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原创: 彼方 动画学术趴 1周前作者/ 彼方采访/马小褂、彼方 摄影/阿加佩
“木头一直都这么爱玩,一直都这么棒。”
“就叫……小黑吧”“啊……就定啦?“我叫小白,它叫小黑,不好吗?” ——《罗小黑战记》第一集
2006年,坐在宿舍里一个人埋头研究动画软件的MTJJ(木头)或许做梦都不会想到,自己画笔下的一只小黑猫将在十数年后随着上述的对白,成为全中国最知名的动画角色形象之一。那个时候,他还只是一名在插画网站上默默投稿的动画爱好者。
五年后的2011年3月,木头制作的Flash动画《罗小黑战记》第一集正式发布。这部讲述流浪猫小黑与其主人小白的故事的动画短片一经发布,就凭借其天马行空的的分镜设计、稳定坚实的作画质量、清新可爱的角色设计以及充满童趣却不失深度的剧本设计,迅速积累了大量的忠实粉丝。
木头由此正式开始投入《罗小黑战记》动画系列的连载创作当中。截至目前,木头和他的团队已经创作了28集的动画剧集。 而与一般动画剧集“续作发布就掉分”的情况不同,《罗小黑战记》自最初发布以来的九年间,其豆瓣评分至今仍维持在9.6分的高位,位列国产动画剧集之首。这也足见动画团队对于动画质量的严格要求与稳定把控。
而它的作者——这位在微博等社交网络上持续活跃却从来不端架子、聊天三句不离卖萌颜文字的“木头姐姐”,却在这些年几乎婉拒了所有的公开采访请求。这也让他的创作经历,在公众和粉丝的面前,蒙上了一层略显矛盾的神秘面纱。
木头在社交网络上的日常画风是这样的
7月24日,筹备了近五年的《罗小黑战记》大电影宣布定档9月12日。而这一次,木头意识到自己可能是真的躲不掉了……
这不,经过多(P)番(Y)努(jiao)力(yi),学术趴有幸成为第一家受邀媒体,造访了木头所在的寒木春华动画公司。我们终于得到机会,和他好好聊了聊《罗小黑战记》(以下简称《罗小黑》)大电影的幕后以及他过往的创作经历。
1.“做这样的形式就随时可以把《罗小黑》掐断掉”
从大二起开始喜欢上动画制作的木头,在当年无疑是一个异类。
“那个时候,全寝室就我一个人在做动画,因为我们不是这个专业的嘛~”
一个偶然的机会,木头在网上接触到了一个名为EasyToon的GIF动画软件。兴趣使然,他开始学习GIF动画的创作,并开始在插画师网站“涂鸦王国”上投稿。据他回忆,那个时候网站上的投稿还是以插画为主,做动画的则相对比较少。
木头在涂鸦王国的主页,最早的投稿可以追溯到2006年
木头的投稿的第一个GIF动画——《追》
凭着一腔热诚和不懈的努力,大学投稿期间,木头的画技有了稳步提升。而在大三的时候,因为一个偶然的机会,他被一家动画公司录用了。在当时还抱着“画着玩玩”心态进行投稿创作的木头,也由此第一次意识到了“在中国还能做动画(维生)啊。”
而那家录用木头的动画公司,就是日后制作了国产爆款动画电影《大鱼海棠》的动画公司——彼岸天(B&T)。
彼岸天动画网站首页 彼时,彼岸天还只是一家初创的小公司。说起在那边的工作经历,用木头用半开玩笑的口吻表示,他在那边“当了两天动画就成了原画。”我们惊叹这也太快了,他接着说:“其实那个时候一共也就两个原画,所以比较简单吧,哈哈哈~”
彼岸天时期木头负责的动画短片——BoBo&ToTo系列短剧之《狂想曲》,部分镜头已经可以很明显地感受到《罗小黑》的作画风格
2009年底,木头离开了彼岸天。也正是在那个时候,木头开始逐步构想《罗小黑》的故事框架。意料之外,情理之中——《罗小黑》的灵感来源,是木头家里养的两只猫,一只叫罗宾,一只叫小黑。
木头早年创作的,描述他与罗宾之间关系的漫画
看过《罗小黑》剧集的观众都知道,《罗小黑》初期走的是一条偏向于温馨卖萌的日常路线。而随着剧集的深入,故事也开始展现出非常庞大的世界观——一个人类与妖精共存、包含不同价值观与矛盾的现代社会。木头的说法也让我们十分好奇,为什么这个源于他与家猫的故事,会以这样的方式展开。
“其实故事本身就是铺在那里的。最初几集做成日常单元剧的形式,是因为当时我根本就没有想过要怎么靠这个活。完全就是自己赚了钱,然后用业余时间去做这个。”
如木头所说,2010年代初,国内制做动画短片的独立动画人本就是凤毛麟角,更没人能保证能靠做这个赚钱维生,“而我也不想烂尾,于是刚开始几集就会比较保守一点,做这样的形式就随时可以把它掐断掉……这一次大电影的前传也是一开始就写在大纲上的,只是当时也就几句话,没有详细展开。”
《罗小黑》第一集,小黑流浪街头
但即便如此,面临现实压力的木头也一直没有放弃要做一个“大”故事的构想。 最初几集收获的好评给了木头坚持下去的动力,而随着《罗小黑》的剧情发展与故事世界观的进一步拓宽,这个打磨已久的“大”框架开始展现出厚积薄发的作品魅力:在《罗小黑》的世界里,你既可以看到小黑和其他角色幽默治愈的温馨日常,也能够通过他们的冒险经历,窥视到木头作品中充满人文关怀的精神内核。
在《罗小黑》动画剧集日益受到好评的同时,寒木春华的另外一个问题却随之暴露了出来——为了保质保量地完成动画的制作,“小作坊”寒木春华的体量限制了《罗小黑》系列剧集的产能。 寒木春华Logo 自2011年第一集发布以来,九年间《罗小黑》一共只制作了28集、单集片长约6分钟的动画。久而久之,“咕咕咕”“佛系更新”之类的词和木头的名字绑在了一起,《罗小黑》也变成了许多观众口中可以归为“有生之年”的作品之一。
在大电影的消息传出之前,各类ACG媒体对于《罗小黑》的曝光,也大多聚焦于它如何通过表情包、游戏授权等方式“刷存在感”,以延续动画的制作。 《罗小黑》的授权手游——《爆炒江湖》 而就在上映前夕,也有部分影评人开始质疑,《罗小黑》系列在对作画精度以及画幅尺寸的要求远高于电脑屏幕的电影银幕上,又是否能延续其剧集一般完美的表现呢?我们也不禁为木头捏了一把冷汗。 但出乎我们的意料,木头对于这些质疑的思考,却早在一个令人意想不到的时间点就已经开始了……
2.“你是不应该在影院里看到这样的片子的”
“在那个时候,你就会觉得这个画面很粗糙。虽然你看着看着可能就没感觉了,(人就)被剧情带进去了。大家笑笑什么的就挺开心的。但是如果认真看一下,你还是会觉得,你是不应该在影院里看到这样的片子的。”
上面这一段木头的评论,说的是2015年11月举办的《罗小黑》北京放映会。那一天,木头为了完成和团队内小伙伴们“攒一个剧场版的长度就租个电影院放映”的约定,租下了中国电影资料馆的700人厅。他将《罗小黑》的剧集在大银幕上,从第一集到当时最新的第十九集,完整地播了一遍。
700人,一块大银幕,一部《罗小黑》,还有一整场的欢声笑语——木头的团队和700名粉丝共同完成了这一不寻常的壮举,放映会也在热烈的掌声与欢笑中落下了帷幕。
北京放映会现场
但或许并没有人会想到,当所有观众乃至团队的其他成员都沉浸在放映会欢乐的气氛中时,木头却仍在思考剧集动画在画面精度以及表现力上的不足——这无疑是动画人才会有的敏感与警觉。这一节开头的这段评论,也由此而来。
为了降低非粉丝群体的观影门槛,木头特意选择将“零观影门槛”的前传搬上了大银幕,并花了一年多的时间潜心打磨剧本。而除此以外,木头和其他团队成员最优先着手探索的,就是如何在背景、人物设计等前期的各个方面,改良和优化剧集的原有设计。
“剧集里的人物造型属于一个相对Q版的状态。但是电影的话,那种Q版状态的精度不够,是hold不太住的。" 剧集里的人型小黑 Q版的人物造型、简练而凝实的线条,这些本是《罗小黑》在竞争日趋激烈的动画市场中开疆拓土、吸引粉丝的利器。但在这一次电影化的过程中,它反倒成了一把悬在木头和制作团队头上的“达摩克利斯之剑”,怎样“在大银幕上把简单凝练的人物表现好”,成为了团队攻坚的核心难题。
在人物造型上,木头的团队对剧集版人设的身体比例进行了微调,并给角色的眼睛做了进一步的细化处理,使之能够适应电影银幕的要求。而为了尽可能呈现一部原汁原味的《罗小黑》电影,并保留剧集中粗线条、无阴影、衣褶少,但人物却有足够体积感和动感的简笔画风格,木头等人在动画作画上则有了更高的要求。
