有天意》，他口中的爱情已经褪去青春期的暴烈和易变，却依然带有赤子之心，对比温柔体贴的品冠更纯净纯粹，对比直抒胸襟的张杰更深沉有力，这种力量不用高亢就直抵人心，也就难怪他可以在“我歌”舞台以不变应万变了。

真人秀过后：云里写诗 泥里生活
    在选歌时一贯走温暖系文艺路线的李健也唱过一首非常冷峻的歌，万晓利的《陀螺》，没错，就是拿着书上台又垫在身后的那次，惊到所有人。李健自己说：“这首歌在写人，人和人的冲突，人和世界的冲突，人和自己的冲突。”在不少人眼中，这首歌使李健更多散发了公共知识分子的气质。他在2013年的《拾光》专辑发行后也曾说过，之后要用隐晦的方式把大家都知道却说不出的社会景况写成歌。但这并不容易。
 
    首先，他渺远空灵的嗓音偏向于欧美的新纪元音乐派系，这个派系吟唱的多是自然与内心的静谧安宁，如果主题里多了批判的意味，则很可能造成听觉上的矛盾，这点李健也做出了相应的调整，他在《陀螺》中将“不可告人”和“东窗事发”这类阴郁的字眼改成了稍温和的“深不见底”、“任由天命”，但无疑削弱了原作的力度。

    而从创作背景来看，李健的音乐更像是在衣食无忧的境况下用文学意象加上工整的音乐形态，以抒发闲散人生的胸襟，这种创作土壤和情感表达能否如他所愿，尖锐地表达出不能言说的社会景况和复杂人心？笔者心有存疑。与汪峰愤怒地嘶吼“谁知道我们该去向何处，谁明白生命已沦为何物”（摘自《存在》），张悬用烟熏嗓弹唱“你是我生命中最壮丽的记忆，我会记得这年代里你做的事情”（摘自《玫瑰色的你》）对比，他的寓意稍嫌风花雪月，与“好歌曲”亚军苏运莹放肆高歌“吹啊吹啊我的骄傲放纵，吹啊吹不毁我纯净花园”（摘自《野子》）比较，想象力与力度又有落差。李健的嗓音、风度、吉他和编排能够帮助他在电视屏幕里撑起一个赏心悦目的秀，但回到CD承载的音乐，他目前的格局会很容易让人产生初听惊艳、久闻“你的手怎么这么凉是人是鬼啊”之类的疑问了（乐评人耳帝语）。
    
    李健很欣赏余秀华的诗，称她是“云里写诗，泥里生活”，并也希望以此自勉。而对他自己来说，要写出区别于《传奇》、《假如爱有天意》这类纯爱主题、又是直接自艺术作品获得灵感的音乐，就要真的能扎根在“泥”里生活才行，唯有如此才能具备更顽强的生命力。
 
    李健为《我是歌手》带来了一个惊喜，不压迫耳膜也能唱到观众心里，不用刻意秀自己也能令人着迷。他就如同娱乐圈中的稀缺品而被大家所热爱，不过李健对于这种热爱保持着清醒：“如果人分不清真实的生活和舞台的生活，人一定是悲剧的。”他和吴镇宇都是无预警地通过真人秀获得公众青睐，而他们甘于从虚名中抽离并且自省的勇气也令人折服。期待有一天，李健能有更具力度的词曲创作来唤醒我们日渐麻木的耳朵。
 
文：solarocean [百视通总编室i评出品]
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