大电影的小黑人设图 “(这次看电影的时候)你几乎不会感觉有任何卡顿或者缺帧,(片子中出现的)就是几个活灵活现、造型相对简单的人物,这也是我们追求的效果。而要达到这种效果,就需要非常高水平的原动画技术。”
本次担任《罗小黑》大电影的作画监督是大爽,人称“爽哥”。
大爽
众所周知,动画的制作往往需要多位原画和动画师的参与。而每位画师的作画风格往往不尽相同,因此就需要有人对作画的整体风格进行把控。而这也正是大爽的职责所在。
而据木头介绍,爽哥这次完成了一个哪怕是业内人听了也会感到吃惊的壮举——他一个人完成了整部电影的设计稿。换句话说,爽哥把控了整部影片的“型”。当然,画正稿的时候,爽哥带领的修型组也同样功不可没。
大爽的设计稿 “所以我们的型都是非常稳的,你应该也能看出来,不管是日常还是打斗,我们都没有崩。哪怕中间打斗的一张崩了,他都给掰回去了,所以这个是非常diao的一件事情。业外的人可能不能理解,但业内的肯定懂,做这个事儿是一个什么样的工作量跟难度。”
聊起自己的团队,木头也不知不觉地打开了话匣子。从他的口中,我们又认识了为《罗小黑》贡献了“极具电影感的分镜”的顾杰、毕业即入伙,与强大的背景组一同制作了1700多张美景的美术总监大吗、强得“根本不用吹”的原动画组、“做完之后你可能甚至都看不出后期处理在哪里”的后期组等等大佬。 寒木春华动画公司内景
“影片上映之后我们可以约一篇制作人员的介绍,我要详细说一说我的伙伴们~就这么定了哈!”木头吹得一时兴起,几乎想一个不落地点到所有人。
如果你是木头的粉丝,那你就一定明白他所说的绝不是假话:2016年3月,在《罗小黑》播放五周年的那天,木头就曾以长微博的形式,把他和2010年以来所有加入的小伙伴的故事,以木头式的独特文风,悉数罗列了下来。 团队过往的点点滴滴,这个搞怪随和的大男孩全都记得。
完整版请移步 @MTJJ木头微博
时隔三年,《罗小黑》的团队又向前迈了大大的一步。木头终于可以挺起胸膛,骄傲地向所有人再介绍你们一次了。
而在木头对他的团队大加赞赏的时候,我们却不可避免地感到了一丝违和。直到回来整理这次采访的录音时,我们才发现问题出在了哪儿——木头在采访中对自己的评价,只用了简简单单的两个字——“真棒”。
他,棒在哪儿呢? 3.“他们只不过是想看好片子而已”
如果你一直关注着中国动画的发展,不难发现饺子(《打、打个大西瓜》《哪吒之魔童降世》导演)、张春(《大雨海棠》导演)、李智勇(《功夫兔与菜包狗》作者)、木头……在中国80后这一代的动画人里,有很多都是非科班出身。他们,用一个较为时新的词——大多都曾经历过“用爱发电”的时刻。
很显然,他们都深爱着动画创作。但与此同时,他们的创作观念以及作品的风格都天差地别。 而就木头来说,一个能将他区别于其他人的特征,或许就是很少有人会像他一样执着于“玩动画”——木头爱玩这件事,无论是在粉丝群体里还是在业内,也一直都是公认的。 《罗小黑》系列还有一些好玩的番外篇
“玩动画”这个词或许有点抽象,可以进行解读的角度也非常多。但从《罗小黑》里,你至少可以看出两点——“用动画玩”和“把动画玩出花样”。
先来说说“用动画玩”。
很大程度上,这件事情是不言自明的,因为作品本身,是作者所处时代与自身经历交织的产物。随便翻看几集《罗小黑》的剧集,你就会发现远多于一般作品的客串和彩蛋。
《罗小黑》的主要角色当中,有相当的一部分是由他的同行朋友客串的:剧集里的山新、皇贞季、叫兽、慕斯和old先等人,还有电影预告片中已经出场的“风息”(风息神泪)等等均是如此。 如果你对国产动画和漫画有所涉猎,那么你在看片的时候甚至会产生一种《罗小黑》实际上是木头的“二次元客厅“的错觉。 客串人物——山新和皇贞季(那只猫)
彩蛋就更不用多说了。向经典作品的致敬、喜闻乐见的“不要催更”、无处不在的MTJJ签名...可以说,彩蛋已经深入了这部作品的灵魂之中。 “不要催更”
值得一提的是,虽然《罗小黑》的彩蛋众多,也掀起了粉丝们寻找彩蛋的风潮,但木头自己却不希望粉丝为了凑齐彩蛋而劳心费神。对他而言,彩蛋只能是玩的一部分。 有粉丝曾专门制作过彩蛋合辑
我们问木头,可不可以跟我们透露一下这次的彩蛋有多少个,没想到却被他义正言辞地拒绝了。
“没数,不能说具体数,不然人家会想着凑齐,找不齐可难受了……(彩蛋)属于乐趣,专门把它当做一个任务去找就没意思。”
木头想的,就是用《罗小黑》和大家一起玩——“用动画玩”。
而另一方面,他也时刻思考着如何“把动画玩出花样”。对于二维动画而言,最为重要的“玩法”,可能就是在作画上下工夫了。 网络上随处可见的作画MAD (展示动画作画的集锦视频)
都说做三维动画的人未必会画画,但做二维动画的人对画画这件事儿一定有执念——这话可一点儿也不假。而在这一点上,木头和很多其他的二维动画创作者一样,有着很强的偏好与追求。
《罗小黑》的画风虽然线条简单,但是它的“作画感”——或者说,由二维动画所特有的形变和动态所带来的动画的设计感,是每一个《罗小黑》的观众都有切身体会的。而全程参与作画这一制作流程本身,也是木头口中“作画感”的另一层含义,对他而言同样非常重要。
事实上,木头对于“作画感”的追求,也在不经意间解答了我们的另一个疑问。
据骨朵传媒发布的《2017年国漫网络剧产业发展研究白皮书》,2018年国产的二维动画数量有了明显的增长,从2016年的19部增长至2018年的43部,而三维动画的产量则不增反降,与2017年的43部相比减少了10部。但即便如此,三维动画的总点击量在16-18年,依旧全部高于二维动画。
而在动画电影方面,以《哪吒之魔童降世》《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》等作品为代表,近年引起大众讨论的爆款动画电影也以3D动画居多。
作为一名同时制作了剧集与动画电影的二维动画创作者,我们十分好奇木头对二维与三维动画的差异是怎么看的,他又是否因此产生过动摇和忧虑。而在这里,我们听到了整场采访中最精彩的一段论述:
“之所以现在很多人选择做三维,一是因为三维制作以后注定会越来越简单……二是在国内受众面的确会更广,而且三维动画它可以超过二维画面细致程度的上限——今敏、宫崎骏、新海城他们,可能就已经做到二维的极致了,后来者画得再好,可能也不会超过他们多少……” 今敏、宫崎骏、新海城三人的代表作
“但三维可以做到极致的精细,而且它的流畅度和空间感是二维所没法达到的。所以哪怕是做二维,我们也会用三维去辅助做一些东西。” “而我们选择二维嘛,就是因为它的‘作画感’——我们都喜欢画画嘛,三维的流程里除非是前期设定,其实剩下就很少有这种感觉了。之后去调动作、调镜头的时候,可能只有做影片的快感,但体会不到作画的那种快感。一个是手绘出来的动态,一个是调出来的动态,只是不同的方法,我们更喜欢作画而已。如果非要我说二维有比三维好的,那可能就是会更‘自由’吧。” “二维三维的界限以后会越来越模糊,二维动画也会越来越多的使用三维技术,也就是不管二维三维,其实都会受三维技术的进步影响~” (来自木头的附言:以上的二维三维比较,都是以制作精良的片子比较~) 在此默默送上一张独家授权的设定图~
“而对于动画的受众来说,我觉得二三维其实也不是他们选择的理由。对于很多观众而言,他们只不过是想看好片子而已。”
很显然,之前是我们多虑了。而如果你问木头他为什么这么喜欢画画,那么《罗小黑》作品里的诸多细节,就已经足以告诉你答案了。 《罗小黑》中的《犬夜叉》《海贼王》彩蛋 《罗小黑》中的《葫芦兄弟》彩蛋 《罗小黑》中的《火影忍者》彩蛋 和他万年不变的语言风格一样,在木头的心里,有很多东西从最初开始,就一直没有变过。
木头的第一条微博与电影定档日的微博
木头一直都这么爱玩,一直都这么棒。
结语
在《罗小黑》北京放映会的宣传海报上,曾写着这么一句话——“百年内我们会争取做出院线片哒”。不用一百年那么久,大电影9月12日就要来了。
在采访的结尾,我们再次替全宇宙的《罗小黑》粉丝催更,而木头倒是没卖什么关子:
“如果卖得好,什么都有。不管是电影还是TV都会有,而且速度也会有的。卖得不好嘛……我们就要去卖身咯~”
所以,就不用我们再多说什么了吧?
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- END | 动画学术趴 -
《罗小黑战记》,虽然没有《哪吒》如此爆款,但罗小黑变黑马已经成为事实。
自从《哪吒》之后,国漫动画开始发力,《罗小黑战记》让我们看到国产动画更多的希望和光芒。
诚然,《罗小黑战记》是粉丝向很重的一部动画电影,在我的印象中,罗小黑这只猫只存在于表情包中,番剧一部没看过,所以我属于过路观众,今天这期更多是轻松聊聊影片的观后感,随性随机想到什么说什么。
讲真,要不是评分这么高,还有留言区小伙伴安利,我会直接跳过这片,因为从海报到预告,都不是我的菜,动画的风格透露出的低龄扑面而来。
先说画风和设定,似曾相识,被日式动画从小浸染的观众,对于这样的简洁二维画风一定是见怪不怪了,日式的动画风格先入为主也是没有办法的事。
而且不光是画风,里面的人物设定,以及片中的一些叙事手段和技巧,都和日式动画风格很相似。 不过就动画风格设定而言,没有什么专利版权的说法,就如《哪吒》在北美上映后,很多歪果仁留言说风格很接近迪士尼+梦工厂混合版。 所以一部作品的风格偏向性,只要去渐渐接受一个理念,国漫风格也可以这么玩,可能别扭感应该会得到缓解,毕竟不一定要玩水墨才是中国风对吧,只要故事是原创性的,我也希望国产动画风格能多样化,多借鉴并不是坏事。
《罗小黑》算是一部很慢热的作品,一来是因为之前说的画风要让人去适应,二来是主线故事起步太晚,影片放到30分钟左右,才渐入佳境。
影片的开始,对于路人的我来说,确实被众多的角色给弄得有些头晕,而且一些角色出现后就不了了之,小黑卖萌也占了太多时间。 再加上可能木头导演喜欢日式冷笑话风格吧,影片中有不少牺牲掉叙事节奏,然后放入一些冷笑话梗,至于好不好笑,只能看个人喜好了,反正大部分我笑不出来。
不过,影片看完后,依然可以用“真香理论”来坐镇,尤其是第三幕决战戏份简直就是香馍馍。 《罗小黑》的世界观画得很大,基于中国神话世界,分为人和妖两个世界,这种世界观设定,在国内已经可以用烂大街来形容了。
但《罗小黑》能精分出来吸引人的地方之一,就在于影片在人和妖世界观的基础上,加入更多创新的细节,所谓魔鬼存在于细节中就是这个道理。
比如影片中妖的职位划分,灵质空间,妖灵会馆等等。 当然这些创新新鲜的设定,不足以支撑一整部影片,同样有着完整人与妖世界观的《捉妖记》系列,缺的就是故事脉络和人物。
《罗小黑》和《捉妖记》在妖的世界构建上,都是吸引观众的卖点之一,但永恒不变的故事性,才是真正能吸引观众看完整部电影并觉得好的原动力。
《罗小黑》首先故事讲清晰了,聊顺畅了,小黑这个人物立起来了,观众自然就会有代入感。 小黑的人设属于“我是谁,我在哪,我要干什么的”基本传统剧作人设,小黑在整部电影中,算是一张白纸型人物,带领着观众去体验妖的世界和现状,还有遇到的危机和需要解决的难题。
小黑通过一部电影的时间,得到成长和磨炼,观众也跟随小黑的心路历程,得到情绪的抒发和体验。影片的叙事结构其实也很传统,属于公路片题材,主线故事是小黑和无限组成一对师徒CP,目的地妖灵会馆,他们在途中遇到了各种人和事,小黑逐渐化敌为友,并对人类有更深的体会和理解。
更核心的,小黑自己在这次旅程中,对自己有了更深的认识,最后找到了自我,迸发自己的小宇宙。 典型的公路片像《末路狂花》,《雨人》,《杯酒人生》,《菊次郎的夏天》等都是这样的核心框架,当然,这些公路电影的主题要比《罗小黑》要强很多就对了。
《罗小黑》另外值得大家讨论的是,妖界两个对立的声音,关联到人类的环保意识,虽然也不是太新鲜的议题,但起码影片在尝试拔高观影的年龄层。 影片中原先妖族处于人类膜拜的地位,但之后随着人类的发展,妖族被边缘化,妖族只能藏匿于人群中,或者深居到森林里。
但随着人类对自然环境的肆意破坏,让躲避的妖族更无栖身之地,从而导致妖族衍生出了对抗人类的一方,也就是风息为首的一个队伍。
而对人类采取温和派的无限和其他妖(执行者),则对人类采取了平衡态度。 这样的角色构成,不得不让人想到了X战警,而且无限可以对金属控制,还有每个妖都有特殊的技能,更和X战警世界联系到了一起。
但毕竟《罗小黑》是动画片,虽然拔高了观影年龄,但在这个人和妖,人和环境对立的议题上,只是点到为止,并没有想太深入研究和展开。 其实不管是人和妖,或者是人和变种人(X战警),人和机器人(西部世界),人和魔法师(哈利波特),后者都要对应到某个代表和意向,从而来反应人现今需要面对的难题,还有探讨的空间。
《罗小黑》只是单纯构建了人和妖,但妖代表了什么,表达着什么,我们没能读到更多信息。
这让我想起了《爱死机》中的一部短片《祝有好收获》(good hunting),就给我们讲述了一段人与狐狸精,在变化的大千世界里的生存与思考。
该短片发生在人类工业革命前夕,梁的父亲是捉妖猎人,他们杀死了一只狐狸精后,梁因为善良放走了狐狸精的女儿,一只小狐狸精。
随着人类工业的发展,妖界的魔法正渐渐流逝,原因居然是因为人类的过度发展,妖精吸收了过多的废气,污染食物等等。
再后来,人类进入片中的朋克蒸汽未来时代,人类拥有了自己的“魔法”,可以让机械全自动化,梁正是其中一位顶尖的机械工程师,而妖界的魔法就此消失。
讽刺的是,狐狸精在没有魔法的情况下,已经早已不能变成狐狸打猎,而且还被人类改造成半机器人,痛不欲生。
于是,渴望找回“自我“本体的狐狸精,只能投靠梁来帮忙。梁用人类的”魔法“,让狐狸精回到了狐狸的形体,只不过这次是机械版本的九尾狐。
这部短片只有15分钟,却给我们抛出很多发人深思的哲学议题,老实说比《罗小黑》高出好几个档次,没看过这部短片的,特别推荐去看看。
《罗小黑》虽然立意有了,也提出了比较值得玩味和深刻的议题,并没有引发观众去思考,有些可惜。
但,这毕竟是木头导演的第一部长片正式作品,能做到这样,已经实属不易,还望再接再厉。
最后给《罗小黑》打7.3分,如果《罗小黑》有续集,不需要留言区小伙伴提前安利了,我会直接第一时间去看的。
看了点映,一点都没失望,非常良心,延续了番剧的温暖日常,笑点密集,也不乏精彩的打斗场面。就算不是番剧粉,也不会影响观影体验,人物、故事既有延续,又单独成立。
我很早就在追《罗小黑战记》,但更新太慢,完全不够看,导演还花样表示不准催更(连砖墙、青苔、报纸都不放过),简直丧心病狂,搞得八年只更新了28集,说好的两个月一集呢?!完全变成了生之年系列。所以,这次电影就像看一个超长彩蛋。导演终于良心发现,搞了一次中秋活动,感恩大酬宾。
我一直很喜欢罗小黑的画风,清新自然,治愈温暖,有种中国风的诗意简单,不管是绿意盎然的森林,还是人潮涌动的城市,都看起来很舒服。那种清澈的绿,看着就能很放松,就好像它能自由地呼吸。
人类没有权力剥夺妖精生存的空间
导演在天马行空的故事里,构建了一个奇异的世界——人类和妖精共存。有人知道妖精的存在,有人则不知道。而有的妖精隐匿身份生活在都市,也有的妖精不屑于伪装,生活在妖灵会馆。
提起妖灵会馆,简直是我最喜欢的一个设定,非常酷炫!
会馆是包括老君在内的三位神创立的,分布在各大人类城市中,专门为妖精提供服务,除了自古就有的客栈作用,现在还无偿提供在人类世界的生存资金。不过妖精们需要遵守会馆法则,第一,不得杀害同类,第二,不得在人类前暴露自己,第三,如果愿意接受会馆的召唤,还可以获得更多权力。妖灵会馆还有空间传输功能,有点像瞬移啊。
但人类和妖精共存的生态,因为人类对自然环境的破坏,让一些妖精失去了家园。比如,风息心心念念的龙游就曾是一个充满浓郁灵力的地方,很适合妖精们生活,但逐渐变得不适合妖精生存了。
在这个新变化下,电影的设定在于人妖共存的平衡被打破,需要在混乱中建立新的秩序。而小黑所求很简单,只想找到一个家,不再流浪。
说影版《罗小黑战记》好看,并不是戴着粉丝滤镜的谬赞,而是它真的有一套独特的价值观,不是一刀切的黑白对立,而是每个人坚持的立场和追求的东西不同罢了。
就像刚更新的番剧里,馆长和小黑说起食人族涅帕,他们只能通过人肉这种特定的食物来获取能量,不吃就死,根本没有多余的选择。难道因为他们是食人族就应该被剥夺生存的权力吗?
所以,会馆尽量给他们提供的是死刑犯和罪大恶极之人的信息,而且就算狩猎成功,也需要把狩猎的人带到会馆经过严格的审核。
馆长对他们的态度很中立,他说:“真要说的话,其实他们(食人族)自己也是受害者,人类就不用说了,很多妖精也不待见他们,但他们并没有选择权。”
同样,类比到人类和妖精的对立,妖精并没有选择自己成为妖精,而人类也不应该剥夺他们生存的空间。
罗小黑还是罗小黑
番剧里的罗小黑,是一只外冷内热,武艺高强的黑猫,它通人性,不吃猫粮,会用马桶,用意识传递想法,尾巴可以分成多个“黑咻”的不明生物。电影版里,它有很多人形化的状态,多了一丝可爱和憨态。它就像一个天真的孩子,在逐渐寻找和成长,从最初一个人流浪,到处寻找容身之所,到遇到风息了解世界、辨别好坏,再到跟着无限感受到爱。小黑的内心发生了变化,这也是为什么后来,它会跟小白说,师父是这个世界上最好的人。
我觉得这样的罗小黑是完整的,鲜活的,它是天赋异禀,但需要引导和栽培,也需要一个人给予它父亲式的教导。最强执行者无限就是这样一个存在,看起来冷淡无情,实际上是个护崽狂魔。
《罗小黑战记》的跟暑期大热的《哪吒之魔童降世》是两种画风,罗小黑是温暖、含蓄、童趣、治愈,有对人和自然相处的思考,也有为信念而战的个人选择,更有一人一妖和谐相伴。就像一场细雨,润物细无声。
而哪吒是强烈、颠覆、炸裂,是对既定命运的独立抗争,是父母对孩子的无限疼爱,是放下的过往和浴火重生。它是一声惊雷,震惊四方。
但无疑都是美好的,是我们需要的。我曾被番剧里的小白、小黑打动,这一次也喜欢上了无限和小黑师徒档。
我觉得,这是一部很良心的国漫,保持了番剧的水准,也再一次拓展了想象力的边界。激烈的打斗戏值得赞美,每秒十二帧画作,行云流水,快如疾风。无限不愧是最强人类,跟谁打都完胜,看他出手不要太爽,但没想到跟一只猫妖产生羁绊。
不论是理想主义者的自我牺牲,还是执行人守护的规矩,《罗小黑战记》所传递的价值观,一点都不低幼,反而极具深意。
回归到现实,我觉得每个人的存在都有价值。我们存在之初,不是自己选择的。人是没有办法选择自己出生的国度、性别、民族的,只能在被选择的基础上,努力的活下去。我们守护的是爱与和平,希望的也是如此。
罗小黑,请继续战斗下去,与剥夺,与不公,也守护爱,守护家,守护信仰。
2D动画电影《罗小黑战记》以点映零差评的成绩于9月7日提档上映,连续多日在全国电影单日票房排行榜居高不下。在罗小黑的粉丝大声叫好,高呼“有生之年终于能在大屏幕上看到它了”的同时,非粉丝则表示惊讶:表情包里的小黑猫拍动画片了?
笔者最初也是从“罗小黑战记”的微信表情得知这个动画形象的。电影上映之前,很多人都是看了预告片才知道,原来自己喜爱已久表情包早就动画化了。《罗小黑战记》动画剧集(TV版)于2011年开始在网上连载,讲述猫妖罗小黑和它的人类主人罗小白一家的温馨日常,并逐渐呈现出宏大的灵异世界设定。到2019年8月,这部动画总共更新28集,每集只有5-8分钟,被网友戏称为“有生之年”系列“泡面番”、“年更动画”。TV版虽然更新极慢,却颇具观众缘——B站剧集播放量超四亿次,豆瓣评分9.6,目前是国产动画评分第一高。
同为国产动画又档期相邻,《罗小黑战记》的大电影刚刚上映,就有人预测它是否会成为下一个《哪吒》。《哪吒之魔童降世》自暑期上映来票房突破49亿,目前已经超过《流浪地球》,成为2019年中国票房最高的电影,并位居中国影史票房亚军。较之于《哪吒》的铺天盖地之势,《罗小黑战记》的宣发堪称低调,最惹人注目的或许就是黄渤这个推广大使了。和《大圣归来》《哪咤》等制作团队相比,《罗小黑战记》的出身比较草根,它是一部由独立动画制作人木头及其工作室制作的原创题材动画, 最早以Flash动画的形式呈现在观众面前。木头以自家养的黑猫为原型进行创作,启动资金只有自己投的3000元。
据报道,在《罗小黑战记》的大电影上映前,导演木头很少接受采访,有人说他和罗小黑的身世一样神秘。他不是动画专业出身,但对画画充满热情,上大三的时候还给《大鱼海棠》画过原画。2010年代初,国内的独立动画制作人屈指可数——做独立动画很难保证收入,木头出于保守考虑把《罗小黑战记》动画剧集做成非常短小的篇幅。由于人手不足,TV版半年才做出第一集,还要靠在淘宝上卖罗小黑的毛绒玩具筹集资金。
2015年11月,《罗小黑战记》在北京举办了一场放映会,木头租下了中国电影资料馆的700人厅,为700名粉丝连续播放了1-19集的TV动画。与此同时,他也在思索着如何在大屏幕上更好地丰富它——《大圣归来》获成功之后人们日益看好国产动画,终于有人投资给他拍电影了。《罗小黑战记》电影版的诞生历时五年,由TV版原班人马精心筹备:电影剧本写了一年,而电影中七万多张原画则画了三年多。
《罗小黑战记》电影上映一周内豆瓣评分为8.3,和改编自中国传统神话传说的动画大片《西游记之大圣归来》持平,并超过了《白蛇缘起》。作为一个相对低调的原创IP,《罗小黑战记》是如何吸引到众多粉丝,获得良好口碑的?
首先,《罗小黑战记》是一部“萌”字当先的动画。主角罗小黑原型是一只圆头圆脑的小黑猫,可以变成一个可爱的人类小男孩,也可以变成一只巨大骇人的大猫。如果说《哪咤》有美国动漫的风格,《罗小黑战记》无疑更接近日本动漫,无论是精美的2D呈现,还是有点类似宫崎骏的画风和色调。和《哪咤》这样具有好莱坞特色的动画不同,《罗小黑战记》充满网络时代的“二次元”气息。罗小黑的黑猫形象极其可爱,眼睛睁大时能占到全脸的三分之二,只需要眨眨眼睛、摇摇尾巴或者打个滚就可以把爱“吸猫”的观众萌到融化,恨不得它全片当猫——可以说创作者对罗小黑的“猫性”刻画是非常到位的。天真活泼的罗小黑主要负责卖萌,师父无限和反派头目风息这两位“型男”是耍酷担当。由于近似Q版的画风以及“人狠话不多”的人设,这部动画电影中的主要角色都有一种天然的呆萌感,这种呆萌时常是以“面瘫”来表现的,连凶狠的反派也不例外。
动画剧集里常有不经意的冷幽默(譬如罗小白的哥哥对爷爷说他要出去一下,爷爷问“这集还回来吗?”),经常官方吐槽,处处有彩蛋,导演还喜欢在画面各处(譬如电线杆广告上)插入“不要催更”四个字。电影版也继承了TV版轻松诙谐的风格,简洁的萌系画风使故事看似简单,但如果不仔细看,你可能会搞不清他们打斗的逻辑是什么。在设定上,《罗小黑战记》是中国特色和ACG(动画、漫画、游戏)的融合:妖精的会馆是中式建筑,妖精的店铺、住所和服装是中式风格,妖精的“灵质空间”设定则融入了网文和游戏的特色。
《罗小黑战记》的亮点之一在于流畅的打斗场面,温馨的故事线亦充满想象力。电影版的主题是“不再流浪”,主线是一只小猫从森林到城市的流浪,其中海上的流浪让人想起《少年派的奇幻漂流》, 辽阔的大海与天空神秘又寂寥,但有了一人一猫的互动,便显得温馨多了。故事以猫妖罗小黑的视角来看待人与自然的矛盾,小黑猫从抗拒人类到和无限学习法术,到在城市中一起战斗,产生感情,探讨了人与自然共生的可能。
导演曾在一篇访谈中说,其他故事往往是主角一心想制服反派,这部动画则是反派一心想打倒主角。在影片前半部分,我们都在和小黑一起思索到底谁才是反派。最后反派头目风息逐渐暴露出了他不择手段的一面,战斗失败后,厌倦了和人类争斗的他化作了一棵大树。根据TV版交代,这片反派化树的地方后来成了“风息公园”,又充满了他厌恶的人类。从风息的视角来看,妖精比人类更早存活于世,人类砍伐树木,毁掉了他们赖以生存的家园,愚蠢的人类才是反派。妖精与人类之间的争夺实质上是资源的争夺。这是一个可以深挖的主题,世界观也叙述完整了,但或许是篇幅有限,觉醒后的小黑用一场短短的打斗很快就制服了能力已经逆天的反派,观众还没反应过来是怎么打赢的。
脱胎于互联网的《罗小黑战记》可以说是“二次元”文化的独特产物,不可否认它是一部面向粉丝的电影,电影版剧情和TV剧集有所关联,可以看作TV版的前传。由于电影版没有像TV版和《兰溪镇》漫画(可以看作《罗小黑战记》番外篇)一样详细、完整地交代妖灵会馆和灵质空间的设定,部分非粉丝表示“看得很迷惑”。吸猫爱好者、二次元爱好者八成会爱上这部动画,但它的题材导致其无法和以“我命由我不由天”为主题的《哪咤》一样“燃”,一样吸引不同年龄、不同圈层的观众。某豆瓣著名影评人只给了《罗小黑战记》两星的评价,他的影评题目就是一个“乱”字,也因此遭到诸多粉丝的攻击,有人毫不客气地说“(看不懂)是你年纪大了”。
《罗小黑战记》的电影化和“二次元”的亚文化逐渐由铁杆动漫迷走向更多观众密不可分,这部作品没有明显的套路,一直在不断尝试融入新的元素,不属于《哪吒》那种容易让广大观众很快入戏的传统叙事,因此对部分观众来说可能显得有点“无厘头”。与《哪吒》相比,《罗小黑战记》的受众更小,但更集中,更容易进行粉丝转化——主创十分懂得利用网络传播的优势,不仅让《罗小黑战记》成为国内第一批独立动画短片,还制作了表情包和卡通形象衍生品。动漫迷普遍有收集周边的习惯,能轻松转化成《罗小黑战记》漫画、手办或者马克杯、靠垫之类产品的消费者。
受到受众、宣发等方面的局限,又错过了暑期档,《罗小黑战记》的排片率和票房成绩(上映第四天票房过亿)没有《哪咤》那样势如破竹,但也没有必要一定将其和《哪咤》比较——毕竟票房只是衡量电影成功与否的一个商业因素。粉丝电影走出去,就意味着更多的机会,电影也会为罗小黑吸引更多的粉丝,打造更大的IP。据悉,《罗小黑战记》将于9月20日至29日在日本东京池袋HUMAX影院上映。
相比《哪咤》的一骑绝尘,《罗小黑战记》的成功是慢热的,是一个独立导演坚持创作的励志故事,也为国漫崛起提供了更多可能。
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原载于《北京晚报》2019年9月18日《艺见》版,作者冬惊
我们不妨抛开《罗小黑战记》作为一部动画片在设计、美术等那些直接视觉观感上的东西,单纯先来过一遍电影的故事。
在熙熙攘攘的人类世界里,妖精隐匿其中,他们与人类相安无事地生活着。猫妖罗小黑从前生活在森林之中,家园被人类破坏之后,它开始了流浪之旅,后来他遇上了同为妖精的风息,风息救罗小黑于水火之中,并带领小黑加入了自己的团队之中,为他重新找到了归宿。
在与人类的共存世界里,妖精有两个派系,保守派愿意守住妖精的秘密,隐藏在人类世界里,而另有一派,对人类破坏生态环境耿耿为坏,对曾经自己的家园无比怀念,他们渴望有一片自己可以自由生存的家园。风息就是这样的激进派,他不愿与人类合作,他希望赶走人类。而无限作为撮合所有人类与妖精和平相处的执行者,在片子里与风息成为核心的两股对抗力量。
罗小黑是故事中的关键角色,它身上某种能力是风息可以达成目标的关键,风息需要罗小黑,而罗小黑意外又成为了无限的徒弟,电影的故事始终围绕这三个人物而展开。
电影的最后,风息造成了人类核心城市的危机,无限奋力抵抗,逐渐败下阵,结局是毫无疑问的,罗小黑觉醒,正确站队,打败风息。
这就是电影《罗小黑战记》的大概故事梗概,然而如何是作为一个非剧版《罗小黑战记》的观众,在观看这个动画电影时,脑海里一定会涌现出无数的问题,人们并不知道这是一个什么样的世界观设定,而电影似乎并没有兴趣向非粉丝群体做故事背景或相关设定的铺垫。
罗小黑作为猫妖,为什么既可以幻化成“大狗熊”同时又可以幻化成人形?电影里所讲述的妖怪的各种系别的能力究竟是怎么回事?风息作为人类,为什么也有能力,甚至强过一般的妖怪?为什么别的人类没有这种能力,遇到危机时只会四处逃窜?以及故事为什么还有哪吒?这是一种基于什么样世界观的乱入设定?
电影在故事讲述的过程中,一定会在从没有接触过《罗小黑战记》的观众心中产生巨大的困惑。但电影有意思的地方,也恰巧在于故事的很多设定,在现代化的人类社会里,各种“怪力乱神”神出鬼没,飞天遁地你争我斗,这些对于观众而言是充满新鲜感的,但如果有一个循序渐进的过程,有一个自圆其说的整体感,就更好了。
在我观看《罗小黑》时,除了故事混乱这一点外,另有一点不喜欢在于故事的节奏。电影前半段,罗小黑被风息一群人“抛下”后,小黑不得已跟着无限回大陆,无限一群人则一方面准备寻回小黑,一方面去强化自己的能力。电影花了不少的篇幅讲述这些过程,但故事体量则是很少的,节奏太慢。看到最后,我们会明白电影前半段旨在描述小黑与无限两个角色之间关系的变化或升华,为了衬托结尾时两人难舍难分的情感,但一路上并没有什么实质性的事件发生,观众始终是莫名的。
在我看来,电影对于情感刻画仍然是失败的,这在于观众心中始终充满疑问,并无法全情投入去共情,核心还是在于剧本的设计感太重了。
电影《罗小黑战记》自然是一部还不错的国产2D动画片,在电影中,我们能够看到许多美好的想象力,也能够感受到不少来自优秀日本动画同样的观感,这已经是难能可贵的。片子起初在点映时,以及正式上映后一两天内得到太多来自外界的赞誉之词,但导演在接受采访时始终是谦虚且自知的,人们对《罗小黑战记》的诸多褒奖,其一在于过往受众在剧版积累之下的粉丝滤镜,其二在于目前的大环境下,尤其是在紧接着《哪吒》豪取40亿票房的时间之后,人们对国产动画是抱有宽容且接受之心的。
但坦率地说,《罗小黑战记》若想真正破圈,从一个剧场动画真正成为一个生命长青且被大众喜爱的电影系列,任重且道远。当然从目前这一部来看,这是值得被期待的。
头图:《罗小黑战记》海报
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在给出理由前先说明一下,我是站在国产动画电影的角度去评价,并没有上升到动画电影的影史谱系。《十冷》《大圣》《哪吒》也都如此。
从技术上讲,这部电影的作画干净不贪功,分镜节制有效,战斗场面和最后大梗都颇为精良,可圈可点之处甚多。而后半段的冷笑话确实让我时不时笑出来,挺不容易。(毕竟大多数冷笑话我都觉得又尴尬又不好笑)
然而,这部电影最值得讨论的是,也是因此值得被推荐的,是从母题层面看,这是一部真·老少咸宜的电影。
这部电影可以用轻松的故事,引发幼儿和成年人的思考。
成年人可以思考原住民和外来强势文明的关系(《罗马》讨论的也是如此)(这部电影真没讲环保),这部电影直到最后,代表原住民的“大反派”依然没有放下尊严,这点是让人极喜欢的,也是让主题立得住的重要原因。
孩子可以思考什么呢?是不是所有的好意都等于善良?要如何去理解好意本身?
最有趣的是,这部电影迫使小孩大人去思考一个问题,在残酷的生存主题面前,善良是否显得苍白和无力?当文明的车轮压过来,个体应该做出怎样的选择?
电影里,大反派说妖精与人类的两段蜜月期,一是互不接触,二是将妖精奉为神灵。
这一怀念内容本身是非常考究的。
说到底,妖精也是在怀念自己的强势岁月。
所以,往深了看,这部电影的主题本身不是“住不住在这里”,而是“拥不拥有这里”,讨论的是主权问题。(联系当下局势颇值得玩味)
作为一个没看过剧集动画,也几乎没有被电影宣发扫荡过的观众,我觉得这是一次宝贵的观影体验。最后,强烈推荐。
最后最后,这部电影还是有些问题,前三分之一太拖沓了,而且泡面番的影子还是存在,看得我很不舒服。
真心希望能大卖。
熟悉漫画、tv版以及电影的小伙伴们显然都或多或少的猜到清凝仙子事件对《罗小黑战记》的整个世界线都产生了深远的影响。本篇文章就是根据现有的漫画、电影及tv版的所有剧情对清凝仙子事件的来龙去脉以及对世界线的影响做一个尽可能详细的推测。也作为抛砖引玉,希望各路大神做更精确的补充:
首先是粗略的先后时间线:
1.距今未知的时间,老君的灵质空间——蓝溪镇创立,以后老君每逢乱世就会四处游历随缘带无家可归之人进入蓝溪镇。
2.李清凝(清凝仙子还是普通人时的本名,下同)和同村难民在逃难途中遭遇兵匪,老君出手相救,并触发著名的“借火事件”。
3.“借火事件”后的第二天,老君让李清凝和同村难民步行前往蓝溪镇避难,李清凝请求拜老君为师学习医术,而老君提出先要通过考验才能收徒。
4.“借火事件”的一个多月后,李清凝和部分同村难民到达蓝溪镇并定居,玄离初次亮相。
5.李清凝到达蓝溪镇的二十一个月后通过考验,正式拜师老君,李清凝时年十二岁。
6.拜师后第二日,老君带李清凝外出游历前往罗城,玄离陪同,蓝玉盘首次亮相。老君提出灵力六大体系(生灵系,空间系,心灵系,御灵系,造物系,锁御系),其中李清凝属于非常罕见的“治愈系”,隶属于六大体系中的“生灵系”。
7.老君一行到达罗城,后离开罗城前往淮城。
8.前往淮城途中,老君一行人前往月宫参观。
9.淮城救人回来,老君让李清凝前往君阁。(漫画时间线目前到此为止)。
10.清凝仙子事件爆发与爷爷初遇受伤的玄离。(目前未知两者的先后顺序)
11.风息与小黑相遇。无限抓捕食人族涅帕。无限抓捕风息并与小黑相遇。龙游领域事件爆发,风息去世。小黑拜师无限。(电影版时间线)
12.龙游领域事件四年后(官博语),小黑受无限所托去君阁盗取天明珠被谛听发现并打伤,小黑受伤后变回原形并与罗小白相遇,罗小白将其带入家中收养并取名罗小黑。
13.罗小白放假前往爷爷家,阿根(既是玄离又不是玄离)初次亮相。阿根与罗小黑相遇并彼此试探。
14.谛听找到罗小黑,一番打斗后,老君邀请众人前往君阁。谛听带罗小黑、罗小白及阿根进入老君灵质空间——蓝溪镇,路遇借火岩,进入君阁与老君解释并寒暄。中途遭遇有人入侵蓝溪镇盗宝。
15.木落仙人夺舍事件
16.罗小黑、罗小白及阿根前往会馆,并遇破老、老府、青丘等一行人。天明珠争夺事件。
17.罗小黑痊愈,继续执行新任务。(tv版时间线目前到此为止)
好了,时间线列举完后开始总结推测部分。
推测一:借火事件真相。
但是真实情况却是这样的:
推测二:老君是否用一个馒头救活了李清凝。
有人在看《蓝溪镇》时,以为清凝仙子就是漫画开头死了母亲,但自己被老君用一个馒头救活的小孩
推测三:清凝仙子最后结局
基本可以确认是死了,根据电影版一句很重要的台词“如果老君有办法,就不会寄情于借火岩了”,该台词对应的场景是小黑被风息夺取了能力“领域”,即将死亡,无限提出送老君那医治。
官博于9月11日的内容可以对技能做一次准确的概念定义。原来六大灵力体系是用来归类技能的,而不是归类妖精的,有些妖精只有一个系的技能,有些妖精有双系技能(如无限的御灵系~金、空间系~吞噬),有些妖精还有同系多技能(如小黑的空间系~领域、空间系~传送),厉害一点的甚至有三系技能(如哪吒的御灵系~火、生灵系~幻化、锁御系~灵御),还有一些不知怎么定位的技能(鸠老的生灵系~强化系~凌荆),由于电影版提到只有空间系技能被剥夺才会死亡,那么清凝仙子是否也是双系技能(生灵系~治愈系~?、空间系~?)
综合分析的话,清凝仙子可能有以下二种结局:
一、清凝仙子和小黑一样被人夺取了空间系能力而死。
二、清凝仙子因为某事而使灵质空间衰竭而死。
总之所有的线索都指向了一个结果,就是清凝仙子已经死了。
推测四:老君发誓闭关百年是否与清凝仙子事件有关。
什么样的事能让玄离和老君如此反常,只能是因为清凝仙子了。所以我推测清凝仙子之死就是老君发誓闭关百年的直接原因。
推测五:玄离与老君分开是否与清凝仙子有关。
爷爷在年轻的时候偶遇了受伤并落单的玄离。这次偶遇是否就发生在清凝仙子死后不久的时间点呢。
我认为极有可能是有关系的,因为清凝仙子是治愈系,连人类用草药都能医治的伤,清凝仙子没有理由治不好,而且老君曾经抬抬手指就让满身伤痕的玄离瞬间满血复活。而此时受伤的玄离甚至都不愿在老君身边接受治疗,说明两人已经产生嫌隙。对于此前关系如此之好的两人来说,分道扬镳的最大可能就是清凝仙子之死使得两人产生了不同的想法(老君发誓要闭关百年不问世事,而玄离不同意)。
推测六:蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人是否与清凝仙子之死有关
目前没有有力证据可以证明这点。评论里有人提到说往简单的方向想是否是外面的世界已经没有战乱而且生活越来越好,所以蓝溪镇的人逐渐都走了。我认为这种分析是有问题的,《罗小黑战记》的世界与我们的世界其实没有任何现实对照,漫画里玉国与吴国的战争和电影版里的福兰省龙游市都属于虚构。
所以《罗小黑战记》中的世界是与我们现实世界没有关联的虚构世界,只不过《罗小黑战记》中世界的社会发展水平与我们现实世界很相似,但《罗小黑战记》中的历史时间线与我们现实世界没有对比性,我们现实世界的长期和平不代表《罗小黑战记》中的世界也有长期的和平。
根据漫画介绍,蓝溪镇是老君为了在乱世中给无家可归的人提供庇护所的,而当老君发誓闭关百年不问世事后,等于老君放弃了乱世游历随缘带人进蓝溪镇的做法,蓝溪镇存在的意义变得岌岌可危。这是否就是蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人的原因呢。
根据我的推测,蓝溪镇剧变的原因有两种:
一、老君发誓闭关后,不再把精力投入到蓝溪镇上了(反而大量投入到ACG上了),蓝溪镇失去老君的照顾也就等于失去了庇护作用,蓝溪镇的居民只好悉数搬出。
二、蓝溪镇遭遇入侵,失去了庇护作用。根据漫画剧情,老君是有妖精敌人的,而且下手极狠,必欲置老君于死地。他们是很有可能盯上蓝溪镇的(毕竟蓝溪镇是老君的灵质空间,摧毁蓝溪镇就等于摧毁老君),tv版里也显示蓝溪镇是有办法从外部入侵的。这种原因还可以解释很多事情,比如清凝仙子可能就是为了保护蓝溪镇而死,而玄离也是为了保护蓝溪镇而受了重伤,老君因为保护蓝溪镇而元气大伤所以此后就变成节能模式。
总之我认为蓝溪镇剧变的原因应该不简单,极有可能与清凝仙子事件有关。
推测七:誓言录的产生与清凝仙子有关系么
李清凝刚进入蓝溪镇的时候就已经有人在做誓言录任务了,所以誓言录的产生与李清凝没有关系。但是老君提到誓言录的大部分任务是最近几十年才发布的(原因是闭关太寂寞了),所以清凝仙子与誓言录任务是有一定间接关系的。
推测八:无限与清凝仙子是否有关系。
老君带李清凝第一次游历时,在罗城遇到一个人类以一己之力攻打罗城,其背影与无限极其相似,根据电影版提到的无限已经有几百年寿命了,两者极有可能是一个人,故无限与清凝仙子应该没有直接关系。
推测八:清凝仙子是否与会馆的建立有关
目前没有有力证据。但是会馆的体系是为了妖精和人类共同相处用的。
综合推测,人类和妖精是否曾有过大的冲突,是否与蓝溪镇的荒废、清凝仙子事件有关?会馆系统的建立与蓝溪镇的荒废是否是人类与妖精力量逆转之后,老君采取的新的共存方式。
另外风息曾经带小黑去的小岛,据风息说是人类遗失很久了,从电影中可以看出岛上建筑的恢宏,预示着这里曾经是个文明高度发达的地方,tv版中也显示这里曾经有一个会馆,那么这个岛为什么被遗弃、会馆为什么会关闭,恐怕又是一个伏笔,要等到未来剧情的解释了。
(由于单贴图片加载有限,以后只能以纯文字的方式更新了)
推测九:天明珠与清凝仙子的关系
在青丘的灵质空间里,慕斯曾经提到天明珠的用处之一是有助修炼,由于灵质已经匮乏,充满灵力的天明珠就是最好的修炼工具。所以天明珠的本质是大量灵力储备道具。tv版中老君曾说过四百年前他把天明珠置于楼顶并立下誓言,而根据我们前面的推测清凝仙子事件是三十年前的事,所以时间线对不上。如果天明珠真和清凝仙子有关系,那也是清凝仙子早期的时候了,在漫画版里李清凝曾经和老君探讨过虚灵草的草灵保质期很短,这是否促使好学的李清凝研发出了能长期保存灵质的道具——天明珠呢,而青丘曾提到要用天明珠救人,考虑到清凝仙子是治愈系,两者是否因此产生联系呢?
推测十:谛听和清凝仙子的关系
漫画版中陪伴老君的是玄离,而tv版中谛听代替了玄离陪在老君身边。在tv版中老君在借火岩下流泪时,谛听也看了一眼借火岩,他这是对老君境遇的同情,还是说谛听对清凝仙子也有一份思念?根据谛听熟悉老君这三十年来的闭关生活推测谛听有很大的几率在清凝仙子事件的现场,极有可能与清凝仙子产生了羁绊。而且谛听在用斥冰焰试出阿根就是玄离时,说了句只怪我们太熟了,由此可见,谛听可能在清凝仙子事件前曾经和老君、清凝仙子及玄离长期相处过。
目前为止就想到这些,随着剧情的继续更新,如果出现了新的线索我会继续补充,以上。 PS:tv版目前的主线,小黑盗取天明珠的背后其实是无限要求老君出关,这是否预示着《罗小黑战记》中的世界即将面临一场大危机,以至于连无限都无法控制,到了不得不需要老君出面的地步。地点似乎又与龙游有关(小黑盗取天明珠时,无限一直在龙游,在知道老君出关无望后无限离开龙游时给小黑布置了新任务依然是在龙游,还有龙游一架失事的飞机以及一位龙游执行者的能力特写。)
tv版中那些似乎与主线无关的日常,可能是为日后小黑面对危机时储备的战力(木落仙人、破老、青丘、老府等人都在得到小黑和阿根帮助后提出日后有事定会鼎力相助。) 要注意《罗小黑战记》并不是一部单纯的温馨卖萌剧,它还有阴暗面(漫画版的乱世背景、食人族涅帕)和危机四伏(漫画版中的老君遇袭、电影版中的龙游危机)的一面。既然这部番的名字叫《罗小黑战记》,那么番中的主角必然有一番大战恶战,如果全都是一些插科打诨的泡面番日常那还叫什么战记。
上映的时候只刷了两次,终于等到b站上线可以疯狂暂停截图了,我一共截了一百多张图,毕竟罗小黑是彩蛋里面藏电影。不废话,按时间线说一下我看到的,我敢说,肯定不全!
“寒木春华”那个萌萌的声音是导演木头的儿子,沐沐
开篇梦之城和幕星社,早就有合作的,TV版里出现过阿狸,幕斯,坛九,阿先
中间靠下的风筝是木头
最开始追小黑的人都是被控制的,可以看到他们目中无神,所以风息接近小黑都是设计好的,有目的的
左上角白色的是精灵体,向无限大人汇报说发现风息踪迹的那些,它们看着小黑跟风息进了桥墩子
企鹅网吧,新山宾馆,电影配音是北斗企鹅负责,小黑的配音是山新(哪吒的也是)
肉肉的天虎用爪爪接住断了个胳膊的虚淮
无限追过来,风息准备关闭传送门的时候,一直在看向小黑,就是远处那个黑点
寒木居,应当无人看对联,那就在这随便写
小黑就是这时候学会的游泳,还是自由泳,所以跟大吉哥比赛时会游泳
有三只团鼠,不是比丢,只有小白那只是比丢
孙记牛蛙,孙呱
言必信行必果,饿必吃困必睡,结婚的男人失去了自我
中年发福的鲲和椿
菜单上有MTJJ
钱上有木头脸
值钱玉佩
这时的小黑已经有了空间系的传送能力,只是他自己还不知道,那只黑咻本来是落在小黑现在所在的位置,但是瞬间到了无限那边,小黑也是很疑惑
super麻super辣super烫
谛听也管手机叫千里传音器
我真的觉着后面这个背景是按麦当劳画的
沃木头购物中心,坑神网咖
厚子珠宝,I ♡ MTJJ ,桶上:猫渣牌
肉山美黑,和小白脸say Goodbye,员工全没文化传播,HMCH,白MTJJ6警
虚竹映画,麦芽芽奶茶,11-6,最左边像屈臣氏
瞬间石化自助加油站
宾馆一开门落下一张小卡片
小罗罗 老汉我肌肉似山大,貌美如娇花
无限小摩托牌照:HMYG∞,寒木一哥无限
地上数字20110317,罗小黑开播日期
MTJJ,木头肥皂?
北斗企鹅KTV
无限和小黑遇见小花妖紫罗兰的时候,阿赫和叶子已经出现了
右上角,饲料猪,可换装
像素,寒木春华公司在像素小区,这个小区大佬云集
彼尔德
草房,北京地铁6号线的一站
地铁广告:虎妞超市大促,粉末奶茶,从现在开始绕地球一圈,柚子野猪饲养手册
无限耳朵被薄音弄流血了
幼年天虎好小一只
洛竹不知道风息对小黑的计划,但虚淮知道,一只手就控制住了洛竹
无限的能力是御灵系的金和空间系的吞噬,打斗的时候那些圆以及打通地铁隧道都是用的吞噬,风息夺取来对付无限的这几个能力都是没法吞噬的
洛竹在左上角生气
无限抓住了小黑掉的黑咻,并揣怀里了
木头吉吉银行,存一点是一点
刀子!“如果老君能救,也不用寄情于借火岩了”
风息构建的“领域”在N区和B区之间
有人说追天虎的这个执行者应该叫武松,他还带了个酒葫芦
发现虚淮的这个执行者第一时间请求支援,但是没等到就被冻上了
LXH区,罗小黑区
MTJJ
MTJJ
如果你不懂英语,你就看不懂这块广告牌,HMCH
寒木天街,HMTJ ,这块儿的原型是北京的长楹天街,就是6号线常营那站,像素小区附近
MT啥啥,木头脸
右上角,李叔绝不打烊
狗哥大厦
木森人寿保险,貔貅金融理财,貔貅只进不出
饲料猪
MT新闻
微博说了,这是他们周边组日常
郑记面馆,虎妞便利店,XH,SHUANG TAXI,大爽,就是下边这个执行者,他们的美术监督
大爽老厉害了,说话还带口音哈哈哈哈哈
右边大厦是木头脸,呆萨堡
左边河底捞火锅,右边木头啥啥
路牌:菠萝派,请不要吃菠萝;猫派,上桥请喵喵叫;犬派,上桥请汪汪叫;下班快回家,主子们在家等你哦
府先生,MZNB666,饲料猪,杰哥扣扣百年好合,后面楼上有猫之茗和吾皇万睡
木头脸
用爱发电厂站,爱心单位
寒木春华宿舍楼
寒木广场
木头肥皂
“这是一个球,它又大又圆,又黑又亮”
追虚淮的两个人都被冻上了
哪吒大人出现把虚淮捆成了虫
NAZA
大平地百货,榕树烤鸭,驼背指导中心
阿龙茶餐厅,起啥名网咖
寒木银行
游泳健身了解一哈
龙游冬东路
无限怀里的黑咻掉了出来
小黑被无限用金属片拎着
薅完脖领子不忘给拍平
万事可乐
我终于看清这师徒俩是怎么配合的了,风息用那个“黑球”把无限打远,小黑也能控制黑球,再把无限给挪回风息跟前
无限和小黑往下落的时候,无限用吞噬造成了这么大的圆,但是还没等他们摔着,小黑就掌控了领域里的控制权,应该是改了重力吧
KEEP CLAM (?) AND ♡ MTJJ
左边吊塔:寒木建筑,右边条幅:早安喵 午安喵 晚安喵
寒木啥啥
应了鸠老所说,风息真的变成了公园,出现在TV版里(我之前有截过图,在下面)
哪吒大人的揪揪可拆卸哈哈哈
片尾一如既往的信息量大,这是小黑遇到小白前的故事,这时的小白刚上小学;爸爸的报纸:小白上学,四年前,各位观影快乐,做电影真累不过总算是做完了,MTJJ,龙游
哥哥是两个人的实锤!玄离和阿根共用一个身体 关于玄离是咋回事,纸质的漫画书里比TV多一话,是云飞在山上遇到了受伤变回原形的玄离,推测云飞应该是爷爷,因为TV有一集结尾小白给鱼起名叫云飞时,爷爷探头说不要乱起名字
山新和小白,山新有四个辫子
府先生的字幕都带口音
这个是TV里救了一飞机人的妖精,他看到的那栋楼是风息长满树的那个
哪吒大人很生气
涅帕被关起来了
谛听跟老君打游戏,打不过老君
山新命定的猫是皇受
最后,无限灵质空间的小木屋前多了那个粉色小摩托和小木筏
再补一个有意思的梗
小黑:人类唯一厉害的就是做饭
无限:现在的我可能更接近妖精
风息:那可是无限,你最好别当他是人类
﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌﹌分割线,以下是最开始写的
看完点映之后回来刷了一遍28集动画,又看了一遍蓝溪镇,之后又去二刷,发现了很多伏笔。
多图预警 先说第28集,小白问小黑头发为什么是白的,电影里小黑最初是黑发,因为风息强行夺取“领域”才变白的。
电影里这个被无限大人制服的是涅帕,
就是他,食人族,小黑遇到过两次,从他手里救下了偷狗贼,后来在会馆又遇到了他。
28集小黑说生日是师父给定的,馆长说在龙游遇到过无限,之前老君给小黑涪陵丹也提到了无限
大吉哥跟阿根比宠物,疑惑小黑为什么会游泳,还是自由泳,那都是被师傅调教出来的啊
关于小黑的能力,金属系加空间系,空间系在动画里很常见,进妖灵会馆,困住比丢都是,金属系的属性也有体现。小黑变成人型,以及喝醉了打阿根,操控的都是金属。
电影里天虎要给小黑喝酒,还好被及时制止了,不然又得一地嘿咻
小黑特别喜欢人类的食物,难怪他不吃猫粮
动画里小白小黑阿根去会馆的时候,馆长带他们看地图,小黑盯着一个岛看了好久,那应该就是他跟风息他们生活的那个岛,他最初的“家”。
电影里小黑被夺取“领域”之后昏迷,无限说让老君救,但是旁边人说:“如果老君能救,就不用寄情于借火岩了。”借火岩雕的是老君跟清凝初遇,清凝最后咋了啊,《蓝溪镇》注定是个虐的故事。
小黑和黑咻可以互换位置这个技能动画里很常见,
一刷的时候我疑惑无限身上的黑咻是从哪来的,二刷的时候终于发现了。虚淮抱着昏迷的小黑准备跑路,无限抢小黑的时候一只黑咻掉了出来,无限抓住了。
动画里出现过龙游,催更号航班失事发生在龙游,远处那个长满树的建筑应该就是风息。
补充:飞机失事的新闻报道下面的滚动字幕提到了风息公园,所以那个长满树的建筑就是风息!!!公园里猫多也正常,毕竟风息是猫科。
妖精们讲到会馆可以让他们接触新事物的时候把手机称为“千里传音器”,其实这个称呼谛听早就用过。
无限终于有了钱带小黑吃汉堡的地方明显是麦当劳,动画之前也跟麦当劳合作过。
妖精们疏散人类的时候府先生出现了,还是一嘴东北话,太可爱了。
府先生,俺也稀罕你!
电影里还有哪吒大人!然而衣服上写的NAZA,被小黑疑惑竟然是男生,发型只是为了有识别性。(这个哪吒大人穿着很酷,想要同款)
补充:无限大人在《兰溪镇》里出现过!虽然现在还只是背影,木头说两话之后就要正式出现了。(但不知道这两话得等到什么时候)
小黑带给人最大的治愈就是它可以带你回到对世界无所惧怕、无所歧视的视角,让你重新看看这个复杂而可爱的世界。电影依然延续这个内核,只是我很担心大面积上映之后,看惯了快节奏电影的大众,会认为低龄化节奏慢
本来只是一小半,小黑粉,昨天刚补完成为的,看完电影,爱了,好有爱喵~类似哈利波特魔法世界但是是我们自己的妖仙都市可以出来了,迷人啊,101分钟舒适预警三观也合,就是下一部不要太久咯手动捂脸表情,先回到日常番里再会和等待了,吒吒客串手动捂脸表情,老祖宗没有版权限制,再一次老祖宗滴个宝库啊,加油,上映再二刷,保佑八亿十亿,有钱有钱,脑洞一下团队有空可以把九把刀的猎命师世界搞出来…今晚杜比全景声厅二刷了爽,明天还要三刷…比哪吒还要多一刷,2D实在舒适,不过现在想想也有点儿后悔没刷到哪吒IMAX,现在最多还只有中国巨幕不过戴眼镜实在有点劝退,这里联动的哪吒出场音乐也好燃,衣服写的是NAZA南方银握手手动捂脸表情…每次都不知不觉就坐定定看着可爱又好听的片尾字幕走完惹,确定想和一个人一起流浪真好啊~
最后一场打斗场面居然不错,小黑满头白发的时候一直在想黑猫会不会变成白猫。复杂而可爱的奇幻世界依然让人沉迷,特别想拥有一个自己的灵域空间。短短一部电影讲了一个完整的世界观,今年我的国漫第一给这一部。
画风糙一点没事,剧作问题才是硬伤,不管了解不了解番剧都一样。世界观不由分说一上来就强行灌输给观众,这是极为失败之处。核心命题借角色的台词进行极为幼稚的输出,主创太偷懒。动作部分的分镜更是灾难,避重就轻。海上漂流的段落还算不错,可也有少年派的影子。唯一亮点的哪吒歪打正着沾了热点的光,提升了些许观感。
《罗小黑战记》呈现的世界是奇怪的,甚至难以想象,如同混杂着各种菜系、具有多重口味的杂烩,因为趣味点的铺陈而消解了沉重感,仔细看会发现很多细节。与依循现实世界运作逻辑而无法彻底放开想象的真人剧情片不同,动画师可以将头脑中任何能想到的概念、场景、人物放入平面,只要动画完成了,世界便真实存在(存在于二次元的真实中)。罗小黑最终选择护卫人类世界,而不是让世界回归被人类破坏前的原始形态,跨越了成长:从妖(动物)变为人,从它变为他。
要说国漫崛起,这个才算。让人眼前一亮的,都是以往国产动画的软肋:世界观、人物刻画、想象力、环保理念和台词。论破坏场面,完全是商业大片的规模,冷趣味和叙事节奏尤其赞。与其去拼技术,不如先做好内容,这才是国产动画的正路啊。
路人粉,慕名看了点映,整体感觉低于预期。节奏问题最大,前一半过于拖沓,强行灌输设定,对于路人来说是很不友好的,制作层面也不算上乘。优秀的粉丝向大电影,路人观感会比较普通。
一开始以为和番剧一样是日常风杂糅玄幻题材,看着看着变成了环保片,最后变成了禁断爱情片……较剧集版正篇散发出更浓的中二气息,出圈还是有门槛,粉丝向属性太重了!…… 这个剧本相对剧场版的体量还是稍微有点弱, 其实作为废萌番剧集版已经把卖萌耍宝用到极致了,而到了剧场版还在反复的贩卖这一套,不是说不好,只是没有惊喜,也可能是我太贪心了,想要更缜密的剧情、更深刻的人物、更宏大的世界观和神展开……制作还是一如既往高水准,这个没话说,希望票房能高一点,有了预算正片开始月更吧……
小黑变成白头发小人的时候 我以为是喜羊羊来了
虽然我不太能吃这种简笔画风格,但是看日漫长大的人肯定会喜欢这部多过which you know 吧!轻轻柔柔的夏目友人帐风,白龙+娘口三三式的主角组合,角色与氛围都很舒服,故事简单节奏却好,最最最关键的是没·有·屎·尿·屁·和·网·络·流·行·语!我看这个系列输就输在名字上,以前听这名字我总以为是什么那年那兔之类的东西……
7分,主打萌系、吐槽与角色设定。看完电影版之后,又第一时间去补了28集剧集,整个世界观设定也更加清晰了。一开始不是特别能接受这种粗线条的画风,但是看下去还挺好玩的,吐槽和卖萌是两个主要看点了,有些吐槽还挺好笑的,个别情感细节也挺用心,看到最后场内好几个妹子都在抹眼泪。动作戏多少能看出些日漫的影子,应该也是受过影响吧,加油吧。另外,我还挺吃这些什么妖精会馆、灵质空间之类的中二设定的。以及,剧集版请继续加油!
明明是很庞大的世界观,展现出来的却是非常细腻的动作戏和非常温柔的风景。所以熟悉的佐料,出来原汁原味的罗小黑。不尴尬的笑点大概源于导演木头本头实在是太搞笑了,映后对话↓1️⃣“我觉得这个分数虚高”“你自信一点”“好,我很坚信这个分数虚高”2️⃣“你是如何做到让山新一个人配十个人这个艰难而有挑战性的任务的?”“因为穷”3️⃣“在场有很多你的好朋友”.“是的”“让他们说说观后感”..现场沉默..“刚才说错了,我没有朋友”4️⃣主持人:“所以这次电影一做这么多年blablablabla”木头:“emmmm..你怎么每次问的问题都不一样,上一场的刚想好怎么答”5️⃣“这种超能力和中国风造型的结合,你是怎么想到的”“因为我是中国人,也没去过别的国家,所以也画不出来别的国的风..”
有生之年终于看了点映(点映送了周边哈哈哈)。乡村的地方想起龙猫,会馆想起千与千寻,故事设定想起神奇动物在哪里。 但这些都不重要!因为动画本身真的太棒了,故事完整,充满暖意,笑点随处可见。卸了粉丝滤镜我一样会打满分的。
8.27点映从画面到配音到配乐到故事,都是三个字,治愈系。这也就是罗小黑。ps.哪吒不是客串,是罗小黑世界观里的哪吒大人哟
不好意思,我不赞同评论里说的卖腐之类,我在他俩之间感受到的是师徒之间的真挚情谊,无限对待小黑即为严师,但更多时候是温柔的兄长。从小黑对无限一开始的偏见与敌意,到最后与无限一起共同作战,充满了热血与感动。千万不要腐眼看人基。
经历了过去几年许多次的雷声大雨点小,中国动画在2019年才是真的迎来了曙光。画风和制作都极其良心,光看打斗场面的流畅度就足见诚意。世界观构建可圈可点,卖萌和冷幽默直拉好感度,更难得的是也没有冲淡结尾的情感张力,可以说是真·良心国漫。虽然不是剧版死忠,但看完电影版觉得:至少这才是值得成为童年记忆的国产动画。
故事性和想象力都有了,就是缺少一个完整的设定。缺少交代的留白太多,对没看过这个系列的观众也太不友好了!不过很期待看到小猫妖在现代都市的生活后续,好歹俺年轻时也看过“幽游白书”呀...
迷路会迷一个省、吃霸王餐时值钱的玉佩…哈哈哈,里面的笑点全部get。灵质空间、领域、吞噬、执行者、会馆…独有的电影设定,让这部中国原创动画更立体。哪吒一副事不关己高高挂起的姿态,也算惊喜。原番追起!
6.5分。我对罗小黑没有情怀,除了被猫形态的小黑萌到瘫软以及个别几个笑点,基本整部片面无表情看完。技术不如魁拔,剧本乏善可陈,笑点逊于哪吒,在这种情况下还让我看简笔线条动画看一个多小时我接受不了。妖之会馆与千与千寻油屋的设定太像了,还没人家的精致华美。它的品质破不了圈的,感觉就是二次元的又一次自娱自乐。
《罗小黑战记》电影是2010年以后国产动画里唯一一部(如果)8分以上我不会觉得虚高的作品。看之前大抵能够预料画面可以当壁纸,顶配声优与二次元对白完美融合,以及呆萌、傲娇、反差萌各种萌从头萌到尾,好笑且无任何低俗笑点(这很重要);没想到的是打斗场面可以做到非常之燃,在“无限”等妖精身上看到了君麻吕、六道,还有佐助在中忍考试第一次遇到大蛇丸的名场面,奇观方面大满足,私心希望战斗系统再具体一点就更好了。缺点是环保1.0主题限制了作品深度,反派暴露动机也就注定没有新意,还有随处可见的日漫影子不知怎么看待,比如最后飞回会馆的交通工具与龙猫车有点类似。